Engelse architectuur in landhuizen. Moderne interpretatie van de Georgische stijl in het interieur

Engelse architectuur in landhuizen. Moderne interpretatie van de Georgische stijl in het interieur


Georgische (Gregoriaanse) stijl in het interieur Deel 1

In Engeland begon het bouwen van herenhuizen en het inrichten van interieurs in de klassieke stijl in Gregoriaans (Georgisch)(1714-1837) en Victoriaans(1937-1901) tijdperk.
De Hannoveraanse dynastie in Engeland werd vertegenwoordigd door de heersers van George I tot George IV, naar wie de Georgische stijl zijn naam kreeg.
Het glorieuze tijdperk duurde ongeveer van 1714 tot 1830. Gedurende deze tijd is de Georgische stijl veranderd, nieuwe functies gekregen, originele details gekregen. Tegelijkertijd bleven alleen de basisprincipes onwrikbaar: het verlangen naar harmonie, symmetrie van vormen, het creëren van eenvoudige wiskundige relaties, ruimtes gevuld met licht en elegante decoritems.
Elementen van de Gregoriaanse stijl:
. grote entree groep
. klassieke architecturale vormen
. decoratieve zuilengalerij
. ongecompliceerd schuin dak
. de gevel is monofoon - onder de baksteen.
Gregoriaanse stijl kenmerkend voor de Engelse architectuur van de 18e eeuw (sinds 1714), waarbij het belangrijkste verschil de symmetrie van de lay-out ten opzichte van de centrale lijnen is
.
Het karakteristieke ontwerp van de gevels van deze stijl is metselwerk gemaakt van effen of bonte bakstenen in donkere bordeauxrode tinten. Het ornament is gemaakt van effen gepleisterde elementen. Het wordt gekenmerkt door een enorme entreegroep met een zuilengalerij. Het dak is vaak vierhoekig, schilddak. Edele grijstinten, die doen denken aan natuurlijke leisteen, zien er geschikt uit als dakbedekking.

fitzhugh huis , OKÉ. 1758; schilderij ca. jaren 1770-80King George, Virginia, grenen, walnoot

Het eerste deel is de plint ( houten lambrisering) - omvatte een plint, een plintpaneel en een rail, die zich op ongeveer 75 cm hoogte bevond. Het tweede gedeelte is eigenlijk het "veld" van de muur, dat wil zeggen het midden ervan. Het laatste, derde deel bestond uit een fries en een kroonlijst. Aanvankelijk waren de panelen hoogstwaarschijnlijk gemaakt van eikenhout en gepolijst met gewone was.

Fries en open haard toont de klassieke invloed van de Georgische stijl:


In de 17e en 18e eeuw was Engeland, samen met Frankrijk, een van de grootste centra van Europese architectuur. Ze haalde niet alleen de rest van de Europese mogendheden in haar ontwikkeling in, maar ze begon zelf ook monsters te geven voor gebouwen in andere landen. Als de 17e eeuw werd een tijdperk van leertijd voor Engelse architectuur, toen in de 18e eeuw al een onafhankelijke en zeer eigenaardige bouwstijl werd gecreëerd. Inigo Jones de grootste meester van die tijd, bracht de geest van de klassiekers: zijn werken werden gemaakt onder invloed van de uitstekende Italiaanse Renaissance-architect Andrea Palladio.
Voorbeelden van gevels in deze stijl:

.
Queens House in Greenwich, 1616-35

En het koninklijke herenhuis in de buurt van Victoria Station is nu het Eccleston Square Hotel. Aan het einde van de 19e eeuw woonden hier koningin Victoria en admiraal van de marine Lord Mountbatten.

Eccleston Square Hotel claimt de titel van Europa's meest hightech hotel nadat Woods & Bagot aan het interieur van het gebouw had gewerkt

Een Engels huis wordt gebouwd volgens het principe - rijk en ingetogen. De Gregoriaanse stijl van het interieur is de "gulden middenweg" tussen de pretentie van de koninklijke slaapkamers en standaardtechnieken. klassiek ontwerp. Groot-Brittannië wordt traditioneel beschouwd als een land van mist en regen. Daarom begonnen felle verzadigde kleuren in het interieur te worden gebruikt: roodoranje, diepgroen, mosterd, crème. Gedomineerd en zachtaardig zachte kleuren-- crème, mosterd, bruin, diepgroen. Deze keuze is niet toevallig gemaakt - zelfs op een kille herfstdag in een kamer die is ontworpen in zachte roodbruine tinten en verlicht door kaarsen, voelt u zich zeer comfortabel. In de eclectische meubels uit de Gregoriaanse periode zijn sporen van gotiek, barok en rococo zichtbaar.


De komst van heframen aan het einde van de 17e eeuw markeerde een nieuw tijdperk waarin ramen veel groter werden, omdat het hefmechanisme het vrij eenvoudig maakte om het enorme gewicht van de hele constructie op te tillen. Tijdens de Gregoriaanse periode van het begin van de 18e eeuw tot het begin van de 19e, vestigden schuiframen zich als het meest voorkomende raammechanisme in heel Groot-Brittannië. Raamluiken ingebouwd in het kozijn boven het raam namen ook een sterke plaats in bij de opstelling van de gevel van het huis. Aanvankelijk werden ramen ingebouwd in de gevel van het huis, maar nieuwe trends hebben een revolutionair effect gehad op de uitstraling van gebouwen.



Sinds het begin van de jaren tachtig zijn neo-Georgische gebouwen weer in de mode, waarbij schuiframen de de facto standaard zijn. De ramen waren niet esthetisch, maar zelfs het feit dat ze ook bepaalde ongemakken opleverden praktisch gebruik had geen invloed op de beslissing van postmoderne architecten en bouwers. Hefschuiframen zijn dus nogal vatbaar voor "plakken" en zijn moeilijk toegankelijk om te wassen. Ze rammelen onder invloed van sterke windstoten. Aan de andere kant hebben tocht die door een onvolmaakte structuur dringen, vanuit medisch oogpunt, een gunstig effect op de gezondheid van de Britse natie, omdat. door de constante luchtcirculatie in de ruimte blijft een frisse sfeer behouden


De eerdere Georgische stijl is geschilderd in lichte kleuren - wit en de dichtstbijzijnde tinten.

Tekenen in het ontwerp van muren, vloeren en plafonds werd in die tijd niet gebruikt. Maar tegen de achtergrond van licht effen muren vooral het snijwerk van houten elementen - plinten, randen en deuren - was duidelijk te lezen. De kleurkeuze werd in de regel bepaald door de richting van de wereld, waar de ramen van de kamer uitzagen. Als in het noorden - de muren in warme kleuren zijn geverfd: lichtroze, goud en geel, als in het zuiden - in azuur of groenachtig



Later, tijdens het bewind van koningin Victoria, werd het kleurengamma dat werd gebruikt bij het ontwerpen van woonkamers aanzienlijk uitgebreid. Tinten van terracotta - gebrande klei - rood, bruin, baksteenkleuren werden dominant. Met de komst van behang kwamen daar tekeningen bij. Kortom, dit waren constant herhalende plantelementen, bijvoorbeeld fleur-de-lis of dik smaragdgroen blad met een gouden glans.
http://www.metmuseum.org/toah/works-of-art/36.127.

Later, toen het gebruik van zachtere houtsoorten begon, werden de panelen in nogal doffe kleuren geverfd of geverfd om eruit te zien als duurder hout. Het was in de mode om wandtapijten en dure stoffen aan de muren te hangen. Muren waren vaak bedekt met stof, maar niet in eetkamers, waar de stof voedselgeuren kon absorberen. Boven de plint werden materialen zoals zijde of wollen damast aan de muur bevestigd houten latten en een verguld gaas was bovenop bevestigd. Dure wallpapers (inclusief stapelbehang en die met oosterse ornamenten) werden in panelen geproduceerd. Rollen niet. Ze werden zeer gewaardeerd en meestal werden ze eerst aan het canvas bevestigd en vervolgens aan de muur gehangen. Hierdoor konden de eigenaren het behang meenemen als ze het huis verkochten.

Op dit moment komen ze met een ingebouwde kledingkast - een nis met planken is bedekt met een deur

TEKENS Georgische stijl:

merkbaar invloed hebben Het oude Griekenland en Rome: de aanwezigheid van Grieks-Romeinse zuilen, pilasters, friezen

· majesteit, terughoudendheid, evenredigheid en symmetrie

ordelijkheid, goede kwaliteit, authenticiteit en natuurlijkheid in alles

· veel ruimte, licht · bleke kleuren · sierlijk decor · imitatie van klassieke motieven

2. kleuren: pastel: goud, oker, blauwachtig

3. materialen- alleen waardevol: · hout (rood, zwart, ebbenhout en satijn, palissander)

messing inleg brons ivoor

4. Textiel(in stoffen wordt het principe van terughoudendheid en natuurlijkheid gebruikt):

· dezelfde stof voor gordijnen en bedgordijnen overwegend pastelkleuren

klein en discreet ontwerp met bloemenprint chintz-tapijten rijke damaststoffen

brokaat van gouden, blauwe en rode bloemen

5. Muren: glad, licht, gewoon papier behangranden, plinten, panelen

6. Venster: langwerpige balkons zijn versierd met rijk stucwerk met oude Griekse en Romeinse motieven

7. Raamdecoratie:

· dubbellaagse gordijnen met lambrequin , waar de eerste laag een transparante stof is, is de tweede een dichtere monofone luchtgegratineerde jaloezieën die met behulp van koorden onder de lambrequin oprijzen

8. Ornamenten en patronen: klassieke palmetten, anthemions, gevleugelde leeuwen, adelaars en guilloches klassiek liermotief op de dwarsbalk van de rugleuning van fauteuils en stoelen Turkse, Indiase, Egyptische motieven en chinoiserie

.GEORGISCH PALET

Het Georgische palet bevat zowel vrij bleke als verzadigde kleuren, maar beide zien er erg elegant uit. De Palladiaanse stijl had de neiging om klassieke tinten steen, marmer en albast te gebruiken. Het latere werk van Robert Adam en zijn soortgenoten wordt gekenmerkt door zachtere pastelkleuren en complex en verfijnd kleurencombinaties. Of effen oppervlakken met elementen die tegen hun achtergrond zijn geaccentueerd in witte of neutrale tinten. Trouwens, blauwe en blauwe tinten werden vaak gecombineerd met wit - deze combinatie werd vereerd als de meest "klassieke".

Bij het kiezen van de kleur van de muren was het van groot belang hoe de kamer georiënteerd was op de windstreken. "Lavendelgrijs" werd bijvoorbeeld beschouwd als een van de meest geschikte voor: warme kamers met ramen op het zuiden, en kleuren zoals "Warm Stone" werden gekozen voor meer noordelijke en koelere kamers.

Wat betreft de buitenkant, donkerbruin, groen en grijstinten: de deuren zijn in de verf gezet donkere tinten, en alles eromheen - in een van de tinten wit of steen. "Onzichtbaar groen" werd traditioneel gebruikt voor hekken en balustrades - zowel binnen als buiten: geverfde oppervlakken werden echt "onzichtbaar" tegen de achtergrond van de omringende vegetatie.

kleurenspectrum

MEUBILAIR George I en George II (1714-1760)

De ontwerpen van Thomas Chippendale, George Hepplewhite en Thomas Sheraton werden legendarisch en hun werk wordt nog steeds gekopieerd.

Prachtig gedecoreerde meubels - Licht gebogen handgrepen - Stoffen bekleding: Tapijt, Fluweel, Hout - Gesneden achterpoten - Kunstig gewelfd, meestal gesneden: balvormige poten, afgeplatte bolvormige poten Pootvormige poten, vierkante poten, eenvoudige ronde gesneden poot Zitvormen: vierkant, hoefijzervormig, afgerond of gebogen in voorkant. Vleugelvormige handgrepen knuppel

Ornamenten en versieringen - Acanthusblad, Oosterse motieven, Adelaarskop, Leeuwenkop, Maskers, Rollen

Bekleding - Vrijwel alle meubeldelen die bedoeld zijn om op te zitten, evenals armleuningen en rugleuningen, zijn gestoffeerd. Hout - Essen, Zwarte Walnoot, Elm, Fruitbomen, Hickory, Mahonie, Esdoorn

Hieronder ziet u een voorbeeld van het ontwerp van een appartement in Moskou in Gregoriaanse stijl: English Art by Ashley
.


De woonkamer is zeer elegant en comfortabel. Tijdens de inrichting heeft de ontwerper zich gericht op het ontwerp van de vloer en het plafond. De hoogte van de kamer is groot genoeg, wat het mogelijk maakte om de woonkamer op de manier van een balzaal te maken. Ook is de ruimte vergroot doordat het plafond transparant is gemaakt door er een reeks ramen op te plaatsen. De vloer in de woonkamer is een decoratief laminaat, het patroon weerspiegelt de vorm raamopeningen, brengt de rijke tinten van wanddecoratie in evenwicht en maakt het uiterlijk van de kamer compleet.



De Engelse stijl is duidelijk terug te zien in de inrichting van de slaapkamer. Het rijke Victoriaanse stucwerk op het plafond, waartussen moderne verlichting vakkundig is verborgen, een combinatie van goud en donkerbruin - de eigenaren wilden dat hun slaapkamer zo comfortabel en ingetogen mogelijk in het Engels zou zijn. De rode tonen in de kleurstelling en het gebruik van ornamenten in het ontwerp van de muren verlevendigen de klassiekers enigszins. Als de felle kleuren in andere kamers alleen maar verwijzen naar de specificiteit van het ontwerp, maakte de architect de keuken ondubbelzinnig gedurfd. Rode en gouden meubels zien er zeer presentabel en mooi uit, vooral tegen de achtergrond van lichte muren en vloeren.



Dit is een appartement met meerdere verdiepingen, zodat de architect organisch in het ontwerp past houten trap naar de tweede verdieping. Het bevindt zich op het grondgebied van de woonkamer en speelt, naast functionele taken, ook de rol van kamerinrichting.


In mindere mate is de Gregoriaanse stijl terug te vinden in het ontwerp van de badkamer. Het belangrijkste doel bij de inrichting van de badkamer was om het meeste te maken comfortabele kamer huishouden, uitgerust met de meest modern sanitair. Zelfs het kleurenschema is hier enigszins anders - de kamer is gemaakt in lichtblauwe tinten. Als eerbetoon aan het Engelse thema - een ongewoon meerlagig plafond. Over het algemeen bleek het ontwerp van het appartement zeer harmonieus en origineel te zijn. English Art hielp om alle wensen van de klant te realiseren en veranderde een gewoon Russisch appartement in een echte Londense residentie..






.

Onze klanten hebben het constant over huizen in Engelse stijl. En elk van hen betekent verschillende dingen. Het is tijd om af te rekenen met de Engelse huizen. Wij brengen duidelijkheid.

Laten we ons ontdoen van overmatige detaillering van stijlen en historische wendingen. We zullen majestueuze kastelen en enorme woningen afsnijden. Gelukkig past alles in een eenvoudig schema. In de "klassieke" buitenwijk privé architectuur Engeland kan worden onderverdeeld in drie perioden waarin er drie afbeeldingen waren van woongebouwen. Als we horen over een huis in Engelse stijl, hoogstwaarschijnlijk we zijn aan het praten over een van deze drie afbeeldingen.

Hier moet worden opgemerkt dat al deze eens gevestigde stijlen gewillig worden herhaald door de moderne generatie architecten en gewillig worden gekocht door huiseigenaren. Ze vermengen zich niet, omdat elk zijn eigen canons heeft, die niet kunnen worden overschreden zonder de grenzen van stijl te verlaten - Engelse stijlen zijn heel anders.

Tudorstijl (1500-1600)

Rustiek middeleeuws Engels huis uit sprookjes. De stijl bleek resistent, ondanks de ordearchitectuur van de Italianen, die overal in Groot-Brittannië doordrong.

Eigenaardigheden Engelse stijl De Tudors zijn brutaal. Zeer hoge gevels aan de voorgevel, vaak verschillende maten. Enorme pijp, naast de voordeur aan de voorgevel of aan de zijkant. Gewelfde ingang. Kleine dakkapellen. Soms een imitatie van een rieten dak. In nieuwe versies van gebouwen worden grote erkers op de gevels gemaakt.




Kenmerken in Tudor-stijl

  • Zeer hoge gevels
  • Steil dak, vaak met een afgebroken rand.
  • Speciale schoorsteen, vaak op de voorgevel
  • Ramen met kleine beglazing
  • Asymmetrische plattegrond en algemeen aanzicht
  • kleine dakkapellen
  • De hoofdingang is vaak bekleed

Georgische architectuur- veel gebruikt in Engelstalige landen, de aanduiding van architectuur die kenmerkend is voor het Georgische tijdperk, dat bijna de hele 18e eeuw beslaat. Deze term bestaat als de meest algemene aanduiding van de Engelse architectuur van de 18e eeuw, net zoals ze de hele verscheidenheid aan eclectische architectuur van de 19e eeuw proberen te dekken met de term "Victoriaanse architectuur". De dominante trend van het Georgische tijdperk was het palladianisme. Deze term komt overeen met het classicisme in de Europese architectuur op het vasteland en draagt ​​sporen van de invloed van de Griekse en Romeinse architecturale en culturele tradities. Gewone gebouwen bestonden uit bakstenen huizen met een minimale inrichting; de voorkeur werd gegeven aan duidelijke geometrische lijnen. Europese rococo in Engeland kwam overeen met de passie van aristocraten voor exotische vormen van het Verre Oosten (chinoiserie) of middeleeuwse (neogotische) architectuur.

Het Georgische tijdperk wordt het meest bewonderd. Een gevoel van integriteit komt van alle projecten - van grandioze herenhuizen tot bescheiden rijtjeshuizen. Bij het bestuderen van de oorsprong van het 20e-eeuwse modernisme wordt vaak aangenomen dat het uitgangspunt is een terugkeer naar de eenheid van stijl in de 18e eeuw. Aan het begin van de 19e eeuw. het tijdperk van technologische vooruitgang begon, die de tradities van het Georgische tijdperk vernietigde. De uitvinding van de spinmachine in 1764 door Arkwright en de stoommachine door Watt in 1769 brachten enorme veranderingen teweeg in elk aspect van het leven.

Georgische herenhuizen

In tegenstelling tot de grote, markante landhuizen vormden de stadshuizen doordachte ensembles rondom mooie pleinen. Gebouwd volgens het project van Inigo Jones, werd Covent Garden het prototype van dergelijke constructies toen commerciële woningen werden gebouwd op het land van de adel. Huizen ontworpen volgens standaardplannen waren bedoeld voor verkoop (of verhuur).

Minder rijke Engelsen moesten genoegen nemen met de oude huizen in de buurt, gebouwd in de middeleeuwen en geleidelijk veranderd in sloppenwijken. Aan het einde van de 17e en 18e eeuw commerciële woningen beginnen de sloppenwijken te verdringen, er worden nieuwe huizen gebouwd voor de bourgeoisie. Met uitzicht op het plein en grote straten huurkazernes waren vier of vijf verdiepingen hoog. In de kelderverdiepingen waren keukens, wasserijen en diverse diensten. Op de eerste verdieping waren voorkamers en soms een eetkamer. De volgende verdieping werd ingenomen door de grootste voorkamers en balzalen. Op de derde verdieping waren grote slaapkamers; op de vierde verdieping zijn er kleine slaapkamers voor kinderen en gasten. De bovenste verdieping werd gegeven aan kamers voor bedienden die in het huis woonden. Via de achtertrap konden de bedienden door het huis bewegen en de voorkamers omzeilen.

In de kleinere straten werden meer bescheiden huizen gebouwd voor de middenklasse. Kleine huisjes in smalle steegjes waren bedoeld voor bedienden, ambachtslieden en arbeiders, er waren ook stallen, koetshuizen en panden voor bedienden die huizen bedienden op de hoofdstraten en pleinen. In het Georgische tijdperk hadden alle huizen, van de grootste tot de kleinste, over het algemeen een eenvoudige rode bakstenen gevel met houten kozijnen en deuren. Decoratie en stijl verschilden afhankelijk van de sociale status van de bewoners, maar waren altijd elegant. Georgische huizen staan ​​nog steeds model voor architecten.

De huishoudelijke voorzieningen bleven echter op een primitief niveau. Water werd met een handpomp uit een put gehaald of regenwater opgevangen. Water werd gevuld in kannen en bekkens die in de slaapkamers of toiletruimtes stonden. Als er warm water nodig was, werd dat in de keuken verwarmd. Het bad, alleen verkrijgbaar in grote huizen, was een kleine container die de bedienden vulden met water. Naar alle waarschijnlijkheid werd het uiterst zelden gebruikt. Slechts een paar huizen in de achttiende eeuw. er waren badkuipen met stromend water en toiletten, die werden voorzien van water uit rivieren of bronnen. De huizen werden verwarmd door open haarden, die werden verwarmd met hout of kolen. Eten werd tot het einde van de 18e eeuw in de haard gekookt. De kachel is niet uitgevonden. De huizen werden nog verlicht met kaarsen. olielampen, hoewel bekend sinds de oudheid, kwam pas aan het einde van de 18e eeuw in Engeland in gebruik.

andere structuren

In het Georgische tijdperk verschenen ook andere structuren met verschillende doeleinden. Onder hen zijn clubs waar heren in een comfortabele omgeving elkaar kunnen ontmoeten, praten of zelfs een dutje kunnen doen. Winkels waren in de regel gevestigd op de begane grond van het huis waarin hun eigenaar woonde. Achter enorme etalages en fraaie uithangborden gingen hallen met schappen schuil, waarop voor de verkoop bestemde goederen waren uitgestald. Het Georgische theater was gevestigd in binnenshuis met balkons voor toeschouwers.

Meubels en interieurelementen in Georgische stijl

Georgische huizen eenvoudige kamers versierd decoratieve haarden en meubilair, afhankelijk van de materiële mogelijkheden van de huurder. Aan de muren hingen schilderijen en sierlijk ingelijste spiegels, en elegante gordijnen sierden de ramen. Passie voor het Oosten beïnvloedde het interieurontwerp: teakhouten tafels en kasten, meegebracht uit China, zij aan zij met meubelen in chinoiseriestijl. De muren waren versierd met papierbehang uit China met landschappen. Chinees porselein was erg populair. Elegante Georgische zilveren bekers, kandelaars en kisten sierden het interieur, en zilverwerk werd gebruikt voor het dekken van de tafels. Faience werd niet alleen geïmporteerd, Engelse fabrieken produceerden faience en porselein met en zonder patroon. De delicate crèmekleur "Queen's Ware", genoemd naar Charlotte, de vrouw van koning George III, voor het eerst verkregen in de Josiah Wedgwood-fabriek (1730-1795), een voorbeeld van klassieke eenvoud en kracht, wordt nog steeds geproduceerd en geniet welverdiend respect voor kopers.

Engelse horlogemakers waren ongelooflijk trots op de kwaliteit van hun producten. De klok was uitgerust met hangende gewichten (gewichten) en een slingerende slinger. Vaak was het klokmechanisme: houten doos, die op een hoge plank kon worden geplaatst, terwijl de gewichten vrij naar beneden hingen. Bij hoge staande klokken zaten de gewichten en de slinger in de kast. Qua uiterlijk leken ze op oude tempels met frontons en zuilen. Horloge kleine maten Met veermechanisme: uitgevoerd in de stijl van het interieur waar ze zich bevonden. Vroege Georgische meubels (1714-1750) laten in sommige details een verband zien met de stijl van koningin Anne. Walnoot is nog steeds het belangrijkste materiaal, maar met de komst van mahonie in 1735, dat eerst uit Spanje en vervolgens uit Midden-Amerika werd geïmporteerd, schakelde de productie over op dit waardevolle materiaal. Soepel gebogen poten ("bal- en klauwpoten"), eindigend met adelaarsklauwen die in de bal knijpen, gebeeldhouwde leeuwenkoppen en andere bizarre decoratieve motieven, worden wijdverbreid. De invloed van de Franse rococo is terug te vinden in de weelderige decoratie. Er verschijnen nieuwe soorten meubels: canapés (kleine sofa's in de vorm van fauteuils die aan elkaar zijn verbonden) en leesstoelen met een boekenstandaard en een kandelaar. Hoge ladekast, of ladekast met laden, bestond vaak uit twee delen, wat het transport van de ene naar de andere plaats vergemakkelijkte.

De volwassen Georgische stijl (1750-1770) wordt voornamelijk geassocieerd met het werk van de beroemde meubelmaker Thomas Chippendale (1718-1779), die de vorming niet alleen beïnvloedde door zijn vaardigheid, maar ook door de publicatie van het album "The Gentleman and Cabinet Maker's Directory gepubliceerd in 1754, 1755 en 1762. Dit boek heeft ertoe bijgedragen dat andere meubelmakers in Engeland en later Amerika het werk leerden van een uitstekende meester, die zijn ervaring in hun werk gebruikte. Chippendale ontleent enkele elementen van Chinese kunst Chippendale-meubels onderscheiden zich door eenvoud, kracht en bruikbaarheid, maar tegelijkertijd is het niet zonder pracht.Kenmerkende kenmerken van de fauteuils uit die tijd zijn eenvoudige vierkante of zacht gebogen poten, die aan de bovenkant breder worden en eindigen met klauwen die knijp de bal, opengewerkte rugleuningen in de Chinese of gotische stijl en gebeeldhouwde armleuningen. Vormen en decor van banken, boekenkasten met glazen deuren en massieve bureaus hadden hetzelfde karakter als ik stoel linnen. Grote boekenkasten of meerdelige meubels werden vaak versierd met portieken. Gescheurde frontons met een vaas in het midden, kroonluchters, roosters, lantaarns met kaarsen, klokkenkasten en zelfs enkele kastorgels zijn afgebeeld in gravures. Chippendale was ook leverancier van raambekleding, hemelbedden en ingelijste spiegels. Meer bescheiden meubels werden gemaakt door andere ambachtslieden die de Chippendale-stijl vereenvoudigden.

De late Georgische stijl (1770-1810) omvat het werk van Chippendale, maar de belangrijkste vertegenwoordigers zijn twee andere beroemde meubelmakers: George Haplowhite (d. 1786) en Thomas Sheraton (1751-1806). Elk van hen had zijn eigen stijl, die werd gepromoot door albums met gravures. Haplouyts album The Furniture Maker's and Upholsterer's Manual (1788-1794) bevat illustraties van ovale of schildvormige fauteuils met opengewerkte rugleuningen, maar ook van boekenkasten en gestoffeerde zitmeubelen. Rechte vierkante poten, naar beneden taps toelopend, waren meestal versierd met groeven. Sommige poten zijn rond met een element in de vorm van een ring en lopen taps toe naar beneden. Ook miniatuurtafels, omrande spiegels, vazen, bedden, wastafels en nachtkastjes werden gemaakt in de Haplowhite-stijl.

Sheraton's "Album van de meubelmaker en stoffeerder" (1791-1794) wordt gekenmerkt door een andere stijl met miniatuur en uiterst verfijnde details. Fauteuils hebben vierkante zittingen en rechte poten, kasten zijn afgewerkt met fineer, sommige delen zijn gebogen. De contouren van objecten zijn vloeiend gebogen, bureaus zijn bijvoorbeeld ovaal. De meubels waren vaak versierd met inlegwerk van lichte en donkere stukken hout, soms met geschilderde details, vaak werd satijnhout gebruikt. Sheraton heeft veel complexe meubelprojecten gecreëerd, zoals: kaptafels met lades en draaiende spiegels, tafels met lades en een bibliotheektafel. Hij wordt gecrediteerd voor de uitvinding van het tweepersoonsbed. Het album bevat raambekleding, nissen en hele kamers die zijn ingericht volgens de voorkeuren van de auteur. Bureau, gewoonlijk de Carlton House-tafel genoemd, is ontworpen door Sheraton.

Robert en James Adam

De prachtige creaties van de gebroeders Adam zijn gemaakt in de late Georgische stijl. De ontwerpen zijn ontworpen door Robert Adam (1728-1792) en uitgevoerd door zijn broer James Adam. De broers kwamen oorspronkelijk uit Schotland, ze werden in Londen beroemd om hun vermogen om grote projecten uit te voeren. Ze hebben alle fasen met succes doorstaan: ontwerp, constructie, interieurontwerp. Elk van hun creaties heeft een unieke, unieke stijl, die universele bewondering oproept. De gebroeders Adam creëerden in de Palladiaanse stijl met rococo-elementen. De prachtige gravures uit The Architectural Works of Robert en James Adam maakten hun stijl populair, eerst in Engeland en daarna in Amerika. Veel projecten van de gebroeders Adam waren al betrokken bij de wederopbouw bestaande gebouwen. Sommige werden nooit uitgevoerd, andere hadden alleen betrekking op interieurs.

Het huis, Luton Hoo genaamd, in Bedfordshire heeft zoveel veranderingen ondergaan dat de stijl van de gebroeders Adam het best kan worden bestudeerd aan de hand van gravures. Het plan toont het belang dat de broers Adam hechtten aan praktische aspecten: in het midden is er een gang die de kamers met elkaar verbindt. De bijkeuken grenst aan de eetkamer, vanwaar een trap naar beneden leidt naar de keuken. De slaapkamer van de graaf is alleen toegankelijk vanuit aangrenzende kamers. Vanuit de slaapkamer leidt een deur naar de bibliotheek, waar de graaf een boek kan lenen om te lezen voordat hij naar bed gaat. Diensttrappen en latrines bevinden zich aan weerszijden van de gang. Buiten is de portiek het belangrijkste element van de gevel. De muren aan weerszijden ervan verbergen lichtputten die licht en lucht leveren aan de kamers in het souterrain.

Bij Zion House (1762-1769) in de buurt van Londen, leidt een prachtige vestibule in grijs en wit met nissen naar een vierkante ontvangstruimte, waar vergulde beelden op Ionische zuilen van groen marmer staan. Het patroon van de marmeren vloer herhaalt de vormgeving van het plafond. De receptie is luxueus ingericht. Twaalf kolommen van groen marmer uit Rome dienen als sokkels voor vergulde beelden. Wand- en plafonddecoratie door Joseph Rose Jr. Het patroon van de marmeren vloer herhaalt het patroon op het plafond.

In het nabijgelegen Osterley Park (1762-1769) wordt een van de kamers Etruskisch genoemd omdat de kleuren van oude Griekse vazen, die in die tijd werden beschouwd als het werk van de Etrusken, in het interieur zijn gebruikt, de prachtige bibliotheek is ingericht in de Pompeïsche stijl. Het interieur van de bibliotheek weerspiegelt een passie voor antieke motieven.

De bibliotheek in Kenwood House (1767-1770), Londen is waarschijnlijk de beroemdste creatie van Adam. Aan de tegenovergestelde uiteinden van de kamer bevinden zich halfronde nissen met kolommen van de Korinthische orde. Het gewelfde plafond en de muren zijn grijsgroen geverfd en ornamenten die zijn geleend van Pompeii zijn in wit, roze en goud.

Het ontwerp van Adam's London herenhuizen, zoals het huis gebouwd voor Lord Derby in Grosvenor Square, of Number 20 Portman Square (1770), zijn zo ontworpen dat een complex plan past in een beperkte ruimte. De eetkamer van Lansdowne House, nu ter ziele, bevindt zich in het Metropolitan Museum of Art in New York. In nissen zijn marmeren Romeinse beelden geplaatst met elegant stucwerk in Pompeïsche stijl. De gebroeders Adam zijn de auteurs van vele projecten, waaronder een klein café in Londen, een theater op Drury Lane in Londen, een kleine plattelandskerk, een universiteit in Edinburgh, dat een meesterwerk van redelijke en correcte planning kan worden genoemd.


De beschreven stijl is ontstaan ​​​​en werd populair tijdens het bewind van koning George, naar wie het Georgisch is genoemd. Op zichzelf heeft hij geen uitgesproken individualiteit, maar is een harmonieuze verwevenheid van verschillende stijlen, waaruit hij alleen het beste heeft gehaald. Duidelijke lijnen, soberheid en symmetrie van de Palladio-stijl worden erin perfect gecombineerd met Franse verfijning en verfijning van lijnen. In klassieke Georgische interieurs vind je vlekken Chinese cultuur en het lenen van enkele details van de gotische stijl.

Als je een fervent voorstander bent van de klassiekers, dan kun je deze stijl in het interieur van je huis belichamen. Het is het meest geschikt voor het decoreren van ruime woonkamers en hallen, het kan ook goed worden gespeeld in het ontwerp van een slaapkamer.

Bijzondere aandacht in de Georgische stijl wordt traditioneel besteed aan wanddecoratie. In de regel is de muurruimte verdeeld in drie secties. Een daarvan is een plint, omhuld met panelen, inclusief een rail, een plint en een plintpaneel, het tweede gedeelte beslaat het middelste deel van de muur en het derde bestaat uit een fries en een kroonlijst.

De wanden kunnen afgewerkt worden met eiken lambrisering, gelakt of geschilderd in een doffe, ingetogen tint. Daarnaast kun je de muren decoreren met wandtapijten of draperen met stof, zoals zijde of damast. Als u de voorkeur geeft aan traditionele oplossingen, dan is het in zo'n interieur heel goed mogelijk om behang te gebruiken in lichte of helderdere, maar doffe tinten met een nobel patroon.

Om het vlak van de muren in secties te verdelen, kunt u gipsplaatlijsten gebruiken voor stucwerk en kroonlijsten van polyurethaan en geschuimd vinyl. Vermijd glanzende verven ten gunste van gedempte matte tinten. Om een ​​​​kamer in Georgische stijl goed te ontwerpen, moet je de rand rond de omtrek plakken met een verguld lint, en als je een beetje fantasie toont, dan kun je met behulp van geïmproviseerde materialen, verschillende linten, prints en stoffen kan de muren decoreren met je eigen, volledig exclusieve patroon.

Wat vloeren betreft, beste oplossing voor deze stijl zijn houten vloeren van planken of parket. Om een ​​gezellige en warme sfeer te creëren, moeten de vloeren bedekt zijn met zachte, lichte tapijten. Als een keuken, badkamer of hal in deze stijl is ingericht, is het gepast om keramische of kleitegels te gebruiken die in een dambordpatroon zijn gelegd. En met een beperkt projectbudget kun je linoleum gebruiken met een geometrisch patroon dat tegels nabootst.

De selectie van meubels voor het geplande interieur moet bijzonder zorgvuldig worden gedaan. Items moeten in harmonie zijn en hebben: algemene stijl of materiaal. De meest geschikte stoffen voor meubelbekleding zijn damast, fluweel, zijde, wandtapijten, meubelstof en brokaat. Oosterse motieven en borduurwerk worden vaak gebruikt in stofontwerpen.

In tegenstelling tot wat vaak wordt gedacht, impliceert de klassieke stijl niet noodzakelijk een ruimte vol met meubels en decorartikelen. Er moet voldoende lucht in de kamer zijn. Gebruik losse teakhouten meubelhoezen of rieten meubelen met kussens eraan vastgebonden.

Kenmerkend voor deze stijl is de opstelling van meubels langs de muren. Traditioneel werd het alleen in geval van nood in het midden van de kamer naar voren gebracht.

Bij het decoreren en plaatsen van lichtbronnen wordt de Georgische stijl aangetrokken door de wet van symmetrie. Het is aangewezen om schansen en kroonluchters, gestileerd als kandelaar, als lichtbronnen te gebruiken. En als decorstukken, de beste aanvulling het interieur bestaat uit kandelaars en schilderijen.



De Engelse stijl werd gevormd in de 18-19 eeuw onder invloed van twee tijdperken: het bewind van koningen George I - V (Georgische Georgische stijl) en koningin Victoria (Victoriaanse stijl)




De Georgische stijl is de basis van de klassieke Engelse stijl. De Georgische stijl wordt gekenmerkt door een hang naar klassieke antieke architectuur, Romeins of Grieks, dit zijn symmetrische vormen, duidelijke lijnen, uitgesproken geometrie in vormen. De kleuren in de Georgische stijl zijn lichter, er is geen groot kleurenpalet gebruikt, het leven was bescheidener



Gevels van huizen in Georgische stijl zijn gemaakt van platte rode of veelkleurige bakstenen en gepleisterde witte ornamenten. Het ornament is in de regel gemaakt in de vorm van vakkundig uitgevoerde bogen en pilasters. Toegangsdeuren zijn geverfd verscheidene kleuren en in het bovenste gedeelte zijn uitgerust met lichtdoorlatende, openslaande ramen. De gebouwen zijn aan alle kanten omgeven door een plint.

.

Het verschil tussen de architecturale werken onder koningin Anne en onder George I is in feite minimaal en bestaat uit de afwijzing van de opzettelijke barokke hoogdravendheid die werd toegepast bij het ontwerpen van paleizen door enkele architecten, zoals John Vanbrugh en Nicholas Hawksmoor. De vorming van de Georgische architectuur kan worden beïnvloed door de Nederlandse nationale architectuurstijl, die tijdens het bewind van Willem van Oranje naar Engeland kwam


.

.

De Georgische wijken in Londen worden gekenmerkt door: vierkante oppervlakte met pleinen met de namen van aristocratische landeigenaren. Het hoogtepunt van de Georgische stijl was het werk van de Schot Robert Adam, dat in heel Europa brede erkenning kreeg; het interieur is bijzonder verfijnd:





De heldere decoratieve Georgische stijl in het interieur was een teken van een hoge positie in de samenleving. De huizen van de adel waren altijd versierd met houtsnijwerk en complex stucwerk, waardoor de kosten van het gebouw onmiddellijk meerdere keren werden verhoogd.



.

Georgische stijl in het interieur wordt gekenmerkt door een breed gebruik witte kleur en diverse lichte kleuren. Tegen deze achtergrond lijkt het voortreffelijke snijwerk van randen, deuren en plinten het meest voordelig.




De decoratieve elementen van het interieur in het Georgische tijdperk werden eleganter, lichter en verfijnder. Tegelijkertijd verdwijnt de esthetische component naar de achtergrond en wordt functionaliteit het belangrijkste kenmerk van het interieur. Dit betekent niet dat huizen minder luxe zijn geworden, alleen dat hun ontwerp meer gericht is op bruikbaarheid.



.


Luxe spiegels in elegante lijsten waren bijvoorbeeld niet alleen decoratie - ze moesten overdag natuurlijk licht versterken en 's avonds en 's nachts kaarslicht. Open haarden en ramen werden ook gegeven Speciale aandacht proberen de kamer zo licht en warm mogelijk te maken. Luxe open haarden - een essentieel kenmerk van een rijk huis - werden gewoonlijk afgewerkt met marmer, en de ramen waren versierd met luiken of gordijnen, waardoor je gemakkelijk het zonlicht kunt "doseren" dat de kamer binnendringt



.

Georgische interieurstijl is alleen geschikt voor ruime kamers met hoge plafonds. Deze historische stijl kan worden gebruikt om zalen, woonkamers, eetkamers en slaapkamers in te decoreren moderne huisjes



.

.


Georgische stijl is erg kieskeurig over de keuze van wanddecoratie. Het wordt aanbevolen om houten panelen te gebruiken en de muren te versieren met dure gordijnen en luxe wandtapijten. In het Georgische tijdperk was er ook een andere optie voor afwerking - duur, prachtig behang, maar ze werden niet rechtstreeks op de muren geplakt, maar eerst op canvas gehangen, zodat als het huis werd verkocht, het behang mee kon worden genomen. Met betrekking tot houten panelen, toen waren ze eerst gemaakt van eikenhout, maar toen kreeg minder waardevol hout de voorkeur, speciaal bewerkt en geverfd zodat de panelen veel duurder leken dan ze in werkelijkheid zijn



.


Het Georgische tijdperk kan de gouden eeuw van architectuur, inrichting en meubilair worden genoemd. Elementen van de Georgische stijl konden verschillende eeuwen overleven en zijn nu behoorlijk populair geworden.



.


Behang in het Georgische tijdperk was extreem duur, maar nu kun je een imitatie maken met een sticker rond de omtrek van een kamer van een vergulde kroonlijst of een stilering van een muurpatroon maken van prints, linten, randen en stoffen



.

De gebruikelijke Georgische vloer is geboende houten planken of parket. Tapijten waren geschikt (zowel voor warmte als voor decoratie). Tegels - marmer of terracotta, keramische tegel in een dambordpatroon


.

Meubels met kussens in het interieur was het een harmonieus geheel, alle items waren gecombineerd in stijl en stoffering: zijde, damast, fluweel, brokaat, wandtapijten en meubelstof. Oosterse motieven in textiel waren populair. Mogelijke banden in de vorm van strikken op stoelhoezen. Alle meubels en decor zijn symmetrisch en meestal langs de muren geplaatst.


.

Voor het ontwerp van de kandelaar werd de Rococo-stijl gebruikt en voor de kandelaars het traditionele ontwerp. Gordijnen - op een houten kroonlijst - op rol of geschulpt. Spiegels in gouden lijsten zijn een integrale versiering van de Georgische periode, evenals gipspanelen met een rechthoekige of ovale vorm.


.


Georgische architectuur werd de basis van de koloniale stijl in de overzeese bezittingen van de Engelse kroon; op zijn basis in de Verenigde Staten vormden later de zogenaamde. federalistische stijl. Aan het begin van de 19e eeuw werd de Georgische stijl vervangen door de regentschapsstijl (zie post)




.



.

.


.

Apsley House- de Londense residentie van de hertogen van Wellington, gelegen in het zuidoostelijke deel van Hyde Park Corner, is een uitzonderlijk voorbeeld van een stadsresidentie wat betreft de mate van bewaring hogere lagen Britse aristocratie

.

Het werd gebouwd in 1771-78. ontworpen door Robert Adam voor Lord Apsley (later Lord Chancellor Henry Bathurst, 1st Earl Bathurst). Nadat hij zijn eigen "Adam-stijl" had ontwikkeld - licht casual versie van het vroege classicisme, gebaseerd op de creatieve verwerking van de werken van het genie van architectuur Palladio, waarbij hij op elegante en vrije wijze klassieke elementen in zijn gebouwen combineerde die niemand voor hem had durven combineren, Adam bracht nieuwe trends in de architectuur. Vertrouwde architecturale technieken - hetzelfde thermische venster, serliano, enz. - kregen een ander geluid in zijn composities. Het trappenhuis, de woonkamer en diverse andere vertrekken zijn nog steeds in de unieke Adam-stijl onderhouden.

.

Het blijkt dat interieur Apsley House, dat zijn ontwikkeling in het Georgische tijdperk begon in een gebouw met Georgische architectuur, bleek zeer uitzonderlijk vanwege de unieke "Adam's stijl", en later de "Russische stijl" en overgaand in de regentschapsstijl. Laat me het uitleggen: in 1826 bezocht Wellington, die de rang van veldmaarschalk van de Russische troepen ontving na de slag bij Waterloo, St. Petersburg. De hertog was zo gefascineerd door de koninklijke kamers, bedekt met gouden stof en de bruikbaarheid van tweede frames die warmte vasthouden, dat hij opdracht gaf ze in zijn Apsley House te installeren

Wellington gaf ook de opdracht om de muren in de Londense residentie te stofferen met gele stof om maximale gelijkenis met Russische paleizen te krijgen. Een geschil over stoffering diende als de laatste druppel in de relatie met de architect die het huis aan het herbouwen was, en Wellington, die zijn adviseurs ontdeed, versierde koppig de muren met gouden doek en plaatste een portret van de Russische keizer Alexander I op een opvallende plaats .
.
.

Na de dood van Wellington verving zijn zoon de gele bekleding door de originele rode bekleding. In de loop van de tijd zijn de tweede kozijnen, die nu in de bergingen van het museum zijn opgeslagen, en ijzeren luiken uit het huis verwijderd.

.

.


Niet-standaard Russisch begin in het interieur van Apsley House heeft plaatsgemaakt voor traditioneel Engels. ....

Architectuur en interieur
keer bekeken