Bekend van kinds af aan: Het Oosten brandt met een nieuwe dageraad opent de beschrijving van de Slag om Poltava zelf in het gedicht van A.S. Poesjkin POLTAVA

Laten we deze klassieke beschrijving van de strijd eens nader bekijken!

Hier presenteer ik eerst een volledige fragment-voor-fragment-uitsplitsing van deze beschrijving in het gedicht.

Het gedicht is geciteerd uit de internetpublicatie (de tekst werd door mij geverifieerd met de editie van 1986 (A.S. Pushkin, Works in three volumes, volume two, Moskou, uitgeverij Khud.literatura p.88-127)

Internetbibliotheek van Alexey Komarov

1 fragment: 15 regels (57, 331, 402)

Het oosten brandt van een nieuwe dageraad.

Al op de vlakte, over de heuvels

De kanonnen brullen. De rook is karmozijnrood

Stijgt in cirkels naar de hemel

Op weg naar de ochtendstralen.

De regimenten sloten hun gelederen.

Pijlen verspreid in de struiken.

Kanonskogels rollen, kogels fluiten;

Koude bajonetten hingen naar beneden.

Zonen geliefde overwinningen,

De Zweden snellen door het vuur van de loopgraven;

Bezorgd vliegt de cavalerie;

De infanterie beweegt zich achter haar

En met zijn zware stevigheid

Haar verlangen wordt sterker.

2 fragment: 12 regels (49, 262, 322)

En het slagveld is fataal

Het dondert en brandt hier en daar,

Maar het geluk is duidelijk aan het vechten

Het begint ons te dienen.

De squadrons werden afgeslagen door geweervuur,

Als ze zich ermee bemoeien, vallen ze in het stof.

Rosen vertrekt door de kloven;

Geeft zich over aan de vurige Schliepenbach.

We zetten de Zweden onder druk, leger na leger;

De glorie van hun banieren wordt donkerder,

En God vecht met genade

Elke stap van ons wordt vastgelegd.

3 fragment: 14 regels (57, 313, 382)

Vervolgens geïnspireerd van bovenaf

Peter's stem klonk:

"Laten we aan het werk gaan, God zegene je!" Vanuit de tent

Omringd door een menigte van favorieten,

Petrus komt naar buiten. Zijn ogen

Ze stralen. Zijn gezicht is verschrikkelijk.

De bewegingen zijn snel. Hij is mooi

Hij is als Gods onweersbui.

Het komt eraan. Ze brengen hem een ​​paard.

Een trouw paard is ijverig en nederig.

Het fatale vuur voelend,

Trillend. Hij kijkt scheef met zijn ogen

En snelt in het stof van de strijd,

Trots op de machtige ruiter.

4 fragment: 8 regels (30, 177, 215)

Het is bijna middag. De hitte is laaiend.

Net als een ploeger rust de strijd.

Hier en daar steigeren Kozakken.

De planken worden tijdens het nivelleren gebouwd.

De gevechtsmuziek is stil.

Op de heuvels zijn de kanonnen onderdrukt

Ze stopten met hun hongerige gebrul.

En zie, de vlakte wordt aangekondigd

5 fragment: 14 regels (56, 302, 370)

In de verte klonk gejuich:

De regimenten zagen Peter.

En hij snelde naar de planken,

Krachtig en vreugdevol, als strijd.

Hij verslond het veld met zijn ogen.

Een menigte stormde achter hem aan

Deze kuikens van Petrov's nest -

Te midden van het aardse lot,

In de werken van macht en oorlog

Zijn kameraden, zonen:

En nobele Sheremetev,

En Bruce, en Bour, en Repnin,

En geluk, de wortelloze lieveling,

Semi-krachtige heerser.

6 fragment: 15 regels (59, 332, 404)

En voor de blauwe rijen

Hun oorlogszuchtige squadrons,

Gedragen door trouwe dienaren,

In een schommelstoel, bleek, roerloos,

Karl leed aan een wond en verscheen.

De leiders van de held volgden hem.

Hij verzonk stilletjes in gedachten.

Hij toonde een beschaamde blik

Buitengewone opwinding.

Het leek erop dat Karl werd gebracht

Het gewenste gevecht met verlies...

Plotseling met een zwakke handbeweging

Hij verplaatste zijn regimenten tegen de Russen.

En met hen de koninklijke squadrons

Ze kwamen samen in de rook midden op de vlakte:

7 fragment: 16 regels (71, 383, 470)

En de strijd brak uit, de Slag om Poltava!

In het vuur, onder de gloeiend hete hagel,

Weerspiegeld door een levende muur,

Boven het gevallen systeem bevindt zich een nieuw systeem

Hij sluit zijn bajonetten. Een zware wolk

Ploegen vliegende cavalerie,

Met teugels en klinkende sabels,

Toen ze werden neergeslagen, sneden ze van de schouder.

Stapels lichamen op stapels gooien,

Overal gietijzeren kogels

Ze springen tussen hen in, slaan toe,

Ze graven de as op en sissen in het bloed.

Zweed, Russisch - steken, karbonades, snijwonden.

Drummen, klikken, grinden,

Het gedonder van geweren, stampend, hinnikend, kreunend,

En dood en hel aan alle kanten.

8 fragment: 16 regels (66, 340, 421)

Tussen angst en opwinding

Over de strijd met de blik van inspiratie

De kalme leiders kijken

De militaire bewegingen worden in de gaten gehouden,

Anticipeer op de dood en de overwinning

En ze praten in stilte.

Maar dichtbij de tsaar van Moskou

Wie is deze krijger met grijs haar?

Twee ondersteund door Kozakken,

Oprechte jaloezie van verdriet,

Hij is het oog van een ervaren held

Kijkt naar de opwinding van de strijd.

Hij springt niet op een paard,

Odrikh, een wees in ballingschap,

En de Kozakken naar de roep van Paley

Ze zullen niet van alle kanten aanvallen!

9 fragment: 12 regels (50, 269, 329)

Maar waarom glinsterden zijn ogen?

En met woede, als de duisternis van de nacht,

Is het oude voorhoofd bedekt geraakt?

Wat zou hem kunnen verontwaardigen?

Of, door de vloekende rook heen, zag hij

Vijand Mazepa, en op dit moment

Ik haatte mijn zomers

Ontwapende oude man?

Mazepa, diep in gedachten,

Hij keek naar de strijd, omringd

Een menigte opstandige Kozakken,

Familieleden, oudsten en Serdyuks.

10 fragment: 18 regels (80, 407, 503)

Opeens een schot. De oudste draaide zich om.

In de handen van Voinarovsky

De musketloop rookte nog steeds.

Op een steenworp afstand gedood,

De jonge Kozak lag in het bloed,

En het paard, bedekt met schuim en stof,

Omdat hij de wil voelde, snelde hij wild,

Verstopt in de vurige verte.

De Kozak zocht de hetman

Door de strijd met een sabel in de hand,

Met waanzinnige woede in zijn ogen.

Toen de oude man arriveerde, draaide hij zich om

Aan hem met een vraag. Maar de Kozak

Hij was al stervende. Uitgedoofde visie

Hij bedreigde ook de vijand van Rusland;

Het dode gezicht was somber,

En de tedere naam van Maria

De tong brabbelde nog steeds een beetje.

11 fragment: 17 regels (78, 383, 477)

Maar het moment van de overwinning is dichtbij, dichtbij.

Hoera! wij breken; De Zweden buigen.

O glorieus uur! o schitterend uitzicht!

Nog een duw en de vijand vlucht. 32

En toen vertrok de cavalerie,

Moord maakt zwaarden stomp,

En de hele steppe was bedekt met de gevallenen,

Als een zwerm zwarte sprinkhanen.

Petrus is aan het feesten. Zowel trots als duidelijk

En zijn blik is vol glorie.

En zijn koninklijk feest is geweldig.

Op de roep van zijn troepen,

In zijn tent behandelt hij

Onze leiders, de leiders van anderen,

En streelt de glorieuze gevangenen,

En voor je docenten

De gezonde beker wordt geheven.

Het is gemakkelijk op te merken dat fragmenten 8-10 en de tweede helft van de 11e (Peter Feasts) niet direct verband houden met de beschrijving van de strijd zelf.

We kunnen deze fragmenten dus, zoals fragmenten 3 en 5, die het vertrek van Peter de Grote en zijn demarche voor de troepen beschrijven, uitsluiten van de beschrijving van de strijd zelf. Omdat deze fragmenten feitelijk bepaalde momenten beschrijven die buiten de strijd zelf liggen.

Natuurlijk kun je argumenteren: Peter de Grote demonstreerde zijn persoonlijke aanwezigheid tegenover zijn troepen en inspireerde hen daarmee tot een zegevierend offensief. Boven het slagveld, zoals Lev Nikolajevitsj Tolstoj ons leerde in OORLOG EN VREDE, zweeft de GEEST. Het vertrek van Peter de Grote is dus de verschijning van diezelfde GEEST... Ik zal deze benadering niet betwisten. Ik wil er alleen op wijzen dat dit, net als voorheen, niets te maken heeft met het feitelijke gewapende conflict. Als geest alleen genoeg was, waarom dan al deze strijdkrachten?

De aflevering waarin de Kozak op Mazepa mikt, heeft ook geen betrekking op de strijd zelf. Een zekere verliefde Kozak neemt wraak op een succesvolle rivaal terwijl zijn kameraden verwikkeld zijn in een bloedige strijd. Deze poëtische episode doet niets af aan het beeld van de strijd zelf, noch aan het verloop van de strijd. De feitelijke inhoud van de Slag om Poltava wordt in deze aflevering op geen enkele manier onthuld.

Ik plaats hieronder het resterende materiaal dat ons ter beschikking staat, zodat de lezer persoonlijk de afbeelding van de Slag om Poltava, gebaseerd op het gedicht Poltava, kan bekijken.

Het oosten brandt van een nieuwe dageraad.

Al op de vlakte, over de heuvels

De kanonnen brullen. De rook is karmozijnrood

Stijgt in cirkels naar de hemel

Op weg naar de ochtendstralen.

De regimenten sloten hun gelederen.

Pijlen verspreid in de struiken.

Kanonskogels rollen, kogels fluiten;

Koude bajonetten hingen naar beneden.

Zonen geliefde overwinningen,

Bezorgd vliegt de cavalerie;

De infanterie beweegt zich achter haar

En met zijn zware stevigheid

Haar verlangen wordt sterker.

En het slagveld is fataal

Het dondert en brandt hier en daar,

Maar het geluk is duidelijk aan het vechten

Het begint ons te dienen.

De squadrons werden afgeslagen door geweervuur,

Als ze zich ermee bemoeien, vallen ze in het stof.

Rosen vertrekt door de kloven;

Geeft zich over aan de vurige Schliepenbach.

De glorie van hun banieren wordt donkerder,

En God vecht met genade

Elke stap van ons wordt vastgelegd.

"Laten we aan het werk gaan, God zegene je!" Vanuit de tent

Omringd door een menigte van favorieten,

Petrus komt naar buiten. Zijn ogen

Ze stralen. Zijn gezicht is verschrikkelijk.

De bewegingen zijn snel. Hij is mooi

Hij is als Gods onweersbui.

Het komt eraan. Ze brengen hem een ​​paard.

Een trouw paard is ijverig en nederig.

Het fatale vuur voelend,

Trillend. Hij kijkt scheef met zijn ogen

En snelt in het stof van de strijd,

Trots op de machtige ruiter.

Het is bijna middag. De hitte is laaiend.

Net als een ploeger rust de strijd.

Hier en daar steigeren Kozakken.

De planken worden tijdens het nivelleren gebouwd.

De gevechtsmuziek is stil.

Op de heuvels zijn de kanonnen onderdrukt

Ze stopten met hun hongerige gebrul.

En zie, de vlakte wordt aangekondigd

In de verte klonk gejuich:

De regimenten zagen Peter.

En hij snelde naar de planken,

Krachtig en vreugdevol, als strijd.

Hij verslond het veld met zijn ogen.

Een menigte stormde achter hem aan

Deze kuikens van Petrov's nest -

Te midden van het aardse lot,

In de werken van macht en oorlog

Zijn kameraden, zonen:

En nobele Sheremetev,

En Bruce, en Bour, en Repnin,

En geluk, de wortelloze lieveling,

Semi-krachtige heerser.

En voor de blauwe rijen

Hun oorlogszuchtige squadrons,

Gedragen door trouwe dienaren,

In een schommelstoel, bleek, roerloos,

Karl leed aan een wond en verscheen.

De leiders van de held volgden hem.

Hij verzonk stilletjes in gedachten.

Hij toonde een beschaamde blik

Buitengewone opwinding.

Het leek erop dat Karl werd gebracht

Het gewenste gevecht met verlies...

Plotseling met een zwakke handbeweging

Hij verplaatste zijn regimenten tegen de Russen.

En met hen de koninklijke squadrons

Ze kwamen samen in de rook midden op de vlakte:

Weerspiegeld door een levende muur,

Hij sluit zijn bajonetten. Een zware wolk

Ploegen vliegende cavalerie,

Met teugels en klinkende sabels,

Wanneer ze worden neergeslagen, snijden ze van de schouder.

Stapels lichamen op stapels gooien,

Overal gietijzeren kogels

Ze springen tussen hen in, slaan toe,

Ze graven de as op en sissen in het bloed.

Maar het moment van de overwinning is dichtbij, dichtbij.

Hoera! wij breken; De Zweden buigen.

O glorieus uur! o schitterend uitzicht!

Nog een duw en de vijand vlucht.

En toen vertrok de cavalerie,

Moord maakt zwaarden stomp,

En de hele steppe was bedekt met de gevallenen,

Als een zwerm zwarte sprinkhanen.

Het is gemakkelijk te zien dat Alexander Sergejevitsj gierig is in zijn beschrijving van de strijd.

Ik heb er een paar gegeven algemeen idee over het beeld van de strijd alsof vanuit de wolken, hij gaat gedetailleerd in op hoe de kanonskogels de levende formatie van mensen binnenvliegen. Maar laat mij! Dit alles vond plaats op Senaatsplein en tijdens de opstand van het Chernigov-regiment!

Eigenlijk geven alleen speciale inzetstukken aan dat we een beschrijving van de Poltava-strijd lezen. Er zijn er maar een paar:

Compleet fragment zes - vijftien regels

En hier zijn deze prachtige regels:

Zonen geliefde overwinningen,

De Zweden snellen door het vuur van de loopgraven;

Rosen vertrekt door de kloven;

Geeft zich over aan de vurige Schliepenbach.

We zetten de Zweden onder druk, leger na leger;

En de strijd brak uit, de Slag om Poltava!

Zweed, Russisch - steken, karbonades, snijwonden.

Hoera! wij breken; De Zweden buigen.

Nu moeten we alleen nog die regels benadrukken die de strijd rechtstreeks beschrijven.

En de strijd brak uit, de Slag om Poltava!

In het vuur, onder de gloeiend hete hagel,

Weerspiegeld door een levende muur,

Boven het gevallen systeem bevindt zich een nieuw systeem

Hij sluit zijn bajonetten. Een zware wolk

Ploegen vliegende cavalerie,

Met teugels en klinkende sabels,

Wanneer ze worden neergeslagen, snijden ze van de schouder.

Stapels lichamen op stapels gooien,

Overal gietijzeren kogels

Ze springen tussen hen in, slaan toe,

Ze graven de as op en sissen in het bloed.

Zweed, Russisch - steken, karbonades, snijwonden.

Drummen, klikken, grinden,

Het gedonder van geweren, stampend, hinnikend, kreunend,

En dood en hel aan alle kanten.

Alexander Sergejevitsj Poesjkin zorgde voor ons.

Het enige wat je hoeft te doen is deze nucleaire (elk programma moet een CORE hebben!) zestien regels lezen. Dit is zonder twijfel een uitstekend werk van Alexander Sergejevitsj, al vanaf jonge leeftijd bekend bij elk Sovjet-schoolkind.

Als u als gids of historicus zou worden gevraagd om over de Slag om Poltava te praten, zou u dan deze beschrijving kunnen gebruiken?

Het is eerder een weergave van de gevoelens van een van de ooggetuigen en directe deelnemers aan de strijd. Het blijft alleen de vraag hoe deze strijd fundamenteel verschilt van tientallen andere veldslagen waarbij artillerie, cavalerie en infanterie betrokken zijn.

Ik heb geen klachten tegen de auteur van Poltava. Hij beeldde op briljante wijze de gevoelens van een persoon af vanuit het verschrikkelijke beeld van de strijd. Maar helaas, en dit is overduidelijk, heeft Alexander Sergejevitsj de strijd zelf niet afgebeeld. Het zou nauwkeuriger zijn om zelfs op deze manier te zeggen: hij beeldde een veldslag uit en werd gedwongen een NAAM in de beschrijving in te voegen, zodat de lezer niet zou twijfelen over wat voor soort veldslag hij het had. Vandaar de zin: En de strijd brak uit.

Wordt vervolgd.

Kiprenski, Orest Adamovitsj -Portret van de dichter A.S. Poesjkin

A.S. Poesjkin Poltava-strijd uit het gedicht "Poltava"

Poltava is een gedicht van A.S. Poesjkin, geschreven in 1828. De titel van het gedicht verwijst naar de Slag bij Poltava, opgedragen aan Maria Volkonskaya, dochter van generaal Raevsky, een held uit de oorlog van 1812, die haar decembrist-echtgenoot volgde naar Siberische ballingschap. Eind maart 1829 als aparte uitgave verschenen.

Het oosten brandt van een nieuwe dageraad.

Al op de vlakte, over de heuvels

De kanonnen brullen. De rook is karmozijnrood

Stijgt in cirkels naar de hemel

Op weg naar de ochtendstralen.

De regimenten sloten hun gelederen.

Pijlen verspreid in de struiken.

Kanonskogels rollen, kogels fluiten;

Koude bajonetten hingen naar beneden.

Zonen geliefde overwinningen,

De Zweden snellen door het vuur van de loopgraven;

Bezorgd vliegt de cavalerie;

De infanterie beweegt zich achter haar

En met zijn zware stevigheid

Haar verlangen wordt sterker.

En het slagveld is fataal

Het dondert en brandt hier en daar,

Maar het geluk is duidelijk aan het vechten

Het begint ons te dienen.

De squadrons werden afgeslagen door geweervuur,

Als ze zich ermee bemoeien, vallen ze in het stof.

Rosen vertrekt door de kloven;

De vurige Schliepenbach geeft zich over.

We zetten de Zweden onder druk, leger na leger;

De glorie van hun banieren wordt donkerder,

En God vecht met genade

Elke stap van ons wordt vastgelegd.

Vervolgens geïnspireerd van bovenaf

Peter's stem klonk:

"Laten we aan het werk gaan, God zegene je!" Vanuit de tent

Omringd door een menigte van favorieten,

Petrus komt naar buiten. Zijn ogen

Ze stralen. Zijn gezicht is verschrikkelijk.

De bewegingen zijn snel. Hij is mooi

Hij is als Gods onweersbui.

Het komt eraan. Ze brengen hem een ​​paard.

Een trouw paard is ijverig en nederig.

Het fatale vuur voelend,

Trillend. Hij kijkt scheef met zijn ogen

En snelt in het stof van de strijd,

Trots op de machtige ruiter.

Het is bijna middag. De hitte is laaiend.

Net als een ploeger rust de strijd.

Hier en daar steigeren Kozakken.

De planken worden tijdens het nivelleren gebouwd.

De gevechtsmuziek is stil.

Op de heuvels zijn de kanonnen onderdrukt

Ze stopten met hun hongerige gebrul.

En zie, de vlakte wordt aangekondigd

In de verte klonk gejuich:

De regimenten zagen Peter.

En hij snelde naar de planken,

Krachtig en vreugdevol, als strijd.

Hij verslond het veld met zijn ogen.

Een menigte stormde achter hem aan

Deze kuikens van Petrov's nest -

Te midden van het aardse lot,

In de werken van macht en oorlog

Zijn kameraden, zonen:

En nobele Sheremetev,

En Bruce, en Bour, en Repnin,

En geluk, de wortelloze lieveling,

Semi-krachtige heerser.

En voor de blauwe rijen

Hun oorlogszuchtige squadrons,

Gedragen door trouwe dienaren,

In een schommelstoel, bleek, roerloos,

Karl leed aan een wond en verscheen.

De leiders van de held volgden hem.

Hij verzonk stilletjes in gedachten.

Hij toonde een verwarde blik

Buitengewone opwinding.

Het leek erop dat Karl werd gebracht

Het gewenste gevecht met verlies...

Plotseling met een zwakke handbeweging

Hij verplaatste zijn regimenten tegen de Russen.

En met hen de koninklijke squadrons

Ze kwamen samen in de rook midden op de vlakte:

En de strijd brak uit, de Slag om Poltava!

In het vuur, onder de gloeiend hete hagel,

Weerspiegeld door een levende muur,

Boven het gevallen systeem bevindt zich een nieuw systeem

Hij sluit zijn bajonetten. Een zware wolk

Ploegen vliegende cavalerie,

Met teugels en klinkende sabels,

Wanneer ze worden neergeslagen, snijden ze van de schouder.

Stapels lichamen op stapels gooien,

Overal gietijzeren kogels

Ze springen tussen hen in, slaan toe,

Ze graven de as op en sissen in het bloed.

Zweed, Russisch - steken, karbonades, snijwonden.

Drummen, klikken, grinden,

Het gedonder van geweren, stampend, hinnikend, kreunend,

En dood en hel aan alle kanten.

Tussen angst en opwinding

Over de strijd met de blik van inspiratie

De kalme leiders kijken

De militaire bewegingen worden in de gaten gehouden,

Anticipeer op de dood en de overwinning

En ze praten in stilte.

Maar dichtbij de tsaar van Moskou

Wie is deze krijger met grijs haar?

Twee gesteund door de Kozakken,

Oprechte jaloezie van verdriet,

Hij is het oog van een ervaren held

Kijkt naar de opwinding van de strijd.

Hij springt niet op een paard,

Odrikh, een wees in ballingschap,

En de Kozakken naar de roep van Paley

Ze zullen niet van alle kanten aanvallen!

Maar waarom glinsterden zijn ogen?

En met woede, als de duisternis van de nacht,

Is het oude voorhoofd bedekt geraakt?

Wat zou hem kunnen verontwaardigen?

Of, door de vloekende rook heen, zag hij

Vijand Mazepa, en op dit moment

Ik haatte mijn zomers

Ontwapende oude man?

Mazepa, verzonken in gedachten,

Hij keek naar de strijd, omringd

Een menigte opstandige Kozakken,

Familieleden, oudsten en Serdyuks.

Opeens een schot. De oudste draaide zich om.

In de handen van Voinarovsky

De musketloop rookte nog steeds.

Op een steenworp afstand gedood,

De jonge Kozak lag in het bloed,

En het paard, bedekt met schuim en stof,

Omdat hij de wil voelde, snelde hij wild,

Verstopt in de vurige verte.

De Kozak zocht de hetman

Door de strijd met een sabel in de hand,

Met waanzinnige woede in zijn ogen.

Toen de oude man arriveerde, draaide hij zich om

Aan hem met een vraag. Maar de Kozak

Hij was al stervende. Uitgedoofde visie

Hij bedreigde ook de vijand van Rusland;

Het dode gezicht was somber,

En de tedere naam van Maria

De tong brabbelde nog steeds een beetje.

Maar het moment van de overwinning is dichtbij, dichtbij.

Hoera! wij breken; De Zweden buigen.

O glorieus uur! o schitterend uitzicht!

Nog een druk en de vijand vlucht.

En toen vertrok de cavalerie,

Moord maakt zwaarden stomp,

En de hele steppe was bedekt met de gevallenen,

Als een zwerm zwarte sprinkhanen.

Petrus is aan het feesten. Zowel trots als duidelijk

En zijn blik is vol glorie.

En zijn koninklijk feest is geweldig.

Op de roep van zijn troepen,

In zijn tent behandelt hij

Onze leiders, de leiders van anderen,

En streelt de glorieuze gevangenen,

En voor je docenten

De gezonde beker wordt geheven.

Literatuur en de Slag om Poltava:

Nu een academicus, nu een held,
Ofwel een zeeman of een timmerman,
Hij is een allesomvattende ziel
De eeuwige werker zat op de troon.

“Stanza’s” van A.S. Poesjkin.

Poesjkin over de betekenis van de Slag om Poltava:

“Rusland kwam Europa binnen als een leeggelopen schip, met het geluid van een bijl en het gedonder van kanonnen. Maar de oorlogen die Peter de Grote voerde, waren nuttig en vruchtbaar. Het succes van de transformatie van het volk was een gevolg van de Slag om Poltava, en de Europese verlichting landde aan de oevers van de veroverde Neva.”

Lijst met werken van Poesjkin:

1826 - gedicht "Stanza's".

1827 - onvoltooide roman "Arap van Peter de Grote".

1828 - gedicht "Poltava".

1833 - gedicht "De bronzen ruiter".

1835 - gedicht "Het feest van Peter de Grote."

1832-1837 – historisch werk “De geschiedenis van Peter I”.

Tijdens het bewind van Peter I zette Rusland een grote stap voorwaarts in zijn ontwikkeling dankzij verschillende hervormingen die de tsaar had doorgevoerd. Peter I was toegewijd aan Rusland en geloofde in de kracht ervan: "hij verachtte zijn geboorteland niet, hij kende het doel ervan."

‘Het volgen van de gedachten van een groot man is de meest vermakelijke wetenschap’, schreef Poesjkin in zijn roman ‘The Blackamoor of Peter the Great’. En door de gedachten van Peter I te volgen en zijn daden te bestuderen, kon hij zowel de daden als de gedachten van deze man correct begrijpen. De hervormer-koning openbaarde zich op een nieuwe manier aan hem. Poesjkin zag in hem niet alleen een intelligente, wijze commandant en een man die hard werkte voor het welzijn van zijn land en volk, maar ook een wrede, autocratische koning.

Hoe is dit gebeurd? In 1832 begon Poesjkin namens Nicolaas I met het schrijven van ‘De geschiedenis van Peter I’, hoewel opgemerkt moet worden dat hij tien jaar eerder, in 1822, materiaal begon te verzamelen. Voor dit doel werden de archieven van het rijk en geheime documenten verzameld. tot zijn beschikking gesteld. Maar dit prozawerk was niet voorbestemd om voltooid te worden; het werk eraan werd onderbroken door de dood van de dichter.

Nicholas I merkte, nadat hij het onvoltooide historische werk van Poesjkin had onderzocht, op: “Dit manuscript kan niet worden gepubliceerd vanwege de vele onaangename uitingen over Peter de Grote.” En het manuscript, bestaande uit 31 notitieboekjes, werd vergeten en verloren. Slechts bijna honderd jaar later werden deze notitieboekjes per ongeluk gevonden en werden de bladeren ervan in de kooi van een papegaai geplaatst. Slechts 22 notitieboekjes zijn bewaard gebleven, de rest is onherstelbaar verloren. Het historische werk van Poesjkin werd voor het eerst gepubliceerd in 1938.

Welk onfatsoenlijk zag Nicholas I in het manuscript? Terwijl hij aan zijn historische werk werkte, zag Poesjkin dat Peter I niet alleen een hervormer en een patriot was, maar ook een despoot en een lijfeigene eigenaar.

Het beeld van Peter in het gedicht "The Bronze Horseman".

Alleen jij opgericht, held van Poltava,
Een enorm monument voor mezelf,

Dit is hoe A. Poesjkin zijn gedicht "Poltava" beëindigt. De laatste woorden van het ene gedicht worden het begin van een ander gedicht:

Aan de oever van woestijngolven
stond Hij, vol grote gedachten,
En ik keek in de verte...

In Poltava betoogt Poesjkin dat alles wat wordt gedreven door beperkte persoonlijke interesses en passies - alles voorbijgaat, spoorloos verloren gaat. Alleen door grote patriottische daden ten behoeve van het vaderland en het volk kan een historische figuur een onverwoestbaar monument voor zichzelf creëren.

In de sectie Scholen De vraag vereist een fragment uit het gedicht van Poesjkin “Poltava”, het moment van het begin van de Slag om Poltava, gegeven door de auteur Yoerega Kireev het beste antwoord is en; Koude bajonetten hingen naar beneden. Geliefde zonen van de overwinning, de Zweden snellen door het vuur van de loopgraven; Bezorgd vliegt de cavalerie; De infanterie beweegt zich achter haar en versterkt met haar zware stevigheid haar verlangen. En het fatale slagveld dondert en brandt hier en daar; Maar het is duidelijk dat het geluk van de strijd ons al begint te dienen. De squadrons die worden afgewezen door geweervuur ​​en die in de weg staan, vallen in het stof. Rosen vertrekt door de kloven; De vurige Schliepenbach geeft zich over. We zetten de Zweden onder druk, leger na leger; De glorie van hun banieren wordt donkerder, en de God van de oorlog wordt, met de genade van elke stap van ons, verzegeld. Toen klonk, geïnspireerd van bovenaf, de sonore stem van Petrus: “Aan de slag, met God! “Peter komt de tent uit, omringd door een menigte favorieten. Zijn ogen glanzen. Zijn gezicht is verschrikkelijk. De bewegingen zijn snel. Hij is mooi, Hij lijkt helemaal op Gods onweersbui. Het komt eraan. Ze brengen hem een ​​paard. Een trouw paard is ijverig en nederig. Ik voel het fatale vuur, bevend. Hij kijkt scheef met zijn ogen En snelt door het stof van de strijd, Trots op zijn machtige ruiter. Het is bijna middag. De hitte is laaiend. Net als een ploeger rust de strijd. Hier en daar steigeren Kozakken. Door een niveau hoger te komen, worden er planken gebouwd. De gevechtsmuziek is stil. Op de heuvels onderbraken de kanonnen, gedempt, hun hongerige gebrul. En dus, toen ze de vlakte aankondigden, klonk er in de verte een gejuich: de regimenten zagen Peter. En hij snelde naar de planken, krachtig en vreugdevol, als een strijd. Hij verslond het veld met zijn ogen. Achter hem snelden deze kuikens van Petrovs nest in een menigte - In de veranderingen van het aardse lot, In de arbeid van macht en oorlog, Zijn kameraden, zonen: En de nobele Sheremetev, En Bruce, en Bour, en Repnin, En de wortelloze lieveling van geluk, de semi-soevereine heerser. En voor de blauwe gelederen van Zijn oorlogszuchtige troepen, gedragen door trouwe dienaren, verscheen Charles in een schommelstoel, bleek en roerloos, lijdend aan een wond. De leiders van de held volgden hem. Hij verzonk stilletjes in gedachten. De beschaamde blik verbeeldde buitengewone opwinding. Het leek erop dat Karl perplex stond door het gewenste gevecht... Plotseling verplaatste hij met een zwakke handbeweging zijn regimenten richting de Russen. En met hen kwamen de koninklijke squadrons samen in de rook midden op de vlakte: En de strijd brak uit, de Slag om Poltava! In het vuur, onder de gloeiend hete hagel, weerkaatst door een levende muur, sluit een nieuwe formatie boven de gevallen formatie bajonetten. Als een zware wolk, detachementen vliegende cavalerie, teugels, klinkende sabels, botsend, snijdend uit de schouder. Stapels lichamen worden op stapels gegooid, gietijzeren ballen springen overal tussendoor, slaan toe, graven stof op en sissen in het bloed. Zweed, Russisch - steken, karbonades, snijwonden. Drummen, klikken, knarsen, Het donderen van geweren, stampen, hinniken, kreunen, En dood en hel aan alle kanten. Maar het moment van de overwinning is dichtbij, dichtbij. Hoera! wij breken; De Zweden buigen. O glorieus uur! o schitterend uitzicht! Nog een druk - en de vijand vlucht: En dan vertrekt de cavalerie, Zwaarden worden bot van moord, En de hele steppe is bedekt met de gevallenen, Als een zwerm zwarte sprinkhanen. Petrus is aan het feesten. En trots en helder, en zijn blik is vol glorie. En zijn koninklijk feest is geweldig. Op het geschreeuw van zijn leger behandelt hij in zijn tent zijn leiders, de leiders van vreemdelingen, en streelt hij de glorieuze gevangenen, en heft hij een gezonde beker voor zijn leraren.

Het oosten brandt van een nieuwe dageraad. Al op de vlakte donderen de kanonnen over de heuvels. Karmozijnrode rook stijgt in cirkels op naar de hemel, richting de ochtendstralen. De regimenten sloten hun gelederen. Pijlen verspreid in de struiken. De kanonskogels rollen, het zwembad fluit

Het oosten brandt van een nieuwe dageraad. Al op de vlakte donderen de kanonnen over de heuvels. Karmozijnrode rook stijgt in cirkels op naar de hemel, richting de ochtendstralen. De regimenten sloten hun gelederen. Pijlen verspreid in de struiken. De kanonskogels rollen, het zwembad fluit

Het oosten brandt van een nieuwe dageraad. Al op de vlakte donderen de kanonnen over de heuvels. Karmozijnrode rook stijgt in cirkels op naar de hemel, richting de ochtendstralen. De regimenten sloten hun gelederen. Pijlen verspreid in de struiken. Kate

Het Oosten brandt met een nieuwe dageraad (metafoor)

Komen deze woorden u niet vreemd voor? Waarom beeldt A. S. Poesjkin de zonsopgang af als een vuur? Woord verlicht trekt heldere kleuren hemel verlicht door stralen opkomende zon. Dit beeld is gebaseerd op de gelijkenis tussen de kleuren van de dageraad en het vuur; de lucht heeft de kleur van een vlam. Een dergelijke overdracht van naam van het ene object naar het andere op basis van hun gelijkenis wordt metafoor genoemd (van het Griekse woord metafoor- "overdracht") In het gedicht "Poltava" van A. S. Poesjkin krijgt deze metafoor een speciale symbolische betekenis: de rode dageraad wordt gezien als een voorteken van een bloedige strijd.

Woordkunstenaars gebruiken graag metaforen; het gebruik ervan geeft bijzondere expressiviteit en emotionaliteit aan spraak.

Metaforisatie kan gebaseerd zijn op de gelijkenis van de meest uiteenlopende kenmerken van objecten: hun kleur, vorm, volume, doel, enz. Metaforen gebouwd op basis van de gelijkenis van objecten in kleur worden vooral vaak gebruikt bij het beschrijven van de natuur: bossen bekleed met scharlaken en goud(AS Poesjkin); In de rokerige wolken het paars van een roos, de weerspiegeling van amber(AA Fet). De gelijkenis van de vorm van objecten diende als basis voor dergelijke metaforen: S. Yesenin noemde de takken van een berk zijden vlechten, en terwijl hij de winterjurk van de boom bewonderde, schreef hij: Op de donzige takken bloeiden witte omzoomde borstels als een besneeuwde rand.

Vaak combineert een metafoor nabijheid in kleur en vorm van vergeleken objecten. Dus zong A. S. Poesjkin poëtische tranen En zilver stof fontein van het Bakhchisarai-paleis, F. I. Tyutchev - ^ regen parels na een lenteonweersbui. De gelijkenis in het doel van de vergeleken objecten wordt weerspiegeld in deze afbeelding van “ Bronzen ruiter»: De natuur hier heeft ons voorbestemd om een ​​venster op Europa te openen(AS Poesjkin).

Gemeenschappelijke kenmerken in de aard van de actie en de staat creëren geweldige mogelijkheden voor het metaforiseren van werkwoorden. Bijvoorbeeld: De storm bedekt de lucht met duisternis en laat sneeuwwervelwinden ronddraaien; als een beestze zal huilen Datzal huilen als een kind (AS Poesjkin).

De gelijkenis in de temporele opeenvolging van verschijnselen opent de weg naar een dergelijke metaforisering: Nu ben ik gieriger geworden in mijn verlangens, mijn leven, of heb ik over jou gedroomd? Alsof ik een bloeiende vroege lente benreed op een roze paard. Of ook van S. Yesenin: Een kaars gemaakt van vleeswas zal uitbranden met een gouden vlam, en een houten klok van de maan zal uitbranden.zij zullen mijn twaalfde uur piepen.

Het is niet altijd mogelijk om duidelijk vast te stellen wat de gelijkenis die aan de metafoor ten grondslag ligt. Dit wordt verklaard door het feit dat objecten, verschijnselen en acties niet alleen kunnen samenkomen op basis van externe gelijkenis, maar ook door de gemeenschappelijkheid van de indruk die ze maken. Dit is bijvoorbeeld het metaforische gebruik van het werkwoord in een fragment uit “The Golden Rose” van K. Paustovsky: Een schrijver is vaak verrast wanneer een lang en volledig vergeten incident of een detail plotseling opduiktbloesem in zijn geheugen precies wanneer ze nodig zijn voor zijn werk. Bloemen bloeien en verrassen mensen met hun schoonheid; dezelfde vreugde wordt de kunstenaar gebracht door een detail dat in de tijd in je opkomt en noodzakelijk is voor creativiteit.

Aristoteles merkte ook op dat ‘het maken van goede metaforen betekent dat je overeenkomsten opmerkt’. Het oplettende oog van een woordkunstenaar vindt gemeenschappelijke kenmerken in een grote verscheidenheid aan onderwerpen. Het onverwachte van dergelijke vergelijkingen geeft de metafoor een bijzondere expressiviteit. Je zou dus kunnen zeggen dat de artistieke kracht van metaforen direct afhankelijk is van hun frisheid en nieuwheid.

Sommige metaforen worden vaak herhaald in spraak: De nacht daalde stilletjes naar de aarde; De winter heeft alles in een witte deken gewikkeld enz. Omdat dergelijke metaforen wijdverspreid zijn geworden, vervagen ze en wordt hun figuurlijke betekenis uitgewist. Niet alle metaforen zijn stilistisch gelijkwaardig, niet elke metafoor voldoet artistieke rol in spraak.

Wanneer heeft iemand een naam bedacht voor een gebogen pijp - knie, hij gebruikte ook een metafoor. Maar de nieuwe betekenis van het woord dat ontstond, kreeg geen esthetische functie; het doel van de overdracht van de naam hier is puur praktisch: het benoemen van het object. Om dit te doen, worden metaforen gebruikt waarin geen artistiek beeld aanwezig is. Er zijn veel van dergelijke (“droge”) metaforen in de taal: peterseliestaart, druivensnor, scheepsboog, oogbol, naalden naaldboom, tafelpoten. Nieuwe betekenissen van woorden die als gevolg van een dergelijke metaforisering worden ontwikkeld, worden in de taal vastgelegd en gegeven verklarende woordenboeken. ‘droge’ metaforen trekken echter niet de aandacht van woordkunstenaars, omdat ze fungeren als gewone namen van objecten, kenmerken en verschijnselen.

Uitgebreide metaforen zijn van bijzonder belang. Ze ontstaan ​​wanneer één metafoor nieuwe metaforen met zich meebrengt die er qua betekenis mee verband houden. Bijvoorbeeld: Het gouden bosje weerhield me ervan met zijn vrolijke berkentong. Metafoor ontmoedigd Metaforen ‘trekken’ gouden En berk tong; de bladeren worden eerst geel en worden goud, en dan vallen ze en sterven; en aangezien de drager van actie dus het bos is taal haar berk, vrolijk.

Uitgebreide metaforen zijn een bijzonder levendig middel voor expressieve spraak. Ze waren geliefd bij S. Yesenin, V. Majakovski, A. Blok en andere dichters. Hier zijn enkele voorbeelden van dergelijke metaforisering: In de tuin brandt een vuur van rode lijsterbes, maar het kan niemand verwarmen(S. Yesenin); Nadat ik mijn troepen in parade heb ingezet, loop ik langs het front; De gedichten staan ​​loodzwaar, klaar voor zowel de dood als de onsterfelijke glorie; De gedichten verstijfden en drukten de snuit van gerichte gapende titels tegen de snuit(V. Majakovski). Soms breiden dichters metaforen uit tot een heel gedicht. Dit zijn bijvoorbeeld de gedichten "Three Keys" van A. S. Pushkin, "The Cup of Life" van M. Yu.

Beginnende schrijvers maken vaak misbruik van metaforisering, en dan wordt de opeenstapeling van stijlfiguren de oorzaak van stilistische onvolkomenheid van de spraak. Bij het redigeren van de manuscripten van jonge auteurs vestigde M. Gorky heel vaak de aandacht op hun niet-succesvolle artistieke beelden: “Een sterrenhoop, oogverblindend en brandend, als honderden zonnen";“Na de hitte van de dag was de aarde zo heet als pot, zojuist oven gestookt een bekwaam pottenbakker. Maar hier in de hemelse oven De laatste houtblokken zijn doorgebrand. De lucht bevroor en de verbrandden klonken klei pot– Aarde". Gorky merkt op: “Dit is een slechte woordspeling.” Onder de redactionele opmerkingen van M. Gorky, gemaakt in de marge van de manuscripten van beginnende schrijvers, zijn de volgende interessant: tegen de zinsnede: “Onze commandant springt vaak naar voren, schiet in zijn ogen rondkijken en lang naar de verfrommelde kaart turen” Alexey Maksimovich schreef: “Dit is wat jongedames doen, geen commandanten”; benadrukkend het beeld "De lucht trilt van tranende ogen", vraagt ​​hij: "Is het mogelijk om je dit voor te stellen? Zou het niet beter zijn om gewoon iets over de sterren te zeggen?”

Het gebruik van metaforen als ‘decoratief’ of ‘siermiddel’ duidt doorgaans op de onervarenheid en hulpeloosheid van de schrijver. Bij het ingaan van een periode van creatieve volwassenheid evalueren schrijvers vaak kritisch hun vroegere passies voor pretentieuze beelden. K. Paustovsky schreef bijvoorbeeld over zijn vroege gymnasiumgedichten.

De gedichten waren slecht: weelderig, elegant en, zoals het mij toen leek, behoorlijk mooi. Nu ben ik deze verzen vergeten. Ik herinner me alleen bepaalde strofen. Deze zijn bijvoorbeeld:

Oh, pluk de bloemen van de hangende stengels!

De regen valt stilletjes op de velden.

En naar de landen waar de rokerige scharlakenrode herfstzonsondergang brandt,

En verdriet om een ​​geliefde schittert als opalen

Saadi Op de pagina's van langzame dagen...

Waarom verdriet "glittert van opalen" - ik kan dit toen noch nu uitleggen. Ik was gewoon gefascineerd door de klank van woorden. Ik dacht niet na over de betekenis.

De beste Russische schrijvers zagen de hoogste waardigheid artistieke toespraak in nobele eenvoud, oprechtheid en waarheidsgetrouwheid van beschrijvingen. A. S. Poesjkin, M. Yu Lermontov, N.V. Gogol, N.A. Nekrasov, V.G. Korolenko, A.P. Tsjechov en anderen vonden het nodig om valse pathos en maniertjes te vermijden. ‘Eenvoud’, schreef V.G. Belinsky, ‘is dat wel noodzakelijke voorwaarde een kunstwerk dat in essentie elke uiterlijke versiering, elke verfijning ontkent.”

Het wrede verlangen om ‘mooi te spreken’ verhindert sommige auteurs echter soms om hun gedachten eenvoudig en duidelijk uit te drukken. Het is voldoende om de stijl van studentenwerken over literatuur te analyseren om overtuigd te worden van de gerechtigheid van een dergelijk verwijt. De jongeman schrijft: “Er is geen hoek van de aarde waar de naam Poesjkin niet bekend is, die van generatie op generatie zal worden overgedragen." In een ander essay lezen we: “Zijn werken adem de werkelijkheid die zo volledig wordt onthuld dat hij tijdens het lezen zelf je duikt in die periode.” Eén auteur probeert zich figuurlijk uit te drukken en zegt: „Het leven gaat door stroomt op zijn eigen manier" en een ander merkt “nog expressiever” op: “Ik stapte in de trein en Ik ben de moeilijke weg van het leven gegaan.”

Het onbekwame gebruik van metaforen maakt de verklaring dubbelzinnig en geeft de toespraak een ongepaste komedie. Dus schrijven ze: “Hoewel Kabanikha kon het niet verteren Katerina, deze kwetsbare bloem, die opgroeide in het ‘donkere koninkrijk’ van het kwaad, maar ze at het dag en nacht"; "Toergenjev doodt zijn held aan het einde van de roman, waardoor hij een infectie in zijn wond kreeg aan de vinger"; “Op het pad van Maydannikovs intrede in de collectieve boerderij er waren stieren." Dergelijk ‘metaforisch’ woordgebruik veroorzaakt onherstelbare schade aan de stijl, omdat het romantische beeld wordt ontkracht, het serieuze en soms tragische spraakgeluid wordt vervangen door een komisch geluid. Laat de metaforen in je toespraak dus slechts de bron zijn van de levendige beelden en emotionaliteit ervan, en mag nooit een reden worden om het cijfer voor de stijl van je essays te verlagen!

Alle vlaggen zullen ons bezoeken (Metonymie)

In een van de verhalen van A. N. Tolstoj kun je lezen: De laatste bezoekers van het paleismuseum liepen in één rij voorbij.– korte bontjassen, tunieken, katoenen jassen . Een andere lezer zal denken: “Wat gebeurt er: korte bontjassen en gewatteerde jassen hebben volwassen benen en lopen ze? Wat schrijvers niet kunnen bedenken!” En inderdaad, binnen fictie je kunt ook iets anders vinden: "Het is waar dat het duur is"– zucht de rode broek (AP Tsjechov); Het meest van allemaalschandaalt een vervaagde jas met een hondenhalsband: “Ze is er zelf naar binnen gegaan, maar laat anderen niet binnen”(A. Gladilin).

Als we dergelijke zinnen letterlijk zouden nemen, zouden we ons een vreemd beeld moeten voorstellen: kleding komt tot leven en loopt niet alleen, maar zucht ook en maakt zelfs ruzie... Maar waar we het over hebben niet over korte bontjassen en jassen, maar over hun eigenaren, en het gebruik van kledingnamen om mensen aan te duiden die dienovereenkomstig gekleed zijn, is een speciaal stilistisch middel dat de auteurs gebruiken om de expressiviteit van spraak te vergroten. Deze naamsoverdracht is gebaseerd op contiguïteitsassociaties.

De overdracht van een naam van het ene object naar het andere op basis van contiguïteit wordt metonymie genoemd (van het Griekse woord metonymie, wat "hernoemen" betekent).

Metonymie maakt het bijvoorbeeld mogelijk om een ​​zin als deze te construeren: "Hoe stom ben je, broer?"– zei de telefoonhoorn verwijtend (V. Kozlov). We hebben begrepen dat de replica toebehoort aan een persoon die aan het telefoneren is, zij het een feuilletonist zei de telefoonhoorn.

Metonymische substituties maken het mogelijk een gedachte korter te formuleren. Het werkwoord weglaten bijvoorbeeld ziek worden, vaak gevraagd: Wat is er met je keel gebeurd?(AP Tsjechov); Is het hoofd weg?(M, Gorki). Of ze zeggen dit: Raisa's hart verdween(AN Tolstoj). Enz.

Bij het aanduiden van tijd kunt u met metonymische vervangingen ook uw gedachten uiterst kort uiten: Ze hebben het niet gezienMoskou (IS Toergenjev); Moederna de thee verder breien(I. Bunin). Als de auteur in dergelijke gevallen geen metonymie zou gebruiken, zou hij moeten schrijven: na een bijeenkomst in Moskou, na het drinken van thee.

Metonymie dient als bron van beelden. Laten we de regels van Poesjkin onthouden: Alle vlaggen zal ons bezoeken. Door de mond van Peter I voorspelde de dichter dat de havenstad, gebouwd aan de oevers van de Finse Golf, schepen zou ontvangen met vlaggen van alle landen van de wereld. En hier is nog een bekend voorbeeld van metonymie door A. S. Poesjkin: Amber op de pijpen van Constantinopel,porselein en brons op tafel, en, de vreugde van verwende gevoelens, parfumvan geslepen kristal... Hier gebruikt de dichter de naam van materialen om te verwijzen naar voorwerpen die ervan zijn gemaakt bij het beschrijven van de luxe die Onegin omringde.

Natuurlijk zijn deze leerboekregels verre van uitputtend van de gevallen van metonymie in A.S. Poesjkin. Deze stijlfiguur ligt ten grondslag aan veel van zijn geweldige beelden. A. S. Poesjkin nam bijvoorbeeld zijn toevlucht tot metonymie bij het uitbeelden van het 'magische land' van het theatrale leven: Het theater is al vol;de dozen glanzen; kraampjes en stoelen – alles kookt; foto's maken van het Russische leven: ...En het is jammer voor de winter van de oude vrouw, en,Nadat we haar hebben uitgezwaaid met pannenkoeken en wijn, vieren we haar wake met ijs en ijs . Poesjkin heeft veel vergelijkbare voorbeelden van echt artistiek gebruik van de trope.

Als stilistisch middel moet metonymie worden onderscheiden van metafoor. Om een ​​naam in een metafoor over te dragen, moeten de vergeleken objecten vergelijkbaar zijn, maar bij metonymie is er geen dergelijke gelijkenis; de kunstenaar van het woord vertrouwt alleen op de nabijheid van objecten. Nog een verschil: een metafoor kan eenvoudig met woorden worden omgezet in een vergelijking zoals, zoals, vergelijkbaar. Bijvoorbeeld, rand van vorst– vorstachtig als franje, fluisteren de dennen– De dennen maken geluid alsof ze fluisteren. Metonymie staat een dergelijke transformatie niet toe.

Bij metonymie worden objecten en verschijnselen die dezelfde naam krijgen met elkaar verbonden door een verscheidenheid aan contiguïteitsassociaties. De naam van een plaats wordt gebruikt om de mensen aan te duiden die er zijn: De uitbundige verheugt zichRome (M. Yu. Lermontov). De naam van het vat wordt gebruikt om de inhoud aan te duiden: Idrie borden gegeten (I.A. Krylov). De naam van de auteur vervangt de titel van zijn werk: RouwenChopin donderde bij zonsondergang(M. Svetlov). De namen van onderscheidende kenmerken van mensen of objecten worden gebruikt in plaats van hun gebruikelijke namen: Zwart slipjassen vloog uiteen en hier en daar in hopen(N.V. Gogol).

Van bijzonder belang is de metonymie van bijvoeglijke naamwoorden. A.S. Poesjkin noemde bijvoorbeeld een van de seculiere dandy's: overdreven onbeschaamd. Natuurlijk kan de definitie qua betekenis alleen worden toegeschreven aan zelfstandige naamwoorden die enkele details van het toilet van een modieuze dandy benoemen, maar in figuurlijke taal is een dergelijke overdracht van de naam mogelijk. Er zijn veel voorbeelden van een dergelijke metonymie van bijvoeglijke naamwoorden in fictie: De witte geur van narcissenvrolijke, witte, lentegeur (LN Tolstoj); Toen kwam er een kleine oude manin verbaasde glazen (I. Bunin).

Metonymie is niet alleen terug te vinden in kunstwerken, maar ook in ons dagelijks taalgebruik. Wij zeggen: De klas luistert, er is geen koper, ik hou van Yesenin, ik luisterde naar Onegin. Moet u soms niet “ingekorte” vragen beantwoorden: Ben je in Ermolova geweest?(wat betekent dat het Ermolova Theater); Studeert hij in Frunze?(dat wil zeggen, op de Frunze School); Werkt de kassier? En hier zijn dezelfde “ingekorte” berichten: We ontmoetten elkaar op aardappelen; Het hele schip kwam aanrennen; De Walsfantasie wordt uitgevoerd door het Huis van Cultuur. Dergelijke metonymische overdrachten zijn alleen mogelijk in mondelinge spraak. In essays geven mislukte metonymische overdrachten van namen echter aanleiding tot vervelende spraakfouten: “Op dit moment creëerde de schrijver zijn “Moeder”; "De held besloot op krukken te vliegen." Een dergelijk ‘laconicisme’ in de uitdrukking van gedachten leidt tot ongepaste woordspelingen, en de lezer kan niet anders dan glimlachen wanneer de tekst een heel andere reactie vereist...

Sommige andere paden liggen ook heel dicht bij metonymie. Een unieke variant ervan wordt vertegenwoordigd door synecdoche, die bestaat uit het vervangen van het meervoud door een enkelvoud, waarbij de naam van een deel wordt gebruikt in plaats van het geheel, een bijzonder in plaats van een algemeen, en vice versa. De expressiviteit van een fragment uit het gedicht "Vasily Terkin" van A. T. Tvardovsky is bijvoorbeeld gebaseerd op het gebruik van synecdoche:

In het oosten, door de rook en het roet,

Uit één gevangenis doof

Naar huis gaan Europa.

De pluisjes van de veren bedden liggen als een sneeuwstorm over haar heen.

En verder Russische soldaat

Franse broer, Britse broer.

Poolse broer en alles op een rij

Met vriendschap alsof het schuldig is,

Maar ze kijken vanuit het hart...

Hier is een generieke naam Europa gebruikt in plaats van de namen van de bewoners Europese landen; enkelvoud zelfstandige naamwoorden Russische soldaat, Franse broer en anderen vervangen hen meervoud. Synecdoche verbetert de expressie van spraak en geeft er een diepe generaliserende betekenis aan.

Deze trope kan echter ook spraakfouten veroorzaken. Hoe je bijvoorbeeld zo'n verklaring kunt begrijpen: “In onze kring is een serieuze zoektocht aan de gang: de jongens creëren interessante modellen. Maar we hebben niet genoeg werknemers: we hebben er tot nu toe maar zeven”?

Ster spreekt met ster (Personificatie)

Onder de pen van schrijvers komen de objecten om ons heen tot leven: de zee ademt diep; de golven stromen en strelen naar de kust; het bos is behoedzaam stil; het gras fluistert met de wind; meren kijken in eindeloze afstanden... En in één nummer zingen ze zelfs over puntige sparrenwimpers boven de blauwe ogen van de meren! Hierin magische wereld poëtische beelden, in de woorden van F.I. Tyutchev, "er zit een glimlach op alles, leven in alles"! En we zijn bereid de dichter op dat uur te geloven de aarde slaapt in een blauwe gloed(zoals M. Yu. Lermontov schreef), verwerven de sterren de gave van spraak...

Al deze transformaties in kunstwerken zijn te danken aan een opmerkelijk stilistisch middel: personificatie. Personificatie wordt begiftiging genoemd levenloze voorwerpen verschillende gevoelens, gedachten, acties, spraak. Hier ziet u hoe A. Gaidar deze stijlfiguur bijvoorbeeld gebruikt in het verhaal ‘The Blue Cup’: Kwam rennen overal wolken.Omringd Zij,gevangen Engesloten Zon. MaarHet koppigbarstte uit eerst in het ene gat, dan in het andere. Eindelijk,barstte uit en schitterde over de uitgestrekte aarde, nog heter en helderder.

Wanneer het wordt gepersonifieerd, kan het beschreven object extern worden vergeleken met een persoon: Groen kapsel, meisjesachtige borsten, oh dunne berk die in de vijver keek?(S. Yesenin). Nog vaker worden acties die alleen voor mensen beschikbaar zijn, toegeschreven aan levenloze objecten: Werd gescheurd herfstnacht ijskoude tranen(AA Fet); Thuisde wolk strekt zich uit, precies zoschreeuw boven haar(AA Fet); En de bloeiende trossen vogelkersen werden gewassen met bladerenspiegelframes (B. Pasternak).

Vooral schrijvers wenden zich vaak tot personificatie bij het beschrijven van natuurfoto's. S. Yesenin gebruikte deze trope op meesterlijke wijze. De dichter sprak de esdoorn aan als een goede oude vriend: Ben jij mijn gevallen esdoorn, ijzige esdoorn, waarom sta je voorovergebogen onder de witte sneeuwstorm? Of wat heb je gezien? Of wat heb je gehoord? Het is alsof je een wandeling buiten het dorp hebt gemaakt... In zijn poëzie Dawn roept naar een ander; De wilgen huilen, de populieren fluisteren; De gewone vogelkers slaapt in een witte cape; De wind kreunt, lang en dof; Bloemen nemen afscheid van mij en buigen hun hoofd lager; De lindebomen wenken tevergeefs naar ons en steken onze voeten in de sneeuwbanken; De vloed likte de modder met rook. De maand liet de gele teugels vallen; Ze breiden kant over het bos in het gele schuim van de wolk. In een rustige slaap onder het bladerdak hoor ik het gefluister van het dennenbos. Verliefd op zijn inheemse Russische natuur, schreef de dichter met bijzondere tederheid over berken:

Groen kapsel,

Meisjesachtige borsten,

O dunne berk,

Waarom heb je in de vijver gekeken?

Wat fluistert de wind je toe?

Waar gaat het zand over?

Of wil je takken vlechten

Ben jij een maankam?

Het is de personificatie die de charme van veel van de poëtische beelden van S. Yesenin creëert, waaraan we zijn stijl onmiskenbaar herkennen.

De personificaties van V. Majakovski zijn zeer origineel. Hoe je zijn ‘ontmoeting’ en ‘gesprek’ met de zon niet moet herinneren: Wat heb ik gedaan? Ik ben dood! De zon zelf, die zijn straalstappen spreidt, loopt uit eigen vrije wil naar mij toe het veld in! In de werken van V. Majakovski was dit stilistische apparaat een middel voor emotioneel intens en vaak dramatisch geluid van poëtische spraak: En op grijze wimpers– Ja!– op de wimpers van ijzige ijspegels komen tranen uit de ogen– Ja!– van neergeslagen ogen afvoerpijpen; De telegraaf klonk schor van het treurige gezoem. Sneeuwtranen uit rode oogleden. Hoe sterk visueel medium personificatie komt ook voor in literair proza. Bijvoorbeeld van K. Paustovsky:

Ik beschouwde het [de oude dorpstuin] als een levend wezen. Hij zweeg en wachtte geduldig op het tijdstip waarop ik laat in de avond naar de bron zou gaan om water voor de ketel te halen. Misschien was het gemakkelijker voor hem om deze eindeloze nacht te doorstaan ​​toen hij het gerinkel van een emmer en de stappen van een man hoorde.

Personificatie wordt veel gebruikt, niet alleen in literaire teksten. Het is de moeite waard om elk nummer van de krant te openen, en je zult grappige koppen zien op basis van personificatie: "De zon verlicht de bakens", "De ijsbaan wacht", "De wedstrijd bracht records", "Gewapend beton viel in de mijnen ”... Publicisten wenden zich vaak tot hem om emotioneel expressieve beelden te creëren. Dus tijdens de jaren van de Grote Patriottische oorlog A. N. Tolstoj schreef in het artikel ‘Moskou wordt bedreigd door een vijand’, waarin hij zich tot Rusland richtte: Mijn vaderland, je hebt een moeilijke test achter de rug, maar je zult er met de overwinning uitkomen, omdat je sterk bent, je bent jong, je bent vriendelijk, je draagt ​​goedheid en schoonheid in je hart. Jullie hopen allemaal op een mooie toekomst, jullie bouwen eraan met jullie grote handen, jullie beste zonen sterven er voor. De techniek van personificatie hielp de schrijver een majestueus beeld van Rusland te creëren, dat alle ontberingen van de oorlog op zijn schouders droeg en de weg naar vrede en geluk voor de mensen opende.

De zonsondergang gloeide op honderdveertig zonnen (Hyperbool)

Natuurlijk neemt niemand deze woorden van V. Majakovski serieus, in het besef dat dit overdreven is, maar dit beeld helpt ons een hemel van buitengewone helderheid voor te stellen, verlicht door de ondergaande zon.

Een figuurlijke uitdrukking die de omvang, kracht of schoonheid van wat wordt beschreven overdrijft, wordt hyperbool genoemd. Hyperbolisering is het favoriete stijlmiddel van V. Majakovski. Laten we bijvoorbeeld deze regels van hem in herinnering brengen: Sommige huizen zijn zo lang als een ster, andere– maanlengte; baobabs naar de hemel; Witter dan de wolken van de kudde, de meest majestueuze van de suikerkoningen; Willie heeft veel gewonnen in zijn leven– er is een heel woud van stofdeeltjes... Majakovski bouwt de beeldtaal van zijn satirische werken "Coward", "Pillar", "Suck-up", "Bird of God" op overdrijving. De dichter vond een bron van humor in hyperbolisme, hier is bijvoorbeeld een van zijn grappen: Een geeuw scheurt breder dan de Golf van Mexico...

De ‘koning van de overdrijving’ in het Russische proza ​​was N.V. Gogol. Weet je nog zijn beschrijving van de Dnjepr? Een zeldzame vogel zal naar het midden van de Dnjepr vliegen; Heerlijke lucht...die een oceaan van geuren in beweging brengt. En hoeveel komedie schuilt er in Gogols alledaagse hyperbolen! U Ivan Nikiforovich... broeken in zulke hoge plooien dat als ze opgeblazen zouden worden, de hele tuin met schuren en gebouwen erin zou kunnen worden geplaatst...,

Russische schrijvers namen graag hun toevlucht tot hyperbolisering als middel om belachelijk te maken. F.M. Dostojevski parodieert bijvoorbeeld opgewonden toespraken en zet hyperbolen op een rij: Alleen al bij de veronderstelling van een dergelijk geval zou je dat wel moeten doenruk het haar uit je hoofd en laat stromen stromen ...wat zeg ik!rivieren, meren, zeeën, oceanen van tranen !

Men kan niet anders dan het stilistische middel vermelden dat het tegenovergestelde is van overdrijving.

Een figuurlijke uitdrukking die de omvang, kracht en betekenis van wat wordt beschreven onderschat, wordt litta genoemd. Bijvoorbeeld: Tom Duim. Litotes wordt ook wel een inverse hyperbool genoemd.

Hyperbool en litotes hebben een gemeenschappelijke basis: afwijking in de ene of andere richting van het doel kwantificering object, fenomeen, kwaliteit. Daarom kunnen deze twee paden in spraak worden gecombineerd en met elkaar verweven. De inhoud van het komische Russische lied “Dunya the Slender Weaver” is bijvoorbeeld op deze paden gebouwd, waarin wordt gezongen dat Dunya spon het touw drie uur lang, spon drie draden, en deze draden waren dunner dan een boomstam, dikker dan een knie...

Net als andere stijlfiguren kunnen hyperbool en litotes algemeen taalkundig zijn en individueel geschreven. Er zijn nogal wat algemene taalkundige hyperbolen die we in het dagelijks spraakgebruik gebruiken: wacht een eeuwigheid, op de rand van de aarde, droom je hele leven, hoog in de lucht, wees doodsbang, wurg in je armen, hou van waanzin. Gemeenschappelijke taalkundige litotes zijn ook bekend: geen druppel, de zee is kniediep, een druppel in de zee, op een steenworp afstand, een slokje water, riep de kat enz. Deze hyperbolen en litotes behoren tot de emotioneel expressieve taalmiddelen en worden gebruikt in artistieke reizen: Reis V land Logici. Reizigerherinnering: 1. Bestudeer de kaart...

Poesjkin Alexander Sergejevitsj
"Poltava"

Het oosten brandt van een nieuwe dageraad.
Al op de vlakte, over de heuvels
De kanonnen brullen. De rook is karmozijnrood
Stijgt in cirkels naar de hemel
Op weg naar de ochtendstralen.
De regimenten sloten hun gelederen.
Pijlen verspreid in de struiken.
Kanonskogels rollen, kogels fluiten;
Koude bajonetten hingen naar beneden.
Zonen geliefde overwinningen,
De Zweden snellen door het vuur van de loopgraven;
Bezorgd vliegt de cavalerie;
De infanterie beweegt zich achter haar
En met zijn zware stevigheid
Haar verlangen wordt sterker.
En het slagveld is fataal
Het dondert en brandt hier en daar,
Maar het geluk is duidelijk aan het vechten
Het begint ons te dienen.
De squadrons werden afgeslagen door geweervuur,
Als ze zich ermee bemoeien, vallen ze in het stof.
Rosen vertrekt door de kloven;
Geeft zich over aan de vurige Schliepenbach.
We zetten de Zweden onder druk, leger na leger;
De glorie van hun banieren wordt donkerder,
En God vecht met genade
Elke stap van ons wordt vastgelegd.

Vervolgens geïnspireerd van bovenaf
Peter's stem klonk:
"Laten we aan het werk gaan, God zegene je!" Vanuit de tent
Omringd door een menigte van favorieten,
Petrus komt naar buiten. Zijn ogen
Ze stralen. Zijn gezicht is verschrikkelijk.
De bewegingen zijn snel. Hij is mooi
Hij is als Gods onweersbui.
Het komt eraan. Ze brengen hem een ​​paard.
Retiv