Peter en Paul Kathedraal geschiedenis. Het fort van Peter-Pavel

Peter en Paul Kathedraal geschiedenis. Het fort van Peter-Pavel

De architectuur van de Petrus- en Pauluskathedraal zit vol onverwachte dingen. Dit majestueuze gebouw, dat vorstelijk boven het oude stadscentrum uitsteekt, is bekend bij elke Kazan-burger. Van overal zie je de majestueuze gekroonde koepel van de Petrus- en Pauluskathedraal en zijn constante metgezel, de klokkentoren. De eerste verdieping werd jarenlang ingenomen door het Kazan-planetarium en veel bewoners herkenden de bouw van de tempel aan dit bord, hoewel dit natuurlijk niet de belangrijkste attractie was. Allereerst is de kathedraal een opmerkelijk architectonisch monument uit het begin van de 18e eeuw, beschermd door de staat, een integraal onderdeel van de skyline van Kazan, zijn rijke cultuur en geschiedenis.
De kathedraal van Peter en Paul kan worden toegeschreven aan die weinige monumenten van een gelukkig lot van het menselijk genie dat niemand onverschillig kan laten. Wie was de maker van dit gebouw toen het verscheen? Helaas kennen we de namen van deze mensen niet, net zoals we de namen niet kennen van andere getalenteerde architecten die Kazan versierden met de Syuyumbike-toren en de Spasskaya-doorgangstoren van het Kremlin, de moskeeën Mardzhani en Apanaev en vele andere monumenten: Kazan-archieven die over hen konden vertellen, stierven in de vlammen van talloze branden.

De Peter en Paul-kathedraal van Kazan bevindt zich aan de M. Jalil Street, 21, vóór de revolutie van 1917, de straat heette Peter en Paul naar de kathedraal.
Tijdens het bewind van Peter I werden in heel Rusland prachtige kerken in Russische barokstijl gebouwd: de kerk van de levengevende drie-eenheid in Trinity-Lykovo bij Moskou (1697), de kerk van de opstanding in Kadashi in Moskou (1687), de kathedraal van de Allerheiligste Theotokos in Nizjni Novgorod (1719 G.). De Petrus- en Pauluskathedraal van Kazan is een van de meest opvallende voorbeelden van de stijl van het Petrine-tijdperk, uitzonderlijk voor regionale architectuur.

De Peter en Paul-kathedraal is altijd de meest indrukwekkende in de ketting van Kazan-kerken geweest, de bezoekers waren allemaal Russische keizers, te beginnen met Catharina II (behalve Nicolaas II), en bijna alle beroemde mensen, ongeacht religie, die Kazan bezochten - beschrijvingen van de kathedraal worden gegeven in de geschriften van Alexander Humboldt en Alexandra Dumas, Alexander Sergejevitsj Poesjkin was hier, Fjodor Ivanovitsj Chaliapin zong in het koor van de kathedraal.

Het tempelcomplex omvat de kathedraal zelf, de klokkentoren en het huis van de geestelijkheid.


Geschiedenis van de Petrus- en Pauluskathedraal
De gelijknamige houten kerk staat sinds 1565 op deze plek. De geschiedenis van de nieuwe kathedraal is verbonden met de naam van Peter I. Op 27-30 mei 1722, op weg naar de Perzische campagne, bezocht Peter I Kazan, toen de Admiraliteit in Kazan werd geopend. De keizer stopte bij de beroemde Kazan-koopman en filantroop, eigenaar van een stoffenfabriek, Ivan Afanasyevich Mikhlyaev, wiens bakstenen huis met 2 verdiepingen naast de houten Peter en Paul-kerk stond, die op de plaats van een moderne kathedraal stond. Op 30 mei vierde Peter I zijn 50e verjaardag in Kazan. Ter nagedachtenis aan deze gebeurtenis en als dank voor het vertrouwen van de vorst, die hem onrendabele lakenfabrieken in handen van de staat gaf om te beheren, besloot Ivan Afanasyevich een nieuwe prachtige kathedraal op te richten in de naam van St. Peter en Paul in steen, een ongekende hoogte en luxe voor Kazan en de hele Wolga-regio.

Gedurende 4 jaar bouwden lokale troepen een kerk, ze namen als basis het gebruikelijke plan van een gemeentekerk, die veel werd gebouwd in Kazan en in heel Rusland, maar ze hielden er geen rekening mee dat het traditionele schema van de tempel niet impliceren een enorme hoogte, waardoor het tempelgewelf 's nachts instortte. Toen de tsaar dit hoorde, stuurde de tsaar bouwers uit Moskou (aangenomen wordt dat Florentijnse architecten samen met de Moskouse meesters arriveerden) en al in 1726 wijdden metropoliet van Kazan en Sviyazhsky Sylvester (Kholmsky) plechtig de nieuwe kerk in (waarvan een overeenkomstige inscriptie op een houten kruis opgeslagen in de sacristie van de Petrus- en Pauluskathedraal vóór de staatsgreep van 1917).

Petrus- en Pauluskathedraal

Branden en restauratie van de kathedraal
De kathedraal werd zwaar beschadigd door branden in 1742, 1749, 1815, 1842 en in 1774 werd ze geplunderd door de Pugacheviten. Het leed vooral zwaar na de brand van 1815, toen de benedenkerk en de noordelijke grenzen op de 1e en 2e verdieping uitbrandden, de 25 meter hoge iconostase van de hoofdkerk overleefde op wonderbaarlijke wijze, zij het met grote verliezen.
Na een brand in 1815 werd de kathedraal gerestaureerd door de ijver van de hoofdman, de Kazan-koopman Saveliy Stepanovich Zaitsev.

Na een nieuwe brand in 1824 moest de kathedraal opnieuw worden gerestaureerd, wat werd uitgevoerd op kosten van de volgende hoofdman, de koopman Vasily Nikolajevitsj Unzhenin, wiens nakomelingen goede daden verrichtten en de tempel gedurende de 19e eeuw ondersteunden.
In 1824-25 werden de iconen op ijzeren platen die de kathedraal van buitenaf sierden, gerestaureerd door de beroemde Kazan-kunstenaar 'titulair adviseur, Vasily Stepanov, zoon van Turijn'. Vasily Stepanovich renoveerde ook enkele iconen in de iconostase en de refter van de tempel.

1864 restauratie
In 1864 verzamelden de parochianen van de kathedraal een groot bedrag voor de restauratie van de kathedraal. Nog eens 5.000 roebel werd persoonlijk geschonken door de hoofdman N. Unzhenin.
In 1864-1867. het snijwerk van de iconostase werd volledig gerestaureerd, met de ontmanteling van de iconostase, hersteld door de werkplaats van Arzamas, later de Kazaanse koopman van het 2e gilde M.A. Tyufilin (de kosten van het werk waren 11.000 zilveren roebel). In het altaar herschiep de meester Tufilin de troon, het altaar en het gebeeldhouwde vergulde baldakijn, dat op vier kolommen boven de troon uittorende. Vóór de sluiting van de tempel in 1938 waren er iconen op het baldakijn: vanuit het oosten, vanaf de zijkant van de bergachtige plaats - St. Basilius de Grote, Gregorius de Theoloog en Johannes Chrysostomus, vanaf de zijkant van de koninklijke deuren - de Heiland zegent het brood en de beker, vanaf de zuidkant - St. Gregorius de Dialoog, vanaf de zijkant van het altaar - St. Apostel Jacobus. Tufilin maakte ook een gravure in het reftergedeelte van de tempel boven de boog van de centrale opening en plaatste op dezelfde plaats icoonkasten voor kooriconen.

Wandafbeeldingen, geschilderd op ijzeren platen, omlijst met stucwerk, waren ook erg vervallen door tijd en branden. In 1865-1867. op nieuwe ijzeren platen van 12 pond werd een nieuw schilderij gemaakt door een student van de Moskouse school voor schilderkunst, beeldhouwkunst en architectuur Nikolai Alekseevich Meguntov, 1225 roebel werd aan het werk uitgegeven.
Meguntov vernieuwde ook de lokale kleuring van de tempelmuren (met een totale oppervlakte van 1524 vierkante arshins, inclusief op de veranda en trappen in de hoeveelheid van 600 vierkante arshins, en in totaal 2124 vierkante arshins (236 vierkante sazhens)) door ze bedekken met lijmverf: in het altaar is het blauw, in het centrale deel van de tempel is het lichtgeel, in de refter is het lichtroze. Meguntov herstelde ook de stucversieringen van het interieur van de kathedraal; nog eens 775 roebel kerkgeld werd aan deze werken besteed.

Alle iconen in de onderste rij van de iconostase, behalve de tempel, zijn St. Peter en Paul, werden opgeknapt door de beroemde Kazan-pictogramschilder, "een provinciale handelaar van de stad Arsk" Timofey Terentyevich Gagaev, en in de resterende lagen van de iconostase werden ze vanwege verliezen opnieuw herschreven door Gagaev. Aan dit werk werd nog eens 3.300 roebel aan parochiegeld besteed.
In 1867 werd de gerestaureerde kerk ingewijd door de aartsbisschop van Kazan en Sviyazhsky Anthony (Amphiteatrov).
De restauratie had echter alleen betrekking op het interieur, terwijl de gevels van de kathedraal erg vervallen waren, bedekt met tal van scheuren, vooral de noordelijke zijbeuk, waarvan de muren, nadat ze waren gebarsten, "weg verwijderden" van de hoofdtempel, de kathedraal kon veranderen in ruïnes.

Peter en Paul Kathedraal (Kazan)
Petrus- en Pauluskathedraal vóór 1917
Aartspriester Gavriil Fedorovich Melanovsky, in die tijd rector van de Peter en Paul-kathedraal, beperkte zich in alles en verzamelde fondsen voor de restauratie van de gevels van de kathedraal. Anticiperend op zijn naderende dood, Fr. Gabriel schonk 18.000 roebel persoonlijk spaargeld voor de vernieuwing van de Petrus- en Pauluskathedraal. Tegelijkertijd was de hoofdman Unzhenin van plan om met de restauratie te beginnen, maar de schatting bleek enorm te zijn, en pas na het verzamelen van extra fondsen in 1888, met de zegen van de aartsbisschop van Kazan en Sviyazhsky Pavel (Lebedev), begon de bouwcommissie een ingrijpende restauratie van de gevels.
In 1889-1890. burgerlijk architect Mikhail Nikolayevich Litvinov (later hoofd van de bouw van de kathedraal van Christus de Verlosser in Moskou) bereidde een restauratieproject voor volgens de tekeningen die in 1815 werden gemaakt door de provinciale architect van Kazan A.K. Schmidt, de auteur van het project van het Spassky Memorial Kerk op Kazanka.
De noordelijke zijbeuk van 2 verdiepingen werd volledig gedemonteerd en opnieuw opgebouwd uit baksteen, en niet uit steen zoals voorheen. Het portiek (open galerij) is vanuit het westen gerestaureerd. Het belangrijkste werk bestond uit het leggen van een nieuwe fundering onder de muren van de kathedraal en de klokkentoren. Alle scheuren in de muren werden gerepareerd en de oude bakstenen werden vervangen door nieuwe.

Alle stucwerk aan de buitengevels werd ook gerestaureerd en alle 87 iconen op de gevel en 4 op de klokkentoren, die oorspronkelijk bestonden, werden hersteld. De schilder I. N. Khrustalev "van de 3e graad van de Academie voor Kunsten" schilderde iconen op de trommel van het hoofd van de koepel en in de bovenste rij van de achthoek. De rest van de iconen op de gevels zijn geschilderd door een leerling van de 4e klas van de Academie voor Beeldende Kunsten S.A. Kiselev.
In 1890 werden de kruisen verguld en, met toestemming van de Moskouse Archeologische Vereniging, werd het dak geschilderd in twee kleuren, groen en kuipverf, in een dambordpatroon. De muur aan 3 zijden van de open galerij is versierd met tegels. De lokale achtergrond van de gevel van de kathedraal is beschilderd met gouden oker, witte stenen gebeeldhouwde versieringen en stucwerk - met een hele reeks kleuren en tinten, in de aard waarvan M. Fechner de invloed ziet van "lokale verslaving aan een heldere combinatie van kleuren."
Onder de vloer van de eerste verdieping werd een kachel gebouwd en werden leidingen gelegd die de bovenste tempel verwarmden. In de ramen werd gekleurd glas gestoken - geel in het altaar en blauw in de tempel, in de vorm van een kruis.

Op de klokkentoren regelde "de meester van de Kazan-koopman Pjotr ​​Ionov Klimov" een nieuwe klok (alleen de wijzerplaat bleef van de oude in die tijd), de versieringen die uit witte kolfsteen en albast waren gesneden, werden hersteld.
Onder de klokkentoren werd een kapel hersteld boven het familiegraf van de tempelbouwer Ivan Afanasyevich Mikhlyaev en er werden drie deuren in geplaatst, zoals eerder: vanuit het oosten, westen en noorden, boven hen - kokoshniks gemaakt van baksteen en witte steen. Een aparte doorgang leidde naar de klokkentoren via een deur in de meest zuidelijke muur. Het kerkhof was geplaveid met kasseien en op straat werd een gesmeed hek met iconen geplaatst.

Kathedraal na 1917
Eind 1930 werd de rector van de Petrus- en Pauluskathedraal, aartspriester Andrei Bogolyubov, gearresteerd wegens "anti-Sovjetactiviteiten", die erin bestonden in 1928 financiële steun te vragen aan de voormalige hoofdman van de Petrus- en Pauluskathedraal, erfelijk ereburger van Kazan, Pjotr ​​Vasilyevich Unzhenin, die na de bolsjewistische staatsgreep naar China emigreerde. Voor de hulp die de gemeenschap in 1928 van Harbin kreeg, werd de 67-jarige priester, die uit een boerenfamilie kwam, door de communisten naar de kampen gestuurd.
Sinds 1931 begon een campagne om de tempel te sluiten. In 1931 sprak kameraad Shisranova op een vergadering van de groepscommissie voor politieke opvoeding, die, gezien de dringende behoefte aan huisvesting in het algemeen en voor culturele instellingen in het bijzonder, eiste dat de kathedraal zou worden overgebracht "naar een club, een leeszaal of een bibliotheek”, waarvoor een resolutie naar de regioraad van de SVB is gestuurd. De volgende dag stuurde de SVB kameraad. Kornilov met een anti-religieuze lezing over het onderwerp "Over religie en de culturele revolutie" in een pastafabriek, TatStroyobedinenie en een zoetwarenfabriek, en in de volgende dagen een aantal andere organisaties, die campagne voeren voor "bevrijding van de priesterlijke boeien van die massa van de bevolking die zich nog niet de schade en leugens van religie heeft gerealiseerd”. Alle rapporten van dergelijke gebeurtenissen werden verzameld om een ​​compleet pakket documenten te hebben voor de sluiting van de tempel.

Ondertussen sloten de nieuwe autoriteiten in Kazan consequent kerken en ontving de Petrus- en Paulusgemeenschap gelovigen uit gesloten kerken: het Kazan Bogoroditsky-klooster, de Georgische kerk en het Feodorovsky-klooster. Iconen, gebruiksvoorwerpen, banieren, waaronder een reliekschrijn met een deel van de relikwieën van de Kazan-hiërarch Barsanuphius, werden vanuit gesloten kerken naar de kathedraal gebracht.
In 1938 vonden massale arrestaties van priesters plaats in Kazan, waaronder de arrestatie van de geestelijken van de Petrus- en Pauluskathedraal, aartspriester Vasily Petrovich Ivanovsky, die sinds 1908 in de Russisch-orthodoxe kerk had gediend, en diaken Ivan Fedorovich Gavrilov. Al snel, tijdens de Grote Vasten (03/11/38), wendde de 63-jarige aartspriester van de kathedraal Mikhail Fedorovich Zosimovsky zich tot de commissie voor cultkwesties onder de TatCIK met een verzoek aan Mustafin, de verantwoordelijke secretaris van de cultcommissie, “Ik vraag de sektecommissie om mij te schrappen uit de registratie van een fulltime predikant” vanwege “mijn ernstige ziekte” .

In hetzelfde jaar vaardigde de CSC in het geheim een ​​decreet uit: “om het gebouw over te dragen aan het Centraal Museum van de TASSR voor een antireligieus museum (eerste verdieping) en een collegezaal met de installatie van een Foucault-slinger (tweede verdieping). De gemeenschap wordt overgebracht naar het leegstaande gebouw van de Begraafplaatskerk.<…>Leg deze resolutie ter goedkeuring voor aan het presidium van de Hoge Raad van de TatASSR.”
In 1939 werd de kathedraal gesloten, werd de slinger van Foucault nooit geïnstalleerd en werd het partijarchief in de tempel geplaatst. Het graf van de tempelbouwer van de kathedraal, de koopman Mikhlyaev, werd geplunderd.
In 1964 werd een planetarium geopend in de lagere Sretensky-kerk van de Petrus- en Pauluskathedraal, waarvoor de banden die het gewelf versterkten op barbaarse wijze werden verbroken.
In 1967 werden de restauratieateliers van het Staatsmuseum van de TASSR in de bovenkerk geplaatst. In de bovenste tempel voor de iconostase werd een biljart geplaatst, in het altaar - de zogenaamde. "rode hoek" en een vergaderruimte.

Heropleving van de kathedraal
Eind jaren tachtig was het dankzij de gezamenlijke inspanningen van het bisdom en de Kazan-intelligentie mogelijk om de kathedraal terug te geven aan de kerk. Een speciale rol in de campagne om de tempel terug te geven werd gespeeld door de hoofdredacteur van de toen meest invloedrijke stadskrant Vechernyaya Kazan, Andrey Petrovich Gavrilov. Op 25 juli 1989 werd de kerk ingewijd door Anastassy, ​​bisschop van Kazan en Mari. De kerk ontving de kathedraal in vervallen staat, op sommige plaatsen was het dak eraf gescheurd, metselwerk viel uit. Allereerst werd het snijwerk van de onderste laag van de iconostase hersteld, de koninklijke deuren opnieuw gemaakt, het dak en de vernietiging van de gevel hersteld.

Architectuur van de Petrus- en Pauluskathedraal

Niet elk monument verschijnt meteen als een voltooid architectonisch werk. Integendeel, in de meeste gevallen zullen alleen langdurige en soms eeuwenoude herstructureringen het uiterlijk geleidelijk verbeteren (of, omgekeerd, het onherroepelijk vervormen). In zijn voltooide vorm verschijnt het monument als de vrucht van de gezamenlijke activiteit van vele mensen, die er allemaal een korrel van hun werk in hebben gestopt. Soms komen restaurateurs tussenbeide, dan wordt het gebouw zorgvuldig ontdaan van de sporen van de activiteiten van mensen die er meer aan dachten om het aan hun behoeften aan te passen dan om de schoonheid ervan te behouden. Dat gebeurde met de Petrus- en Pauluskathedraal: die kreeg niet meteen de voor ons bekende uitstraling. De bouw begon met een mislukking.
Ze namen als model een gewone, alomtegenwoordige posad-tempel, waarvan er vele werden gebouwd in de 17e en vroege 18e eeuw, zowel in Kazan als in de omgeving. Ze namen het en dachten blijkbaar niet dat het met een toename van de hoogte van het gebouw onvermijdelijk nodig zou zijn om de verhoudingen en samenstelling van het gebouw te veranderen, om andere bouwconstructies toe te passen. Bij het aanleggen van het bovenste gewelf stortte de hele structuur in: het gebrek aan ervaring van lokale architecten, die nog niet eerder zo'n ongebruikelijke taak waren tegengekomen, beïnvloedde. De constructie werd in 1726 voltooid door een team van ervaren vakmensen die met spoed uit Moskou arriveerden. Blijkbaar kleedden ze de tempel in prachtige barokke "kleren", zo kenmerkend voor de Moskouse architectuur van die tijd.
De kathedraal van Peter en Paul wordt soms vergeleken met de kerk in Fili en de Stroganov-kerk in Nizjni Novgorod - typische werken van de "Russische barok". In tegenstelling tot de innovatieve architect van deze gebouwen, is de Kazan-tempel echter alleen qua constructie en externe decoratie vergelijkbaar met hen, terwijl de samenstelling conservatief is. Een ander ding is de klokkentoren. Zelfs als deze toren met meerdere verdiepingen tegelijkertijd met hem verscheen, is het onwaarschijnlijk dat dezelfde meesters hem hebben gebouwd. De hele organische structuur van zijn architectuur spreekt van een andere professionele benadering van zijn schepper, een andere school van architectuur. Blijkbaar stelde de leider van deze bouwperiode (misschien was het de architect die uit Moskou kwam om de bouw van de tempel na de ineenstorting te voltooien) zichzelf tot doel om de indruk van de onsuccesvolle proporties van het reeds opgetrokken gebouw te corrigeren door het te contrasteren met een slanke toren - een techniek die bijvoorbeeld al lang in het oosten wordt toegepast bij de bouw van moskeeën. De combinatie van een naar boven gericht versierd belfort met een rijkelijk versierde zware kerk creëerde een prachtig geheel, waaraan blijkbaar een architect van Europese opleiding werkte. Zijn doel was niet alleen om de gebreken in de compositie van de voltooide kerk te verdoezelen, maar ook om het hele complex een modernere barokke uitstraling te geven. En hij loste deze taak op briljante wijze op en decoreerde Kazan eeuwenlang met een prachtige tempel. De Europese opleiding van de architect die de klokkentoren bouwde, is ook af te leiden uit andere tekens: de tweede laag van de toren is versierd met diepe nissen voor standbeelden - een techniek die absoluut niet in de geest van Russische tradities is en zelfs zeldzaam in de hoofdstad , niet alleen in de provincies. Het is mogelijk dat deze beelden nooit zijn opgericht, hoewel, ik herinner me, een van de pre-revolutionaire boeken over Kazan sprak over de sculpturen die deze nissen sierden.

klokkentoren van de Petrus- en Pauluskathedraal

De slanke toren van de klokkentoren, die volgens de Kazan-traditie op enige afstand van de kerk stond, werd door Mikhlyaev gebruikt als een majestueuze grafsteen voor zichzelf: in de kelder is er een crypte met een later geplunderde sarcofaag van een koopman, in onze tijd, door lokale vandalen.
De voorgevel van de kerk bevond zich oorspronkelijk niet waar we hem nu naderen, maar juist aan de andere kant, waar door de boog die tot op de dag van vandaag bewaard is gebleven, de koopman en zijn familie langs de klokkentoren naar de hoofdtrap gingen om de tempel. Zo wordt de Petrus- en Pauluskathedraal afgebeeld op een litho van de kunstenaar Eduard Turnerelli, uitgegeven in Londen in de eerste helft van de vorige eeuw. Misschien had bij de verdere reconstructie van dit deel van de stad rekening moeten worden gehouden met dit oorspronkelijke plan van de architect en had de benadering van het monument moeten worden hersteld vanaf de zijde van Gostiny Dvor, alsof het onderzoek van het museum zou worden voortgezet. expositie.


De architectuur van de Petrus- en Pauluskathedraal zit vol onverwachte dingen. De vormen, die ons al lang bekend zijn, blijken bij nader onderzoek heel, heel eigenaardig te zijn, en weerspiegelen de lokale tradities die inherent zijn aan de cultuur van de Kazan-regio. Allereerst zijn dit de originele gekielde contouren van de daken boven de apsis van het hoofdgebouw, waarvan de schelpen zijn versierd met een opengewerkte franje van geperforeerd tin. In de Moskouse barok van het begin van de 18e eeuw, waar het lijkt alsof men naar hun oorsprong moet zoeken, zijn er geen dergelijke vormen. Maar in de Kazan-architectuur werden ze gedurende de 18e eeuw gebruikt, ook in de architectuur van Tataarse moskeeën.
Maar het meest verrassend is de kleur van de gevels van de kerk, die duidelijk het weelderige stucwerk verving dat zo kenmerkend is voor andere Russische barokwerken. We zullen zo'n combinatie van kleuren niet vinden in de kerkarchitectuur van andere regio's van Rusland, terwijl in de kleur van de Tataarse moskeeën, hoewel iets later precies dezelfde kleuren de overhand hadden: een okergele achtergrond met blauw, groen, wit en rode details. Dit is nauwelijks toeval. Inderdaad, de kleur van de middeleeuwse gebouwen van Centraal-Azië was gebaseerd op vergelijkbare principes, waarvan de architectuur uit de oudheid de architectuur van de Wolga-regio beïnvloedde. Dit wordt bevestigd door talrijke vondsten van Bulgaarse tegels en archeologisch onderzoek van de oude nederzettingen van de voorouders van de Kazan-Tataren. Blijkbaar werden de oude lokale tradities op de een of andere manier weerspiegeld in de kleur van de muren van de Peter en Paul-kathedraal, wat getuigt van de soms onmerkbare invloed van de Tataarse cultuur op de vorming van het uiterlijk van de Kazan-architectuur.

Peter en Paul Kathedraal (Kazan)
Pittoreske iconen en veelkleurige tegels op de gevels van de tempel en de klokkentoren zijn verrassend organisch verweven in dit extravaganza van bloemen, waardoor ze een uniek kunstwerk worden. Het verlies van een aantal van deze doeken in de afgelopen jaren heeft de beleving van het monument aanzienlijk verarmd.
Het interieur van de tempel is opvallend in pracht en grootte. De tijd spaarde bijna alle details van de rijke decoratie van de tempel.
Het is onmogelijk om de pracht van de iconostase niet te bewonderen, bijna zo hoog als een huis van vier verdiepingen, dat een van de muren van de centrale kamer volledig in beslag nam. Weeft van wijnstokken, bloemenslingers, gedraaide palen zijn uit hout gesneden en schitteren met vergulding. Schilderijen met bijbelse en evangelische onderwerpen worden afgewisseld in een stevig tapijt van bloemmotieven. De decoratieve stijl van het snijwerk van de iconostase maakt het mogelijk deze te dateren in het begin van de 18e eeuw, maar de afwezigheid van iconen uit die tijd wijst op iets anders.
Blijkbaar brandde de iconostase nog steeds tijdens de verwoestende branden van de 18e en 19e eeuw, die ook de Petrus- en Pauluskathedraal niet spaarde. Vervolgens kon het worden hersteld van de overblijfselen en analogieën. Vandaag kunnen wij, Kazaniërs van de 21e eeuw, dit meesterwerk van het werk van onbekende meesters uit het verleden zien, op wonderbaarlijke wijze overlevend in de formidabele jaren dertig, toen de prachtige interieurs van bijna alle kerken van Kazan en Sviyazhsk spoorloos verdwenen. Het gebouw van de kerk werd verschillende keren herbouwd. Het grootste werk aan de restauratie van dit monument vond plaats aan het einde van de 19e eeuw, toen het gebouw, beschadigd door de laatste brand, zorgvuldig werd gerestaureerd volgens oude tekeningen en op basis van een nauwgezette veldstudie. De auteur van het restauratieproject was de provinciale ingenieur M.N. Litvinov, en de kunstenaars I.N. Khrustalev en S.A. Kiselev hielpen hem bij het restaureren van schilderijen. De sporen van deze restauratie zijn goed af te lezen: het betreft een gerestaureerde afgrond, schuren en opengewerkte openingen aan de kerk en de klokkentoren, gestileerd in de kenmerkende “pseudo-Russische” vormen van die tijd, veel interieurdetails. Op de klokkentoren zijn deze openingen zelfs ongepast: ze zijn in tegenspraak met de laconieke vormen van de gevels en verbergen de details van de kroonlijsten. Het laatste werk aan de restauratie van de tempel werd uitgevoerd in de jaren 1960-80 en beperkte zich voornamelijk tot het vervangen van beschadigde coatings en het schilderen van de gevels.

architectonisch ensemble

Cultureel erfgoed van de Russische Federatie, objectnr. 1610032003 objectnr. 1610032003
Aanvankelijk was de belangrijkste toegang tot de kathedraal vanaf de kant van de Spasskaya-toren en de Gostiny Dvor, en het was de noordkant die door de architecten was gepland als de voorgevel van de tempel: van het noorden naar de tweede verdieping, naar de belangrijkste kapel van St. Peter en Paul, leidt rechte voortrap (vernietigd door brand in 1815, gerestaureerd in 1888-90). Links van de trap een kapel met een tempel in de naam van de Brandende Struik (tot 1848 in de naam van de Geboorte van Johannes de Doper) op de eerste verdieping en de "Levengevende Lente" op de tweede , vult en benadrukt de hoogte van het hoofdvolume van de tempel, trappen versierd met stucwerk vierhoek, achthoek, en twee de hoofden van de hemel. Boven de achthoekige kroonlijst, in plaats van typische barokke stenen eindstukken, zijn er in de Petrus- en Pauluskathedraal gesmede roosters met een licht patroon. Vanuit het noorden en westen is de kathedraal omgeven door een open galerij, die, draaiend, afdaalt naar de zuidkant, naar de lagere kerk van de Opdracht van de Heer. Op galerijniveau worden prachtige veelkleurige stenen bloemenornamenten aangevuld met beschilderde tegels van een meter lang. In de loop van de tijd werd de toegang tot de tempel vanaf de noordkant bebouwd met huizen, en nu is de hoofdingang van de kathedraal vanuit het zuiden.

Klokkentoren van de Petrus- en Pauluskathedraal
Cultureel erfgoed van de Russische Federatie, objectnr. 1610032002 objectnr. 1610032002
Kort na de bouw van de kathedraal werd ten noordoosten ervan een klokkentoren van 49 meter hoog (21 sazhens en 1 arshin zonder kruis, met een kruis 22 sazhens en 2 arshins) gebouwd. Op de 2e laag, in de nissen van de zuidoostelijke en noordwestelijke hoeken van de vierhoek, waren sculpturale afbeeldingen van de evangelisten. Het veelkleurige barokke decor van de klokkentoren deed niet onder voor de kathedraal: onder elk van de 8 ramen van de "lantaarn" van de klokkentoren in een vierkante uitsparing bevinden zich blauwe tegels in de vorm van een asterisk, met gele en witte bloemen, boven elk raam van de klokkentoren, in al zijn lagen - witte stenen kokoshniks.
Van 1888-1890. in de voorlaatste rij werden de werkuren van Pyotr Ionovich Klimov vastgesteld. Vóór de revolutie waren er 10 klokken op de klokkentoren, de grootste had een inscriptie: "In de gezegende regering van de meest vrome autocratische soevereine keizer Alexander Pavlovich en heel Rusland, met de zegen van Zijne Genade Ambrosius, aartsbisschop van Kazan en Simbirsk en verschillende ridderorden, zal deze klok in de regerende stad Kazan worden gegoten in de kathedraalkerk van de heilige apostelen Petrus en Paulus. Met een gewicht van 189 pond. 34 pond. Koper 161 pond. kwam van de oude kapotte grote bel, en de rest werd toegevoegd, en de overloop werd ook betaald door ophaling van goedwillende donateurs. Deze bel werd aangestoken door de Kazan koopman Ivan Efimov Astrakhantsev van 1825. Er waren bas-reliëfpictogrammen op de bel: aan de noordkant - de presentatie van de Heer; vanuit het zuiden - het Kazan-icoon van de moeder van God; uit het westen van St. apostelen Petrus en Paulus; vanuit het oosten - het beeld van de Annunciatie met de aanstaande Kazan-heiligen: St. Guriy, Herman en knielende Barsanuphius.

Op de tweede bel staat een inscriptie: "Deze bel werd gegoten in de regerende stad Kazan, in de fabriek, Serey Kornilov, aan de kerk van Peter en Paul, door de schenking van Peter en Nikolai Molostvyovs en de ijver van de parochianen en de ijver van aartspriester Viktor Petrovich Vishnevsky en de oudste van de kerk, Kazan-koopman Savely Stepanovich Zaitsev, in 1835, de maand juni, 10 dagen, 99 pond.
Op de derde bel: “Kom mensen naar de Tempel van het Heil van onze God. Lil meester Petr Nikitin Kiryukhov. Gewicht 54 pond. en 17 pond.
Op de vierde bel met een gewicht van 15 pond en 11 pond. iconen in bas-reliëf, in het oosten de Kruisverheffing van de Heer door Konstantin en Elena, in het westen de kruisiging, in het zuiden de Kazan-icoon van de Moeder Gods, in het noorden Nicolaas de Wonderwerker. De inscriptie: "Deze bel werd gegoten in Kazan, in de fabriek van Ivan Kiryukhov." Pre-revolutionaire klokken werden vernietigd, onlangs werd een nieuwe klok van 3 ton van Yaroslavl-gietwerk op de klokkentoren gebouwd, dezelfde als vóór de revolutie.

Huis van de geestelijkheid
Cultureel erfgoed van de Russische Federatie, objectnr. 1610032001 objectnr. 1610032001

Huis van Mikhlyaev
Cultureel erfgoed van de Russische Federatie, objectnr. 1600145000 objectnr. 1600145000
Aan de westkant van de kathedraal, op het grondgebied van de kledingfabriek, bevindt zich het huis van de koopman Mikhlyaev, gebouwd in de 17e eeuw - het oudste monument van burgerlijke architectuur in Kazan, waar Peter I verbleef in 1722. Vanuit het huis er was een directe doorgang naar de tempel, en vanuit het noorden grensde het huis aan de kleine kerk van Cosmas en Damianus. Volgens het testament van Mikhlyaev werd het huis aan de kathedraal gegeven, maar door een fout in het papierwerk ging het over naar de erfgenamen van Mikhlyaev, de Dryablovs.

iconostase
De belangrijkste decoratie van de Petrus- en Pauluskathedraal is een majestueuze, moderne kerk, een iconostase van 25 meter lang en 7 verdiepingen hoog. Het prachtige barokke vergulde beeldhouwwerk van de iconostase werd gemaakt door meester Gusev, de houten vergulde koninklijke deuren werden gemaakt met behulp van de techniek van doorsnijden. Alle pictogrammen zijn geschreven op een gouden achtergrond. Volgens de hoofdman van de kathedraal, de Kazaanse koopman P.V. Unzhenin, een ooggetuige van de renovatie van de iconostase in 1865-1867, heeft slechts één van alle iconen in de iconostase het overleefd zonder renovatie - dit is het tempelicoon van Sts. Stamapostelen Petrus en Paulus. Op drie iconen in de lokale rij werden gezichten en gewaden vernieuwd, dit is de icoon van de Verlosser in de vorm van de Tsaar en de Grote Bisschop, met een scepter en bol, de Jeruzalem-icoon van de Moeder Gods op de troon en het icoon van de Hemelvaart van de Moeder van God. De resterende iconen van de iconostase, als gevolg van zware verliezen als gevolg van branden, werden in 1865-1867 opnieuw door Gagaev herschreven.

Sacristie en gebruiksvoorwerpen van de kathedraal
Vóór de revolutie bewaarde de sacristie gebruiksvoorwerpen die waren geschonken door de kathedraaldirecteur Ivan Afanasyevich Mikhlyaev en andere weldoeners van Kazan, waarvan het volgende kan worden benadrukt:

Drie altaarkruizen:
Zilver verguld, kruisreliekschrijn uit 1693, bezet met parels en 19 smaragden.
Een ander "goud, zilver en magarite versierd", zoals aangegeven in het opschrift, is een altaarkruisreliekschrijn.
Op het derde kruis was gegraveerd: "Dit eerlijke kruis werd bevestigd aan de Sretensky-kerk in de Kazan-Peter en Paul-kathedraal na de brand die op 3 september 1815 plaatsvond in de militaire weeshuisafdeling van Kazan door het hoofd van luitenant-kolonel Alexei Andrejevitsj Kopylov. "
Evangelie (1681), met 5 breuken. Het evangelie oklad is versierd met een "blauwe yakhont" en andere edelstenen. De inscriptie op het evangelie "Dit eerlijke en meest heilige evangelie werd gebouwd in de heilige kerk in Kazan van de heilige glorieuze en opperste apostelen Petrus en Paulus vanaf de geboorte van de eerbiedige en eerlijke heer Ivan Afanasyev, de zoon van Mikhlyaev, in de jaar van God op maart 1726 op de 25e dag."
Mikhlyaev schonk ook een zilveren wierookvat, dat doet denken aan de vorm van de kathedraal zelf, 3 priestergewaden (3 phelonions van "fijn grasbrokaat" met kruisen geborduurd met parels op de schouder en 3 stola) en toga, bezaaid met parels; liturgische vaten, tabernakel.
De leugenaar met het opschrift "Peter Michlaeff" wordt beschouwd als een persoonlijk geschenk van Peter I aan Ivan Afanasyevich.
Analoge icoon van St. Peter en Paul, volgens de legende belegd door de tempelbouwer I. A. Mikhlyaev, in de marges van de icoon zijn afbeeldingen van St. Alexander Nevsky, John van Damascus, Alexander Svirsky en Kirill Belozersky.
De kathedraal werd verlicht door een enorme 5-laagse kroonluchter voor 40 kaarsen met een gewicht van 50 pond, versierd met vergulde bladeren op alle niveaus, ook geschonken door Mikhlyaev. Het gewicht van deze kroonluchter werd bepaald toen rond 1867 de kerkvoogd Vasili Nikolajevitsj Unzhenin besloot deze kroonluchter te vergulden - de karpers beloofden hem naar de werkplaats van de Tula-koopman Lev Alekseev Lyalin te vervoeren tegen een overeengekomen prijs van elke poed van het totaal gewicht van de kroonluchter. (verloren, zie voor details inbeslagneming van kerkelijke kostbaarheden in Rusland in 1922).
Grote zilveren lampen voor de iconen in de onderste rij van de iconostase zijn een schenking van Ivan Dryablov (1761). Op elke lampada was in blokletters een inscriptie gegraveerd: "In 1761, de maand januari, op de 1e dag, werd deze lampada door Ivan Fedorovich Dryablov uit de Kazan-lakenfabriek aan de kathedraalkerk van de heilige apostelen Peter en Paul gegeven. ”

Heiligdommen van de kathedraal

Vereerde iconen
Vóór de revolutie waren er vereerde iconen in de kathedraal: de ikoon van de Moeder Gods "The Life-Giving Spring" in het gelijknamige gangpad en de Icoon van de Moeder Gods "De garant van de zondaars".
Het icoon van de Moeder Gods "De garant van zondaars" op de achterkant had inscripties: in witte verf - "Een kopie van het wonderbaarlijke en mirre-stromende beeld van de garant van zondaars, dat in mei 1848 werd gegeven door luitenant-kolonel Dmitry Boncheskul, naar de kerk van St. Nicholas the Wonderworker, in Khamovniki, na de gelegenheid van de grote wonderen die hebben plaatsgevonden”; in inkt: “Aan de kerk van Petrus en Paulus. In Kazan. Als een geschenk gebracht door Dimitry Nikolaev Boncheskul, 1858 15 mei "S: G: Moskou". In 1860 werd het kazuifel gemaakt voor het icoon door de ijver van de hoofdman Unzhenin, zoals blijkt uit het opschrift: "Gedoneerd door de Kazan koopman Vasily Nikolaich Unzhenin in 1860, 28 juli, weegt de ark 10 lbs. 17 goud.
In het altaar van de bovenste tempel bevond zich een oud Vladimir-icoon van de moeder van God in een verguld zilveren frame, het kleed en de kroon van de Maagd waren versierd met parels. De inscriptie op de icoon: “Op 22 januari 1727 gaf ik deze afbeelding van Vladimir Btsy in een schatkamer in Kazan aan de kathedraalkerk van Peter en Paul. Kazan koopman Pjotr ​​Ivanov, zoon van Zamoshnikov. Het lot van deze iconen na de sluiting van de tempel is onbekend.
In de onderste rij van de iconostase van de bovenste tempel bevindt zich een vereerd icoon van Sts. Apostelen Peter en Paul, de enige die bewaard is gebleven zonder renovatie van de oorspronkelijke iconostase.

In de Petrus- en Pauluskathedraal zijn de overblijfselen van plaatselijk vereerde Kazan-heiligen, gevonden in 1995 tijdens opgravingen van de "grot" van het Transfiguratieklooster in het Kremlin van Kazan:
in de bovenste kerk - de monniken Jona en Nectarius van Kazan (XVI eeuw), de vader en zoon van de jongens van Zastolbsky - medewerkers van St. Gury van Kazan;
in de benedenkerk van de relieken van St. Efraïm, Metropoliet van Kazan († 1614), opvolger aan de Kazankathedra van schmch. Hermogenes, de latere patriarch van heel Rusland. Saint Ephraim zegende het leger van K. Minin en Prins D. Pozharsky voor een wapenfeit met een lijst van het Kazan-icoon van de Moeder Gods (nu gevestigd in de Yelokhov-kathedraal in Moskou). In 1613 kroonde metropoliet Ephraim Mikhail Feodorovich Romanov tot koning.
In het altaar van de lagere Sretensky-kerk bevinden zich de relieken van St. Epiphanius, aartsbisschop van Jeruzalem.

Degenen die deze oude parel van de kerkarchitectuur van Kazan willen zien, verjongd door de inspanningen van restaurateurs, zullen niet teleurgesteld zijn, want de fabelachtige schoonheid van de iconostase en schilderijen, het prachtige snijwerk van gevels hebben geen gelijke tot ver buiten Kazan en zullen helpen om te realiseren de diepte van de afgrond waarin onze cultuur viel en de beste werken van de 'klassevreemde' cultuur van het verleden vernietigde. En als er nog steeds ontheiligde en misvormde kerken in de straten van Kazan zijn, die ooit de versiering van de stad waren, met roestige, verkreukelde kanten stalen roosters, afbrokkelende lijstwerk op de gevels, laat de architectuur van de Petrus- en Pauluskathedraal ons alles laten zien met onze eigen ogen hoe deze Schoonheid kan worden gered en bewaard voor zichzelf en voor toekomstige generaties.

_________________________________________________________________________________________

bron van informatie en foto:
Team nomaden.
auteur van het artikel: Niyaz KHALITOV, geëerd wetenschapper van de Republiek Tatarstan, professor, doctor in de architectuur.
http://history-kazan.ru/
Malov E. A. Historische beschrijvingen van kerken in Kazan. Kazan, 1884. - Uitgave. 1. - S. 20.
http://temples.ru/
Kroniek van de Petrus- en Pauluskathedraal in Kazan
M. Fekhner Grote Bulgaren, Kazan, Sviyazhsk. — M.: Kunst, 1978
http://sobory.ru/
Aartspriester Vladimir Mukhin De geschiedenis van de sluiting van kerken en kloosters in Kazan in de jaren '20 - '30 van de XX eeuw. Deel 1
Opruimblad voor 1900. F. 4, op. 132, koffer 59
Wikipedia-site.

In 1731, twee jaar voor de inwijding van de Petrus- en Pauluskathedraal, kreeg ze bij decreet de status van kathedraalkerk in de hoofdstad. In deze hoedanigheid bleef hij tot 1858, toen hij de belangrijkste tempel van Sint-Petersburg werd.

Systematische diensten in de Petrus- en Pauluskathedraal begonnen pas in 1737, toen het personeel werd goedgekeurd. Vanaf die tijd werden er regelmatig hiërarchische diensten gehouden in de kathedraal, gestuurd in de gevestigde orde door de hoogste hiërarchen van de Russische kerk, die speciaal hiervoor naar St. Petersburg waren gestuurd. Deze diensten werden bijgewoond door de geestelijkheid van de kathedraalkerken van de hoofdstad, en in sommige gevallen werden ook pastoors uitgenodigd om te concelebreren.

Sinds de jaren 70 van de achttiende eeuw begon de kathedraal van Peter en Paul geleidelijk aan zijn betekenis te verliezen. Dit was te wijten aan het feit dat het centrum van het stadsleven verschoof naar het Admiraliteitseiland, waar het Winterpaleis was gevestigd. Dit gebied werd intensief bebouwd en kerkdiensten werden steeds vaker opgevoerd in kerken die dichter bij het nieuwe centrum lagen. In het voor- en najaar, tijdens ijsverstuiving en bevriezing, bleek de Petrus- en Pauluskathedraal volledig afgesneden van het centrale deel van de stad. In de documenten van die tijd, waarin de redenen voor de overdracht van kathedraaldiensten werden uitgelegd, werd het direct aangegeven - "achter het gevaar van de Neva".

De belangrijkste reden was dat de Petrus- en Pauluskathedraal een keizerlijk graf werd en het steeds moeilijker werd om de functies van de kathedraal hiermee te combineren. Dit alles had op de een of andere manier invloed op de activiteiten van de kerk. Niet alle sacramenten werden erin verricht: er werden bijvoorbeeld nooit dopen en huwelijken gehouden en alleen leden van de keizerlijke familie werden geëerd met begrafenissen. In sommige gevallen werden uitzonderingen gemaakt voor de commandanten van het fort, die werden begraven op de begraafplaats van de commandant bij de kathedraalmuur.


Sasha Mitrahovich 23.01.2017 19:09


Er is reden om aan te nemen dat Peter I besloot er kort na de aanleg ervan een koninklijk graf van te maken. Zelfs in de houten kerk van de apostelen Petrus en Paulus werd de anderhalf jaar oude dochter van Peter I Catharina, die in de zomer van 1708 stierf, begraven. In 1715 werden er nog vier aan dit graf toegevoegd. Eerst werden hier twee dochters van Peter begraven, daarna Tsarina Marfa, de weduwe van tsaar Fedor Alekseevich, en prinses Charlotte-Christina-Sophia, de vrouw van Tsarevich Alexei. Toen Peter I en zijn vrouw, keizerin Catherine I, hier hun laatste toevluchtsoord vonden, stond het toekomstige lot van de kathedraal volledig vast.

Bijna honderd jaar lang diende het alleen als graf voor de gekroonde vertegenwoordigers van de Romanov-familie: van tot de weduwe keizerin Maria Feodorovna, de vrouw van Paul I. De enige uitzondering was keizer Peter II, die in 1730 in Moskou stierf aan de pokken en werd begraven in de Aartsengelkathedraal en gedood in de vesting John VI Antonovich in Shlisselburg, wiens exacte begraafplaats nog onbekend is.

In 1831 beval keizer Nicholas I dat zijn oudere broer, groothertog Konstantin Pavlovich, in de kathedraal moest worden begraven. Sinds die tijd werden naaste familieleden van de keizers opnieuw begraven in de tempel.

Grafstenen van het graf van de Romanovs


Aanvankelijk werden over de begraafplaatsen grafstenen van wit albast geplaatst. In de jaren 70 van de 18e eeuw, tijdens de restauratie en gedeeltelijke reconstructie van de kathedraal, werden ze vervangen door nieuwe monumenten gemaakt van grijs Karelisch marmer. De grafstenen waren bedekt met gouden brokaat, bedekt met hermelijn en hadden wapenschilden erop genaaid. Op gewone dagen lagen ze onder lakens met een gouden vlecht.

In de tweede helft van de 19e eeuw werden er grafstenen van wit Italiaans marmer geplaatst over nieuwe graven. Ze verschilden aanzienlijk van de oude en introduceerden enige stilistische inconsistentie. Dientengevolge, rekening houdend met het feit dat de oude monumenten voor onze ogen verslechterden, gaf Alexander II in 1865 de opdracht alle grafstenen "die in verval zijn geraakt of niet van marmer zijn, van wit te maken, naar het model van de laatsten." Allereerst verschenen er nieuwe grafstenen, versierd met vergulde bronzen kruisen en staatsemblemen, boven de graven van keizers en keizerinnen. Bronzen plaquettes met de namen en titels van de overledenen, geboortedata, troonsbestijging en overlijden werden op de marmeren platen bevestigd. Kort daarna werd een decreet uitgevaardigd over de afschaffing van de dekens op hen.

Graf van de Romanovs onder Alexander III

In 1887 beval Alexander III dat de witmarmeren grafstenen op de graven van zijn ouders, Alexander II en Maria Alexandrovna, moesten worden vervangen door rijkere en elegantere. Hiervoor werden monolieten van groene Altai-jaspis gebruikt voor het graf van Alexander II en roze Oeral-rhodoniet voor het graf van keizerin Maria Alexandrovna. De schetsen zijn gemaakt door de architect A. A. Gun. Achttien jaar lang werd er in de Peterhof Lapidary Factory aan de vervaardiging ervan gewerkt. De monumenten werden opgericht in 1906, al onder Nicolaas II.

Tegen het einde van de 19e eeuw waren er 46 graven in de Petrus- en Pauluskathedraal en was er praktisch geen ruimte meer voor nieuwe graven. In dit opzicht werd er een speciaal graf voor leden van de keizerlijke familie aan bevestigd en werd besloten om alleen keizers en keizerinnen in de tempel zelf te begraven. Het groothertogelijke graf werd gebouwd van 1896 tot 1908 volgens het project van architect D.I. Grimm met de deelname van A. O. Tomishko en A. N. Benois. Op 5 november 1908 werd het gebouw ingewijd.

Begrafenissen in het keizerlijke graf van de Romanovs in het moderne Rusland


De eerste begrafenis na de revolutie in de Petrus- en Pauluskathedraal vond pas plaats in juli 1998, toen de stoffelijke resten van keizer Nicolaas II, zijn familie en de bedienden die met hen stierven hier werden begraven. En al in onze eeuw (28 september 2006) werd de moeder van Nicolaas II, keizerin Maria Feodorovna, die in 1928 in Denemarken stierf, herbegraven in de tempel.


Sasha Mitrahovich 23.01.2017 19:17


In opdracht van Peter I werden trofeebanieren, vaandels en sleutels van de tijdens de cursus ingenomen steden en forten opgehangen. Zo werd een traditie vastgelegd die ook na de dood van de eerste Russische keizer bewaard bleef.

Catherine II bijvoorbeeld legde in 1772 plechtig de vlag op het graf van Peter I van het Turkse schip van de admiraal, dat tijdens de Slag bij Chesme was veroverd. In de loop van de tijd verzamelde zich een aanzienlijk aantal banieren in de kathedraal, en in 1855 creëerde de architect speciale vergulde houten sokkels waarin gevangen standaarden op de muren en kolommen van de kathedraal werden geplaatst. Aan het begin van de 20e eeuw werden deze relikwieën overgebracht naar de Hermitage. Nu toont de kathedraal kopieën van Zweedse en Turkse spandoeken.


Sasha Mitrahovich 23.01.2017 19:28


Tegen 1917 had zich een aanzienlijke hoeveelheid voorwerpen van edele metalen verzameld: kerkgerei, kransen, herdenkings- en naammedailles, historische relikwieën. Bijna elk graf en in de buurt ervan waren iconen en lampen. Op de grafstenen van Peter I, Alexander I, Nicholas I en Alexander II lagen gouden, zilveren en bronzen medailles, gestempeld ter gelegenheid van verschillende jubilea; alleen al op het graf van Alexander III waren 674 kransen.

Terugtrekking door de communisten van kostbaarheden uit de Petrus- en Pauluskathedraal

In de herfst van 1917 werden op bevel van de Voorlopige Regering alle iconen en lampadas, gouden, zilveren en bronzen medailles en kransen uit de graven gehaald, in dozen gedaan en naar Moskou gestuurd. Hun verdere sporen gingen helaas verloren. In het voorjaar van 1918 beval de commandant van de Petrus- en Paulusvesting, G.I. Blagonravov, de sluiting van de kathedraal onder het voorwendsel "overlast te veroorzaken voor het werk van het fortbestuur". Op dringend verzoek van de gelovigen werd het twee maanden later echter weer geopend - zij het niet voor lang.

Op 14 mei 1919 werd de kathedraal, als gebedshuis, uiteindelijk gesloten, hoewel de geestelijkheid enige tijd in de tempel bleef.

In april 1922, tijdens de campagne om kerkelijke kostbaarheden in beslag te nemen, verloor de Petrus- en Pauluskathedraal de laatste overblijfselen van zijn rijkdom. De confiscatie vond plaats in aanwezigheid van de commandant van de vesting, de conservator van de kathedraal, een vertegenwoordiger van het Hoofdmuseum en de beheerder van de eigendommen van de kathedraal. In 1927 viel de tempel onder de jurisdictie van het Museum van de Revolutie, in de jaren 1930 en 1940 huisvestte het het magazijn van de Boekenkamer en in 1954 werd het gebouw overgedragen aan het Staatsmuseum van de Geschiedenis van Leningrad.

Het lot van het graf van de groothertog was anders. In december 1926 kwam de commissie die het gebouw onderzocht tot de conclusie dat "alle bronzen versieringen, evenals de roosters van het altaargedeelte, omdat ze geen historische en artistieke waarde vertegenwoordigen, moeten worden omgesmolten." Na de Grote Vaderlandse Oorlog bevond zich enige tijd het magazijn van een papierfabriek in het graf.

Expositie "Geschiedenis van de bouw van de Petrus- en Paulusvesting"

In 1954 werd het graf, samen met de kathedraal, overgebracht naar het Museum van de Geschiedenis van Leningrad. In de jaren zestig werd er na reparatie- en restauratiewerkzaamheden de expositie "Geschiedenis van de bouw van de Petrus- en Paulusvesting" geopend. De expositie werd in mei 1992 verwijderd in verband met de begrafenis van de achterkleinzoon van Alexander II, groothertog Vladimir Kirillovich, en het begin van restauratiewerkzaamheden.


Sasha Mitrahovich 23.01.2017 19:33

Javascript is vereist om deze kaart te bekijken

Petrus- en Pauluskathedraal, gelegen op het grondgebied van de Petrus- en Paulusvesting, is een van de symbolen van de stad aan de Neva. Het rijst op op het Hare-eiland, verbonden met de Petrogradskaya-kant door de Ioannovsky-brug, is perfect zichtbaar vanaf elk punt op de dijk en dient constant als een permanent object om te fotograferen door talloze toeristen en inwoners van Noord-Palmyra. Een van de centrale elementen van de kathedraal is de figuur van een vliegende engel op een drietraps klokkentoren, die een grandioze spits bekroont, speciaal besteld door de koninklijke wil en uitgevoerd door de Nederlandse meestervirtuoos Harman van Bolos, die hard werkte voor de glorie van de culturele hoofdstad.

De aanleg van de kathedraal zelf vond plaats op 30 mei 1712. De auteur van het project was de uitstekende architect Dominico Trezzini, die er 20 jaar aan heeft gewerkt. Het gebouw werd gebouwd op de plaats van een oude houten kerk en na een brand die plaatsvond in de jaren 70 van de 18e eeuw, ondergingen veel belangrijke structurele elementen veranderingen. Het belangrijkste voordeel van het interieur van vandaag is de vergulde gesneden iconostase, gemaakt door Ivan Zarudny, evenals beeldhouwers Trofim Ivanov en Ivan Telega. De iconenschilders waren Andrei Merkuliev Pospelov en Philip Artemyev Protopopov. Op de muren en het plafond wordt de aandacht gevestigd op de schilderijen op de evangeliescènes, voornamelijk geschilderd door huisschilders.

In de jaren na de revolutie werd de kathedraal overgenomen door het Museum van de Revolutie en in de periode van 1930 tot 1940 was hier het magazijn van de Centrale Boekenkamer gevestigd. In 1954 werd de kathedraal overgedragen aan het Staatsmuseum van de Geschiedenis van Leningrad. Gedurende vele jaren verpersoonlijkte de tempel ook de glorie van Russische wapens, met trofeebanners en de sleutels tot veroverde forten en steden. Aan het begin van de 20e eeuw werden deze heilige relikwieën toegevoegd aan de collectie van de Hermitage. Je kunt de stad bewonderen vanaf het observatiedek van de klokkentoren, gelegen op een hoogte van 42 meter.

Een ander belangrijk object van de kathedraal is het groothertogelijke graf, waar vertegenwoordigers van het Russische keizerlijke huis zijn begraven, waaronder Peter I, groothertogin Ekaterina Petrovna, prinses Marfa Matveevna, keizerin Elizabeth Petrovna, Nicolaas II en leden van zijn familie, evenals andere Russische heersers en koninklijke personen. Tegenwoordig geniet de Peter en Paul-kathedraal veel aandacht, niet alleen bij tal van toeristen, maar ook bij de inwoners van St. Petersburg zelf. Het excursieprogramma rond het grondgebied van de Petrus- en Paulusvesting omvat noodzakelijkerwijs een bezoek aan deze plaats en stelt u in staat om veel interessante dingen te leren, niet alleen over het gebouw zelf, maar ook over de geschiedenis

Petrus- en Pauluskathedraal(Officiele naam - Kathedraal in de naam van de Stamapostelen Peter en Paul) - een orthodoxe kathedraal in c, Russische keizers, een monument van architectuur. Van 1733 tot 2012 was de 122,5 m hoge kathedraal het hoogste gebouw in St. Petersburg en tot 1952 het hoogste in Rusland.

Verhaal

Redenen voor de bouw

Opbouw en voortbestaan

In 1756-1757 werd de Petrus- en Pauluskathedraal na een brand gerestaureerd. In 1773 werd de heilige Catharina ingewijd. In 1776 werden ambachtslieden B. Oort Kras uit de klokkentoren gemonteerd.

In 1777 werd de torenspits van de kathedraal beschadigd door een storm. Restauratiewerkzaamheden werden uitgevoerd door een architect, een nieuw figuur werd voltooid. In 1830 werd de beschadigde figuur van een engel gerepareerd, die zonder erectie naar boven ging.

In 1857-1858 werden de houten constructies van de torenspits vervangen door metalen (architect, ingenieurs en). De belangrijkste taak was het vervangen van houten door metalen op de klokkentoren van de kathedraal. Zhuravsky stelde voor om een ​​structuur te bouwen in de vorm van een octaëdrische afgeknotte, verbonden door ringen; hij ontwikkelde ook een methode om de structuur te berekenen. Daarna nam de hoogte van het gebouw toe met 10,5 meter.

In 1864-1866 werden de oude koninklijke poorten vervangen door nieuwe van brons (architect); in 1875-1877 schreef hij nieuwe.

In 1919 werd de Petrus- en Pauluskathedraal gesloten en in 1924 werd het omgevormd tot een museum, de meeste waardevolle voorwerpen van het late XVII - begin (zilver, boeken, iconen) werden aan andere musea gegeven.

architectuur

Qua plattegrond en uiterlijk lijkt de Petrus- en Pauluskathedraal niet op orthodoxe kerken of kerken. De tempel is een rechthoekig gebouw, langgerekt van west naar oost - een basiliek van het type "zaal", kenmerkend voor de architectuur. Het gebouw is 61 meter lang en 27,5 meter breed.

De kathedraal werd herhaaldelijk gerepareerd en herbouwd. Daarom is de reconstructie van zijn oorspronkelijke vorm buitengewoon moeilijk. De schets, beïnvloed door buitenlandse indrukken van 1697-1698, is door de tsaar zelf gemaakt. Het eerste ontwerp werd door Peter I besteld bij de Zweedse architect Nicodemus Tessin de Jongere (1654-1728) naar het voorbeeld van de kathedraal in Stockholm. De tekening van de engel die de torenspits bekroont (anders dan de huidige) is gemaakt door Trezzini naar het model van de windwijzer van het stadhuis in (de huidige, vierde engel na de brand van 1756 en daaropvolgende wijzigingen werd in 1857 aangebracht volgens naar de tekening van de beeldhouwer R.K. Zaleman). Als gevolg van de verbouwing is de hoogte van de torenspits aanzienlijk vergroot en is het oorspronkelijk hoge dak op Nederlandse wijze "met een breuk" verlaagd. Als gevolg hiervan waren de verhoudingen aanzienlijk vervormd, een exorbitant hoge trommel met een kleine koepel begon er lelijk uit te zien. Aan de westelijke gevel werd een tweede, bovenste paar voluten toegevoegd. De klokkentoren heeft belangrijke veranderingen ondergaan (perestrojka in 1757-1776 en 1857-1859). De aangebouwde entreeportiek vervormde de beoogde compositie van de westgevel. De ontwerptekeningen van de tempel zijn niet bewaard gebleven, maar het is bekend dat de koning opdracht gaf om de tekeningen van de "architecten" aan graveurs te geven, zodat ze gebouwen die nog niet waren gebouwd, als echt bestaand afschilderen. Er wordt aangenomen dat de meest betrouwbare afbeelding van de Petrus- en Pauluskathedraal vóór de latere reconstructies een gravure is die is gebaseerd op een tekening van M. I. Makhaev in 1753. Het is bekend dat Makhaev de tekeningen van de kathedraal in 1747-1748 gebruikte. De tweeledige klokkentoren in het Trezzini-project, zoals te zien is in de gravure, was een autonoom volume, enigszins verzonken ten opzichte van de barokke gevel, en niet van een Russisch, maar van een westers torentype. Dit valt vooral op in vergelijking met de gelaagde toren van de kerk van de aartsengel Gabriël in Moskou (Menshikov-toren), onmiddellijk voorafgaand aan de klokkentorens van Sint-Petersburg. Gelaagde klokkentorens zijn traditioneel voor oude Russische architectuur. Onderzoekers geloven dat de klokkentoren oorspronkelijk precies van het West-Europese torentype was gepland. Een van de varianten van Trezzini's eerste project (misschien niet gerealiseerd in de natuur) wordt gepresenteerd in de gravure van A.F. Zubov (1727). Trezzini ontwierp een soortgelijke klokkentoren voor het Alexander Nevski-klooster in de buurt van St. Petersburg, ook afgebeeld op een gravure van Zubov.

Een van de prototypes van de Petrus- en Pauluskathedraal werd beschouwd als het beursgebouw in Kopenhagen, waar Trezzini werkte voordat hij naar Rusland kwam. De dichtstbijzijnde prototypes van de klokkentoren zijn de toren van de kerk van St. Peter in Riga (1688-1690; tsaar Peter zag het aan het begin van zijn eerste reis naar het buitenland), de kerken van St. Mary-le-Strand (1714 -1717, J. Gibbs) in Londen. De grootste gelijkenis met de Petrus- en Pauluskathedraal is de Londense kerk van St. Martin, gebouwd door C. Wren in 1677-1684. (Tsaar Peter ontmoette de architect K. Wren in Londen). Het heeft een vierkante toren met voluten aan de zijkanten en wordt aangevuld met een hoge spits. Bovendien bevindt de toren, die zeer ongebruikelijk is voor de klassieke architectuur, zich in hetzelfde vlak als de westelijke gevel. In middeleeuwse Italiaanse architectuur staat de klokkentoren (campanile) apart van het kerkgebouw, meestal aan de zuidkant. In Duitse en in de meeste Engelse kerken, evenals in de barokke kathedralen van Italië, is de toren of trommel met een koepel in de diepte verplaatst en bevindt zich boven het middelste kruis. In de compositie van de westelijke gevel van de Petrus- en Pauluskathedraal, de onderste laag, weergegeven in de gravure op basis van de tekening van Makhaev, (als je mentaal de belachelijke portiek verwijdert), is nog een prototype duidelijk zichtbaar: de gevels van kerken van de Romeinse barok of de jezuïetenstijl, in het bijzonder Il Gesù, Sant'Ignazio en standaardprojecten Carlo Maderno.

Het is opmerkelijk dat Trezzini, die geen heldere creatieve persoonlijkheid bezat, niets kopieerde, en primitieve samenstellers kan hem niet worden verweten. "De moed van Trezzini," schreef hij, "was al in de beslissende eenwording van elementen van verschillende oorsprong, versmolten tot een nieuw geheel. Stoutmoedig bouwde hij de noordelijke toren recht boven de Italiaanse gevel, die zichzelf overtrof. Tegelijkertijd schamen zowel de katholieke Trezzini als de orthodoxe tsaar Peter zich niet voor de combinatie in het kerkgebouw van elementen die kenmerkend zijn voor katholieke en lutherse kerken. Het oorspronkelijke type torenspits, puntiger in vergelijking met de Noord-Europese exemplaren, kan ook worden beschouwd als geboren aan de oevers van de Neva. Het was geen toeval dat dergelijke torenspitsen waren versierd met wimpels, die de wimpels van de masten van schepen die langs de Neva voeren, weergalmden. Naaldvormige torenspitsen, van hout, bekleed met koperen platen, creëerden op de meest eenvoudige manier en tegen de laagste kosten een romantisch en representatief beeld van de nieuwe stad.

Interieur decoratie

De binnenruimte van de tempel is in drieën gedeeld door krachtige met marmer beschilderde zuilen en lijkt op een voorhal. Bij het maken ervan werden gebruikt,. De vloer van de kathedraal is geplaveid met platen. De muurschildering is van de kunstenaars Vorobyov en Negrubov. De stucwerkversiering van de kathedraal werd voltooid en in het middenschip werden door Pjotr ​​Zybin schilderijen van evangelieverhalen op de muren van de kathedraal geschilderd onder algemeen toezicht van kunstenaars, V. Ignatiev, D. Solovyov, [ ] . De ruimte van de kathedraal wordt verlicht door vijf van verguld brons, gekleurd en. De kroonluchter die voor het altaar hangt is een origineel uit de 18e eeuw, de rest is daarna gerestaureerd.

Koninklijke deuren in de Petrus- en Pauluskathedraal

Tegenover het altaar, bij de linkerkolom van de Petrus- en Pauluskathedraal in St. Petersburg, staat een vergulde voor de uitspraak. De houten preekstoel werd in 1732 gemaakt door meester Nicholas Kraskop in de vorm van de West-Europese barokstijl. De aanwezigheid van een dergelijke verhoging voor het lezen van preken in een orthodoxe kerk is te wijten aan westerse invloed. Een houten wenteltrap leidt naar de preekstoel, versierd met schilderijen, waarvan het thema het bijbelse gezegde "" illustreert. Het baldakijn boven de preekstoel is versierd met sculpturale afbeeldingen van de apostelen Petrus en Paulus en vier. De compositie wordt bekroond door een duif die zijn vleugels spreidt - het symbool en het goddelijke woord. Van het Woord tot de Geest - dit is het hoofdidee van de decoratie van de preekstoel. Symmetrisch aan de preekstoel - in de rechterkolom - bevindt zich de Koninklijke Plaats, bedoeld voor de keizer en uitgerust met attributen van monarchale macht: zwaarden en een kroon.

Lange tijd was de Petrus- en Pauluskathedraal een monument ter ere van Russische wapens. Twee eeuwen lang werden hier door Russische troepen veroverde spandoeken, sleutels van steden en forten bewaard. Aan het begin van de 20e eeuw werden deze relikwieën overgebracht naar. Nu herbergt de kathedraal kopieën van Zweedse en Turkse spandoeken. De tempel heeft twee tronen. De belangrijkste is ingewijd in de naam van de heilige apostelen Petrus en Paulus. Het tweede altaar bevindt zich in de zuidwestelijke hoek en is gewijd ter ere van de heilige.

Er zijn 103 klokken op de klokkentoren, 31 daarvan zijn bewaard gebleven sinds 1757. Daar geïnstalleerd. In de Petrus- en Paulusvesting vinden regelmatig beiaardconcerten plaats.

keizerlijke graftombe

De gewoonte om leden van de heersende dynastie in tempels te begraven was gebaseerd op het concept van de goddelijke oorsprong van hun macht. In pre-Petrine Rusland was het een tempel, alle grote Moskouse prinsen en tsaren zijn daar begraven van tot.

Na de dood van Peter I werd de kist met zijn lichaam in een tijdelijke kapel in de kathedraal in aanbouw geplaatst. De begrafenis vond pas plaats op 29 mei 1731. Later werden alle keizers en keizerinnen in het graf begraven, tot en met, met uitzondering van degene die stierf in Moskou en werd begraven in en vermoord in 1764, de begraafplaats van laatstgenoemde is nog steeds niet bekend.

Op 13 maart 1990, op de dag van de 109e sterfdag van keizer Alexander II, werd voor het eerst in de jaren van Sovjetmacht een herdenkingsdienst gehouden voor de tsaarbevrijder.

Op 28 september 2006 werd de moeder van Nicolaas II, die in 1928 in Denemarken stierf, in de kerk herbegraven.

Elk jaar vinden de volgende evenementen plaats in de kathedraal: 5 januari - Elizaveta Petrovna († 1761); 30 januari - vermoorde groothertogen († 1918); 10 februari - Peter I († 1725); 3 maart - Nicolaas I († 1855); 14 maart - Alexander II († 1881); 24 maart - Paulus I († 1801); 19 mei - Catharina I († 1727); 19 juli - Peter III († 1762); 13 oktober - Keizerin Maria Feodorovna († 1928) 30 oktober - Keizerin Anna Ioannovna († 1740); 2 november - Alexander III († 1894); 20 november - Catharina II († 1796); 2 december - Alexander I († 1825)

Afbeelding van de kathedraal in cultuur

In het dorp staat een gelijknamige kathedraal, die wordt bekroond met een verkleinde kopie van de engel van de Petrus- en Pauluskathedraal.

Davidova M.G.

De Petrus- en Pauluskathedraal, ontworpen in de vorm van een Europese basiliek1, assimileert op het eerste gezicht, samen met zijn architecturale ruimte, de Europese logica van het pittoreske ontwerp van de naos. Het idee van het pad, dat het interieur van de basiliektempel suggereert, wordt hier in de schilderkunst onthuld als een afbeelding van het pad van het kruis. De afbeelding op de muren van de kerk van de treurige gebeurtenissen van de Calvarieweg, waarlangs de Heiland liep, rouwend door Zijn Meest Zuivere Moeder en Jeruzalemse vrouwen, wordt vaak gevonden als tempelversiering voor niet-orthodoxe kerken. De haltes van de Heer buigend onder het gewicht van het kruis, Zijn ontmoetingen met de Moeder van God en Sint Veronica zouden in dergelijke tempels kunnen worden gepresenteerd, naast andere onderwerpen van de Passiecyclus2. Deze traditie is tot in onze tijd doorgedrongen. Als we de St. Petersburg-kerk van de Hemelvaart van de Moeder van God bezoeken, die tot een katholiek seminarie behoort, zullen we op de witte muren geschilderde reliëfs zien die zijn gewijd aan de processie van de Verlosser naar Golgotha ​​​​en zijn lijden.

Het schilderprogramma van de Petrus- en Pauluskathedraal is puur naar buiten gericht op de niet-orthodoxe canon; in zijn betekenis grenst het echter aan de orthodoxe traditie. De Passiecyclus is de enige picturale rij van de noordelijke en zuidelijke muren waarin het thema van de kruisweg een dominante klank krijgt. Dit kenmerk van het schilderachtige landschap vormt een bepaald beeld van de "eerste fase van waarneming" van het tempelinterieur, geassocieerd met het uiterlijk van een katholieke of lutherse basiliek. In de "tweede fase van perceptie" bij het begrijpen van de selectie van plots, wordt de eerste indruk gecorrigeerd, waardoor een nieuw paradigma van betekenissen wordt geabsorbeerd.

De gebeurtenissen van de Golgotha-weg worden niet in detail weergegeven in de schilderijen van de Petrus- en Pauluskathedraal. Naast Ignatiev's compositie "Carrying the Cross" op de noordmuur, werd dit onderwerp niet aangeroerd door de schilders. De sleutel tot het begrijpen van het complex van Passiebeelden als geheel is het schilderij op het plafond (het schilderij uit de 18e eeuw is hier niet bewaard gebleven - het werd in 1877 vervangen door het werk van Boldini). De algemene iconografie van de muurschilderingen ligt echter dicht bij het idee van de eerste helft en het midden van de 18e eeuw (na de brand van 1756): in het midden staan ​​cherubijnen met martelwerktuigen, in de zijbeuken zijn de kenmerken van de eredienst van de bisschop4. De verbinding van de composities van de muren met de navolging van de dienst van de bisschop maakt het mogelijk om de schilderkunst niet alleen in zijn historische, maar ook in een liturgische context te begrijpen. Het idee van de kruisweg breidt zich dus uit van het beeld van de Golgotha-weg naar het beeld van het pad van het aardse leven van de Heiland.

De bisschop, gekleed bij de westelijke ingang, symboliseert de incarnatie van de Zoon van God 5. De compositie van de westelijke muur van de tempel - "De geboorte van Christus" (zuidzijde) is gewijd aan het thema van de menswording; De "Ingang van de Heer in Jeruzalem" boven de deur is niet alleen symbolisch verbonden met het idee van de komst van Christus (de menswording, het Laatste Oordeel), maar markeert het begin van de gebeurtenissen van de Passieweek. Palmzondag van de intocht van Christus in Jeruzalem gaat vooraf aan Heilige Maandag en volgt op Lazarus-zaterdag (de gebeurtenissen van Lazarus-zaterdag worden gepresenteerd in de Petrus- en Pauluskathedraal op de oostelijke muur aan de noordkant). Het schilderij "De opstanding van Lazarus" introduceert het thema van de opstanding in het algemene schilderplan en wordt geassocieerd met een symbolisch begrip van de beweging van de bisschop door de tempel. "Als de bisschop ... bij de kleine ingang vanuit de westelijke poort zingend het altaar binnengaat: dan markeert het de opstanding uit de doden en de hemelvaart van de aarde van Christus de Heer Jezus" 6.

"Ascension" - het beeld van de zuidelijke muur die zich het dichtst bij het altaar bevindt. De symbolische betekenis van de liturgische attributen die op de zijgewelven van de kathedraal worden gepresenteerd, wordt onthuld in de schilderijen van de langsmuren in verband met het beeld van de Grote Bisschop - Christus. Hoewel Christus de Grote Bisschop afwezig is in de directe tekst van het schilderachtige landschap van de naos, is het dit beeld dat allegorisch de centrale verbindende semantische schakel blijkt te zijn van alle schilderijen van de Petrus- en Pauluskathedraal. Het is interessant dat de iconen van Christus de Bisschop vooral gebruikelijk waren in de 16-17e eeuw, en de fresco-schilderijen van de kerken van de 17e eeuw hadden vaak dergelijke afbeeldingen onder de centrale en verplichte (typisch, bijvoorbeeld, voor Yaroslavl) . De Petrus- en Pauluskathedraal is indirect verbonden met deze traditie van de 17e eeuw, door de symbolische context van de schilderijen van de Passiecyclus. Op de noordelijke boog zie je de aartspastorale mijter, drie kaarsen en een staf, die zich in de buurt van de composities "Coronation with Thorns" en "Carrying the Cross" bevinden. De doornenkroon en het kruis zijn enkele van de mogelijke symbolische betekenissen van de mijter en de staf, volgens de interpretaties van de Nieuwe Tafel7.

Trikiriya (drie kaarsen) - een symbool van de Drie-eenheid. Het feit dat "Kroning met een doornenkroon" verband houdt met het thema van hiërarchie, wordt bevestigd door de compositie "Christus voor Kajafas", die tegenover de zuidelijke muur staat. In het laatste geval zal de Ware Bisschop voor het hof van de valse Bisschop verschijnen. Aan de andere kant is de Ware Hogepriester Christus "omgord met een kroon van smaad" als een valse koning en priester. Efraïm de Syriër merkt in de "Preek over de heilige hiel aan het kruis en de dief" op dat de kwelgeesten van Jezus Hem onbewust eerden met wat ze probeerden te onteren. "Spottend kleedden ze Hem in een mantel en met hun eigen handen kleedden ze Hem als een koning. Ze kroonden Hem met doornen, als onbebouwd land, losten de ocetus op als een waardeloze wijngaard ... ze gaven een spons, als een Zielenarts ; ze brachten een wandelstok mee, waarmee ze hun afwijzing schreven" 8. De kleding van smaad wordt echter door de opstanding van Christus veranderd in kleding van glorie en vreugde. Op het gewaad van de bisschop wordt gezongen: "Laat uw ziel zich verheugen in de Heer, u kleden in een kleed van verlossing en kleding van vreugde; leg een kroon op u als een bruidegom en versier u met schoonheid als een bruid ."

Het evangelie en een kaars (attributen van de kleine ingang tot de liturgie, symboliseert de menswording en de prediking van Christus)9 bevinden zich op het noordelijke gewelf naast het schilderij "Afdaling van het kruis", waarvan de betekenis is gecorreleerd met de semantiek van de Grote Ingang (overdracht van het lichaam van de Heer van Golgotha ​​​​naar het graf)10. Het thema van de evangelieprediking van Christus is opgedragen aan de afbeelding van de westelijke muur "Jonge Jezus in de Tempel". De mijter symboliseert soms het evangelie: dat wil zeggen, beide afbeeldingen van de noordelijke boog worden niet alleen geassocieerd met de schilderijen aan de muren, maar ook met elkaar.

De ritus van de Proskomidia bij de Liturgie is een symbolische context voor de picturale versiering van het zuidelijke gewelf: de disko's en de ster zijn gecorreleerd met de Geboorte van Christus (gepresenteerd op de westelijke muur vanaf de zuidkant)11. Dezelfde liturgische kenmerken herinneren aan het Lijden van de Verlosser aan het kruis en aan Zijn opstanding. Deze afbeeldingen van het gewelf komen overeen met het schilderij "Kruisiging". Dus het zuidelijke deel van de tempel tegenover de diaken is, gebaseerd op de betekenis van de decoratieve schildering van het plafond, verbonden met de rang van Proskomedia. Het noordelijke deel tegenover het altaar is eigenlijk met de liturgie. Bovendien staan ​​het linker- en rechtergedeelte van de tempel tegenover elkaar als beelden van goddelijke en menselijke dienstbaarheid. De schilderijen van de zuidelijke muur onthullen in wezen het thema van het onvermogen van een zwak persoon om de waarheid van het lijden van de Heiland aan het kruis te bevatten. Aan de noordkant is de bediening van de Heer, in al de standvastigheid van Zijn goddelijke toewijding aan de wil van de hemelse Vader. De "voetwassing" is tegengesteld aan de "zalving van de voeten van Christus met de wereld": onder degenen wier voeten werden gewassen door de Heiland, was er een verrader; Christus' voeten, gewassen met de tranen van een hoer, liepen de weg van Golgotha. Petrus doet afstand van zijn Meester uit angst voor menselijke afkeuring, Christus in Getsemane doet geen afstand van Zijn bediening, zelfs niet in het aangezicht van onmenselijk lijden.

De valse bisschop zit op de rechterstoel, door iedereen gerespecteerd. De ware bisschop en rechter wordt veroordeeld en beschimpt. Het idee om de sferen van het Goddelijke en het menselijke in het interieur van de tempel te scheiden, wordt benadrukt door de tegenstelling van de koninklijke plaats (tegenover de diaken) met de priesterlijke plaats (preekstoel tegenover het altaar). Voor de koninklijke plaats aan de oostelijke muur staat het schilderij "Caesar - Caesar's", dat het idee uitdrukt van de noodzaak om zich te onderwerpen aan de macht van aarde en hemel. Tegenover de preekstoel aan de westkant zie je de "Preek van het Kind van Christus", die het begin markeert van het priesterambt van de Heer.

De Petrus- en Pauluskathedraal lijkt qua uiterlijk op het complex van het Heilig Graf in Jeruzalem12 en herhaalt zijn emblematische iconografie: toren, basiliek, koepel13. Interessant is dat in de orthodoxe kunst de Heilig Grafkerk kan worden vergeleken met het kruis, en het kruis kan worden afgebeeld als een tempel, een kist of een apsis van een altaar14. De symbolische convergentie van de tempel en het kruis is geen toevallig fenomeen in de kunst, aangezien deze beelden elkaar doordringen in liturgische teksten. Het Feest van de Vernieuwing van de Tempel vindt plaats aan de vooravond van de Kruisverheffing. De oudtestamentische lezingen van beide feestdagen zijn verenigd door de gemeenschappelijke thema's van Goddelijke Wijsheid en Hemels Jeruzalem 15. De Tempel en het Kruis zijn identiek aan elkaar als beelden van het paradijs 16: "Vandaag toont de tweede Adam Christus een mentaal paradijs, deze nieuwe tabernakel, die in plaats van de boom der kennis het levengevende wapen van het kruis brengt" (uit de achtste liederen van de canon voor de renovatie van de tempel)17. De symbolische ruimte van de Petrus- en Pauluskathedraal kan worden gezien als de ruimte van het kruis, niet alleen vanwege de figuurlijke verbinding van de architectuur van de kerk met het complex van het Heilig Graf, maar ook vanwege het programma van muurschilderingen.

Als we de kathedraal binnengaan, bevinden we ons in de ruimte-tijd van het levengevende kruis, uitgedrukt door de tekst van de Grote Hielklok en gepresenteerd in de schilderkunst. Zes van de tien middelste zijcomposities van de naos komen overeen met de stichera en troparia van de Goede Vrijdag. De extreme beeldparen (vooraltaar en entree) kunnen worden geassocieerd met liturgische teksten van andere dagen van de Passieweek.

De schilderijen op de westelijke en altaarmuren vullen de liturgische ervaringen van de Passionate Time aan met de gebeurtenissen van Lazarus-zaterdag en Palmzondag, en introduceren de christen in de sfeer van deze speciale tijd. De zijafbeeldingen van het tempelinterieur kunnen niet alleen worden gelezen als een vervolg op de uren van Goede Vrijdag, maar ook in de context van de dienst van de twaalf evangeliën, die de dag ervoor plaatsvindt in de moderne liturgische praktijk. De stichera van de Uren van de Grote Hiel herhalen in wezen de belangrijkste liturgische thema's van de laatste.

De semantiek van de ruimte van de Petrus- en Pauluskathedraal lijkt op de semantiek van het beeldveld van de iconen van de kruisiging van de 16e-17e eeuw. Het is interessant dat sommige "Kruisigingen" gepaard gingen met een Passiecyclus (vooral kenmerkend voor Oekraïne en Wit-Rusland); bovendien hangt de volgorde van de postzegels op de marges van dergelijke afbeeldingen samen met de volgorde van de schilderijen van de Petrus- en Pauluskathedraal. Als we de structuur van de Oekraïense "Kruisigingen" vergelijken met het schema van het schilderachtige landschap van de tempel, dan worden de bovenste velden van de iconen geassocieerd met de westelijke muur, de onderste met het altaar, enzovoort. Er zijn ook dergelijke iconenschilderijen "Kruisigingen" waarin niet de hele Passiecyclus volledig wordt weergegeven, maar de troparia van de Grote Vrijdaguren in detail worden geïllustreerd. Op het Stroganov-pictogram uit het Russisch Museum wordt de cirkelvormige "route" van gebeurtenissen die zich aan het kruis ontvouwen, bepaald door de logica van de vrijdagtroparia en stichera.

Dus, op basis van het programma van muurschilderingen, kunnen we concluderen dat het interieur van de Petrus- en Pauluskathedraal een symbolische ruimte van het kruis is: het kruis, een symbool van het martelaarschap, bekroont het leven van de hoogste apostelen Petrus en Paulus, en in de traditie van het schilderen van iconen van de 17e eeuw, samen met afbeeldingen van de tempel en het paradijs van Jeruzalem, kan het dienen als een symbool voor hun leven en bedieningen. Op een icoon uit het Solvychegodsk Historical and Art Museum18 kan men bijvoorbeeld afbeeldingen zien van twee complementaire feestdagen - de Kruisverheffing en de Renovatie van de Tempel, evenals scènes van het martelaarschap van Petrus en Paulus en Eden met Adam en Vooravond. Al deze afbeeldingen worden verenigd door het motief van het kruis, dat meerdere keren op het pictogram wordt gepresenteerd. De liefde van de apostel Paulus voor het kruis wordt welsprekend uitgedrukt in zijn brieven. In de Ikos van de canon voor de Kruisverheffing lezen we over de apostel Paulus: "Zelfs tot aan de derde hemel werd ik opgenomen in het paradijs, en hoorde de onuitsprekelijke en goddelijke woorden ... die hij in Galaten schrijft ...: laat me niet opscheppen, zegt hij, alleen in het ene kruis van de Heer "19.

Opmerkingen:

1. Verre analogen van de Petrus- en Pauluskathedraal in St. Petersburg zijn de kerken van de Heilige Geest (Bern), St. Bride (Londen) en anderen.LogachevK.I. Peter en Paul (St. Petersburg) fort. Historische en culturele gids. L., 1988.

2. De tempels van Oost-Duitsland in de 17e-18e eeuw hadden bijvoorbeeld vrij vaak passiecycli als hun belangrijkste afbeeldingen. Soms versierden kleine houten panelen met dit thema de koorbanken (Bedheim, Kreis Hildburghausen, Dorfkirche; Gleichamberg, Kreis Hildburghausen, Dorfkirche). De langswanden van het hoofdschip hadden op een vergelijkbare manier kunnen worden versierd (Egeln, Kreis Sta?furt, Klosterkirche). Christliche Kunst im Kulturerbe der Deutschen Demokratischen Republik. Berlijn, 1984. Afb. 23, 100, 147.

3. Elkin EN Decoratieve muurschilderingen en schilderingen van de Petrus- en Pauluskathedraal// Lokale geschiedenisaantekeningen. Onderzoek en materialen. Probleem 2. Peter en Paul-kathedraal en het graf van de groothertog. SPb., 1994. S. 125.

4. De originele schilderijen van de bogen, gemaakt in de frescotechniek door P. Zybin (cherubijnen met martelwerktuigen en andere afbeeldingen) moesten al in 1744 worden gerestaureerd. Het schilderij werd bijgewerkt

I. Vishnyakov met assistenten. Voor de brand van 1756 waren de gewelven van de zijbeuken waarschijnlijk bedekt met ornamenten. in 1877 twee grote plafonds in het middenschip en één in het altaar werden vernieuwd door Boldini. (Elkin EN Decreet. Op. P. 120-125) Hoogstwaarschijnlijk is de iconografie van de 18e eeuw als geheel bewaard gebleven in de 19e eeuw.

5. Aartsbisschop Benjamin van Nizhny Novgorod en Arzamas Een nieuwe tablet of uitleg over de kerk, over de liturgie en over alle diensten en kerkgerei. T.1. M., 1992. S. 167-168. Volgende: Tablet.

6. Tablet. S. 167.

7. Idem. blz. 143-145.

8. Rev. Efraïm de Syriër. Van het woord over het eerlijke en levengevende kruis en over de wederkomst, evenals over liefde en aalmoezen / / Het kruis van de Heer. M., 1998. S. 97.

9. Tablet. blz. 166-167.

10. Idem. 184-185.

11. Idem. blz. 158-159.

12. S.V. Trofimov vestigde de aandacht op de semantische relatie tussen de Petrus- en Pauluskathedraal en de St. Sophia van Constantinopel als tempels die het idee van het centrum van de Heilige Stad uitdrukken. (Trofimov S.V. Het semantische veld van de Petrus- en Pauluskathedraal (voor de formulering van het probleem) / / Notities over de lokale geschiedenis. Onderzoek en materialen. Nummer 2. Petrus- en Pauluskathedraal en de grafkelder van de groothertog. St. Petersburg, 1994. blz. 38-55). Het centrum van de Heilige Stad in de directe betekenis van deze zin is het Heilig Graf in Jeruzalem. De vergelijking van elke kerk met het Heilig Graf is natuurlijk en traditioneel. (Zie hierover: Buseva-Davydova I.L. Interpretaties van de liturgie en ideeën over de symboliek van de tempel in het oude Rusland / / Oost-christelijke tempel. Liturgie en kunst. St. Petersburg, 1994. P. 197-203).

13. Over het complex van het Heilig Graf in de beeldende kunst als symbool van het hemelse Jeruzalem en zijn iconografie, zie: Lidov A.M. Het beeld van het hemelse Jeruzalem in de oosterse christelijke iconografie // Jeruzalem in de Russische cultuur. M., 1994. S. 15-25.

14. De Heilig Grafkerk op stenen Novgorod-iconen uit de 13e-15e eeuw, bijvoorbeeld, zou kunnen worden afgebeeld in de vorm van een kruis, een apsis van het altaar of de Heilige Stad (zie hierover: Ryndina A.V. Oude Russische bedevaartrelikwieën Afbeelding van hemels Jeruzalem op stenen iconen 13-15e eeuw//Jeruzalem in Russische cultuur.M., 1994. S. 63-85.

15. "... uw poorten zullen worden geopend, Jeruzalem, ik zal dag en nacht eruit halen, en ze zullen niet sluiten, egel om de macht van tongen naar u toe te brengen ... anders zult u de stad van de Heer noemen, het Sion van het heilige Israël ..." (Profetieën van het lezen van Jesaja, Kruisverheffing). "Honderd Salomon voor het aangezicht van het altaar van de Heer ... en de toespraak ... Mogen uw ogen worden geopend op het huis deze dag en nacht ..." (Lezing van de Derde Koningen, Vernieuwing van de Tempel). "Wijsheid heeft een huis voor zichzelf gebouwd en zeven pilaren opgericht. Ze heeft haar offerande geslacht, en wijn in haar bekers opgelost en haar maaltijd bereid..." (Spreuken lezen, Renovatie van de tempel). Menaion. De maand september. M., 1799. L. 165v.-166; L. 148ob.-149ob. Volgende: Menaion.

16. "Vandaag komt de tuin van dieren, uit de ondoordringbare diepten van de aarde, daarop kondigt de genagelde Christus de opstanding aan ..." (Stikhira bij een klein avondmaal, de Kruisverheffing). Menaion. L. 163. "Vernieuw, vernieuw, het nieuwe Jeruzalem: uw licht is gekomen en de heerlijkheid van de Heer is over u verhoogd..." Menaion. L.160.

17. Menaion. L. 157rev.

18. Een icoon met twee niveaus uit het Solvychegodsk Historical and Art Museum. Bovenste register: Renovatie van de Kerk van de Wederopstanding van Christus in Jeruzalem. Onderste register: Sophia - de Wijsheid van God, lofprijzing van de Maagd, de verschijning van de Maagd bij het breken van het brood aan de apostelen. Eind 16e - begin 17e eeuw. 195x59,2x3,8. Eiertempera. Inv. nr. SM-540-J. Het pictogram is afkomstig uit de Solvychegodsk-kathedraal van de Annunciatie.

19. Menaion. L.171.

Sollicitatie.

Enkele citaten uit het volgende van de vrijdaguren, die de liturgische betekenis onthullen van de pittoreske versiering van de Petrus- en Pauluskathedraal.

Uur één.

"Eet u onwettig, terwijl u het verdraagt, hebt u het uitgeroepen, o Heer: als u de herder slaat en twintig schapen werpt, mijn discipelen, kunt u met meer dan twintig legioenen engelen zijn." (Stikhira, hoofdstuk 8.). (Christus sprak over de legioenen van engelen tot zijn discipelen in de hof van Getsemane nadat hij om een ​​beker had gebeden. Mt. 26:53).

Uur drie.

"Omwille van de Joden heeft uw vriend en naaste Petrus u afgewezen, o Heer, en luidkeels uitgeroepen: stop mijn tranen niet, houd het geloof, vrijgevig en red niet." (Troparion, hoofdstuk 8.).

"Voor Uw eervolle kruis, een krijger die U uitscheldt, o Heer, verwonderde het slimme leger zich: want u was bedekt met een kroon van smaad, schilderde de aarde met bloemen, gekleed in paarse smaad, bekleed het firmament met wolken." (Troparion, hoofdstuk 8.).

Uur zes.

"Dit is de Heer die tegen de Joden zegt: Mijn volk, wat zal Ik met je doen: of wat zul je hebben dat koud is? ... of wat zul je Mij belonen?

"De wetgevers van Israël, de Jood en de Farizeeër, het gezicht van de apostel roept tot u: zie de tempel, die u zult vernietigen; zie het Lam, dat u zult kruisigen, u zult aan het graf verraden; maar door Zijn kracht Hij is opgestaan." (Troparion, hoofdstuk 8.).

"... We zien dat de raad van Judas een verrader is met de wetteloze priesters tegen onze Verlosser: vandaag is schuldig aan de dood van het onsterfelijke Woord van de Schepper ..." (Glorie, hfst. 5).

uur negen.

"Het is verschrikkelijk om de hemel en de aarde van de Schepper aan het kruis te zien hangen, de zon is vervaagd, de dag is weer in de nacht veranderd en de aarde uit de graven zendt de lichamen van de doden op; met hen aanbidden we U, Red ons." (Troparion, hoofdstuk 7.).

"Vandaag hangt het aan een boom, Zelfs de aarde hangt aan het water; het is gekroond met doornen, zelfs de Koning der engelen; ... de Bruidegom van de Kerk is genageld met spijkers; de Zoon van de Maagd is doorboord met een kopiëren." (Troparion, hoofdstuk 6.).

Constructie van natuurlijk materiaal

Paramonova L.N.

Door afbeeldingen te maken van natuurlijk materiaal, weerspiegelen kinderen niet alleen (en niet zozeer) hun structuur, maar brengen ze het karakter over, drukken ze hun houding uit. Hierdoor staat constructie uit natuurlijk materiaal dichter bij het artistieke type. Daarom is het zo belangrijk om af te stappen van de traditionele methodologie, die tot doel heeft kinderen te leren specifieke ambachten te maken van een specifiek materiaal. De taak van de leraar is om kinderen te leren de specifieke kenmerken van natuurlijk materiaal te voelen, het palet van kleuren, vormen en texturen te zien en op basis hiervan een verscheidenheid aan artistieke afbeeldingen te creëren. Een dergelijke benadering ontwikkelt enerzijds verbeeldingskracht en creativiteit, anderzijds leidt het ertoe dat kinderen zich een algemene manier eigen maken om een ​​afbeelding te construeren op basis van visualisatie.

O.M. Dyachenko onderscheidt twee belangrijke kwalitatief verschillende actiemethoden om een ​​denkbeeldig beeld op te bouwen. We hebben het over 1) "objectivering", wanneer een kind een bepaald object waarneemt in een onvoltooide tekening; 2) over "inclusie", wanneer de figuur in de figuur verandert in een secundair element van een denkbeeldig beeld. De onderzoeker is van mening dat de tweede methode zich onderscheidt door een hoger niveau, omdat het leidt tot originaliteit en productiviteit van beslissingen. Zoals blijkt uit ons team met O.A. Christus onderzoek, voor de ontwikkeling van creatieve verbeeldingskracht, is het van fundamenteel belang om kinderen het vermogen te leren om het materiaal (in het totaal van alle eigenschappen) te analyseren, eerst als basis van het toekomstige beeld gecreëerd door de "objectiverings"-methode, dan - als een detail dat belangrijk is voor het bouwen van een holistisch beeld door de "inclusie"-methode. Dit is ten eerste; ten tweede is het noodzakelijk om dergelijke vaardigheden te vormen, ontwerptechnieken als "compleet" het beeld, "verander de ruimtelijke positie", "verwijder onnodige", "combineren". Op basis van deze bepalingen hebben we een opleidingssysteem in drie fasen ontwikkeld.

Eerste opleidingsfase, seniorengroep

Hoofdtaken: a) het vermogen ontwikkelen om natuurlijk materiaal te analyseren als basis voor toekomstige ambachten (wortels, takken, knopen selecteren); b) de drie belangrijkste methoden voor het construeren van een afbeelding aan te leren door de methode van "objectivering" - het vermogen om "de ruimtelijke ordening te veranderen", "complete constructie", "onnodige dingen verwijderen". De laatste techniek (helaas wordt deze in de praktijk bijna nooit gebruikt) heeft grote invloed op de ontwikkeling van de verbeelding. De "objectivering"-methode is fundamenteel, omdat het iemand in staat stelt het geheel te zien vóór de delen. Opmerking: op deze manier creëren kinderen verschillende originele, aanzienlijk verschillende afbeeldingen op dezelfde basis. Het is aan de basis van zijn assimilatie dat een andere methode is geboren - "inclusie".

Om de gestelde taken op te lossen, moeten er minimaal zes lessen en twee excursies naar het park (bospark, bos) worden gehouden. In de eerste twee lessen worden kinderen verdeeld in subgroepen en geleerd om natuurlijke materialen te beschouwen, om allerlei soorten afbeeldingen in configuraties te onderscheiden. Het materiaal wordt van tevoren voorbereid. Dit kunnen middelgrote wortels, takken, knopen zijn, waarin je een specifieke afbeelding kunt "zien". Al tijdens de les in de groepsruimte zal de Old Man-Forester-pop helpen bij het ontwikkelen van de cursus: hij zal aanbieden om het natuurlijke materiaal dat op de tafel ligt zorgvuldig te onderzoeken, zich voor te stellen hoe zijn vermeende vrienden eruit zien en dan praktisch te belichamen de gepresenteerde afbeeldingen, met behulp van plasticine en wat klein materiaal. "Praktisch" betekent: kinderen zullen vooral de figuren versterken, ingegeven door de configuratie van het materiaal, naar de stand, hun ruimtelijke ordening bepalen, de afbeeldingen aanvullen met klein natuurlijk materiaal en plasticine.

Wortels, takken, knopen worden ook voorbereid voor de volgende les, die verschillen van de vorige doordat hun configuratie verschillende associaties moet oproepen, zodat het mogelijk is om twee of drie afbeeldingen op dezelfde basis te construeren. In de loop van de dialoog, het materiaal onderzoekend met behulp van de Old Man-Forester, helpt de leraar de kinderen om meer dan één "geheim" te zien: door het materiaal in verschillende richtingen te draaien, een deel ervan met zijn hand te bedekken of door een klein detail toe te voegen, demonstreert hij de technieken voor het maken van verschillende afbeeldingen op dezelfde basis. Zo leidt de leraar de kinderen drie belangrijke methoden van "objectivering" van natuurlijk materiaal als een holistisch beeld onder de knie - tot het feit dat het mogelijk is om de ruimtelijke positie te veranderen, het overtollige te verwijderen en het te voltooien. Bovendien stimuleert het de spraak. Met andere woorden, het ontwikkelt een algemene discussie. (Eerste kind. Het lijkt op het huis van Baba Yaga. Opvoeder. Waar is de deur? Tweede kind. Ja, en er zijn hier geen kippenpoten. Eerste kind. Maar de deur is niet nodig, omdat Baba Yaga de schoorsteen in vliegt. Hier moeten de benen worden gedaan, dan komt er een echt huis van oma Ezhka.)

In de tweede les zullen de meeste kinderen de voorkeur geven aan de ingebouwde techniek en slechts een klein deel zal proberen de "verwijder het overtollige" techniek te gebruiken. In dit geval breekt de leraar, als de kinderen erom vragen, de extra delen af ​​of knipt ze af. Als gevolg hiervan wordt het mogelijk om tot 20 verschillende ambachten te ontwerpen, die de auteurs zelf kenmerken zullen geven ("vrolijke clown", "sluwe vos met een deegroller", "dunne en boze wolf", "hongerige krokodil".

Een excursie naar een nabijgelegen park (of bospark) - met twee manden, een grote en een kleinere, om natuurlijk materiaal te verzamelen - vat de eerste twee activiteiten samen. De oude boswachter zal helpen de interesse vast te houden; hij zal bijvoorbeeld de weg wijzen naar de open plek waar zijn bosvrienden wonen, hij zal je eraan herinneren dat je niet alleen materiaal moet verzamelen, maar ook, na zorgvuldig te hebben onderzocht, te bepalen hoe het eruit ziet, met wat (of met wie ) je kunt vergelijken. Het verzamelde materiaal wordt gezamenlijk voorbereid voor verder praktisch werk (het wordt in dozen gelegd, indien nodig schoongemaakt, gedroogd en geweekt).

Dergelijk ontwerponderwijs ontwikkelt niet alleen de creatieve verbeeldingskracht van kinderen, maar, niet minder belangrijk, bevordert een zorgvuldige houding ten opzichte van de natuur. Kinderen verzamelen immers alleen materiaal - kegels, takken, mooie knopen, en scheuren niet, breken niet, snijden niet. Ze leren de natuur als een levend organisme te behandelen. Tegelijkertijd, benadrukken we, doen ze ervaring op in het veilig en zorgvuldig omgaan met natuurlijk materiaal: raak een onbekende plant niet aan, je kunt jezelf snijden met gras, gewond raken door een scherpe knoop.

In de derde en vierde les worden opdrachten met een problematisch karakter aangeboden: de opdracht is om vanuit een gegeven basis knutselwerkjes te maken. Nieuwe items zullen als materiaal dienen: stukjes boomschors van verschillende groottes en configuraties, droge boompaddestoelen (als basis). Kinderen moeten ze zorgvuldig overwegen en bepalen hoe ze eruit zien, en hun plan uitvoeren. In de derde les maken kinderen individuele ambachten. Tegen die tijd kunnen de meesten van hen al vrij originele afbeeldingen bouwen op basis van het nieuwe materiaal. En hoewel de "completion"-techniek nog steeds de overhand heeft, zullen sommigen de "remove the overtollige" techniek gebruiken. Kortom, kinderambachten vertegenwoordigen figuren van dieren, mensen, sprookjesfiguren en zullen niet veel verschillen van de gegeven basis. Het gecreëerde beeld wordt voornamelijk bepaald door de configuratie van het materiaal. Het is niet uitgesloten dat sommige kinderen het oorspronkelijke plan tijdens het werk zullen veranderen: ze zullen de onderzeeër in een vis veranderen ("Dit is een magische vis. Het wijst de weg naar het schip. Indien nodig zal de vis veranderen in een boot om mensen te redden"). De meesten houden zich in dit stadium echter strikt aan het plan. Ja, er zullen technische problemen optreden - u moet tenslotte een extra onderdeel oppakken, het aan de basis bevestigen of de opening verdiepen om een ​​mond of een open snavel te maken, enz. Uiteraard wordt het probleem opgelost met de hulp van een leraar. Anderen zullen werken zonder veel van de gekozen basis te veranderen. Zo kan het ene kind de mond van een krokodil in een stuk boomschors zien, het andere - een wolk in een boomzwam. De leraar moet deze ambachten opslaan, omdat ze in de volgende les kunnen worden gebruikt bij het maken van complexe composities.

In de vierde les werken de kinderen in subgroepen en maken met alle knutsels verschillende composities. Selectie en creatie van een compositie zijn twee onderling verbonden momenten. Praktijkshows: vaak gebruiken kinderen, die hun favoriete ambacht hebben gekozen en er een plot op hebben gebaseerd, toch een andere of veranderen deze een beetje. De compositie dwingt hen daartoe. De leraar is actief betrokken bij dit proces: het doet denken aan een krokodil, een wolk, en helpt zo de compositie in een interessantere richting te draaien; moedigt elke groep aan om een ​​kort verhaal te bedenken.

Het thema van de laatste twee lessen is design by design. Na het idee te hebben bepaald, selecteren de kinderen zelfstandig natuurlijk materiaal: een grote wordt gebruikt als basis voor knutselen, een kleine wordt gebruikt voor details. ("Nee, de oren moeten groot zijn, dus het is beter om esdoorn koraalduivels te nemen"). Dit duidt op een verlangen om het beeld zeggingskracht te geven. De taak van de opvoeder is om de originele oplossingen te noteren en deze met de hele groep te bespreken. Het thema ambachten kan worden herhaald. Doordat er echter een ander natuurlijk materiaal wordt gebruikt, veranderen de afbeeldingen sterk. In het ontwerp worden nog steeds de technieken "compleet", "onnodig verwijderen" gebruikt. Samen met individuele figuren worden eenvoudige composities gemaakt ("een meisje met een hond", "een familie van egels", "een vogelverschrikker en een hond"). Vrijwel alle beelden zijn opgebouwd op basis van materiaalanalyse; materiaalconfiguratiefactoren en de grootte ervan overheersen. Om eindelijk interesse te krijgen in ontwerpen, om de wens te ondersteunen om met natuurlijk materiaal te werken, van handwerk gemaakt tijdens lessen en onafhankelijke activiteiten, wordt een tentoonstelling georganiseerd in de lobby van de kleuterschool. Kinderen mogen hun eigen werk inleveren. Als consolidatie aan het einde van het jaar wordt een taak voor de zomer gegeven - natuurlijk materiaal verzamelen, nadenken over wat voor soort compositie het kan vormen.

De tweede fase van de opleiding, een voorbereidende groep voor school. De belangrijkste taak is om het vermogen te vormen om een ​​afbeelding op te bouwen met behulp van de "inclusie"-methode. Om dit te doen, wordt kinderen geleerd om natuurlijk materiaal te analyseren, niet alleen als basis van een toekomstig ambacht (zoals in de eerste fase), maar ook als een detail dat van belang is voor het opbouwen van een holistisch beeld, door het in deze integriteit op te nemen. Door deze manier van beeldvorming onder de knie te krijgen, wordt de functionaliteit van natuurlijk materiaal aanzienlijk uitgebreid: hetzelfde materiaal kan zowel de basis zijn van een ambacht als het detail ervan. Dus in het ene geval is een donzige dennenappel het lichaam van een uiltje (met een kleine toevoeging) of een bel, in het andere geval is het de hoed van een oude man-boswachter, in wiens handen een mand is, en vervolgens daarvoor is het een hond. Dit onderwerp krijgt minimaal drie lessen. Maar eerst organiseert de leraar excursies naar een nabijgelegen park om materiaal te verzamelen. Elk kind heeft een plastic zak, volwassenen hebben grote zakken. Let op: nu gaan de kinderen het materiaal zelf verzamelen; bovendien om te bespreken hoe het kan worden toegepast.

Bij de eerste les, die in subgroepen wordt gegeven, ontwerpen de kinderen, nadat ze van tevoren over het toekomstige ambacht hebben verteld, volgens hun eigen plan met het materiaal dat tijdens de excursie is verzameld. Zoals de praktijk laat zien, valt voor de meesten de intentie samen met het eindresultaat. De belangrijkste constructiemethode is nog steeds "objectivering", geïmplementeerd door drie methoden. De naam van het vaartuig weerspiegelt al de essentiële kenmerken van het gemaakte beeld ("dirigent", "Acrobat", "Soldaat met een granaat"). Dit suggereert dat kinderen de specifieke kenmerken van het materiaal zelf zien, de basis van het beeld oppikken, gegeven door de natuur, en benadrukken met extra details. Dezelfde "Acrobat" suggereert de configuratie van het materiaal. En het kind zal de extra takken verwijderen, alleen de "armen" en "benen" achterlatend, het figuur aanvullen met een "hoofd". De gemaakte afbeeldingen hebben nu details die de karakteristieke kenmerken benadrukken. Het kan een prinses zijn met een kroon en een lange rok of een musketier met laarzen, een cape, een hoed met een veer en een zwaard in zijn hand. Sommigen zullen niet één, maar twee of drie ambachten kunnen maken, zelfs verbonden door een gemeenschappelijke betekenis: het is belangrijk dat de leraar aan het einde van de les de kinderen uitnodigt om over hun ambachten te praten. Hierdoor kun je de gemaakte afbeeldingen in een bredere context opnemen, wat zal leiden tot de wens om te veranderen, het ambacht aan te vullen.

In de tweede les gaan de kinderen, op voorstel van de leerkracht, in subgroepen ontwerpen naar hun eigen ontwerp. Iedereen ontvangt een bepaald natuurlijk materiaal als onderdeel van toekomstige ambachten. Wat is hierin de opgave? Het is belangrijk dat ten eerste je eigen ambacht wordt gemaakt op basis van het materiaal als onderdeel van iets dat geheel is; ten tweede werd hetzelfde materiaal multifunctioneel gebruikt. Opmerking: met zeldzame uitzonderingen kunnen kinderen de taak aan. Werkervaring leert dat de meerderheid het gegeven natuurlijke materiaal met succes gebruikt als een detail of onderdeel van een holistisch beeld dat onafhankelijk is uitgevonden - ambachten onderscheiden zich door hun oorspronkelijke onderwerp, ontwerp en expressiviteit. Het is noodzakelijk om de aandacht van de kinderen hierop te vestigen aan het einde van de les: zoek een interessante oplossing op, nodig iemand uit elke groep uit om over hun ambacht te vertellen (de kinderen kiezen zelf de verteller), en teken 's avonds een ambacht en kom met een verhaal ervoor. Uitgevonden verhalen een volwassene schrijft kleine boekjes op, versiert met kindertekeningen. Samen met de kinderen bedenkt hij een naam, maakt een omslag, waarop de voor- en achternaam van de auteur vermeld staat.

Bij de volgende, derde les, biedt de leraar de taak om de figuur te voltooien: hij deelt aan iedereen dezelfde, voorbereide kruisvormige figuren uit - twee stokjes (twijgen) van dezelfde grootte, vastgemaakt in het midden. Op basis van deze figuren moeten kinderen zelf iets bedenken en ontwerpen. De taak is problematisch, het veroorzaakt bepaalde moeilijkheden. Het feit is dat kinderen al gewend zijn aan het maken van figuren van mensen, dieren, het is moeilijk voor hen om een ​​kruisvormige figuur in een nieuw type constructie op te nemen. En toch, als ze zorgvuldig onderzoeken, vinden ze een oplossing met behulp van de methoden van "objectivering" en "inclusie". De belangrijkste techniek is "het afwerken van de fundering". Sommigen zullen doorgaan met de bouw van het perceel ("Een visser zit op een vlot", "Een dikke molenaar staat bij de molen", "Roodkapje staat bij het huis"). Voor anderen zal het gegeven cijfer de basis vormen van het vaartuig (vlot, standaard, paneel); voor anderen een onderdeel of detail in de totale constructie (schroef, raam, freesbladen, enz.). De overgrote meerderheid van de ambachten zal opvallend verschillen van het gegeven cijfer.

De vierde les kan volgens hetzelfde type uitgevoerd worden. Elke subgroep krijgt van de leraar hetzelfde figuurtje, opgebouwd uit een bepaald materiaal; zeg, de eerste - twee verbonden eikels; de tweede - elzenkegels op een tak; de derde - strohalm gebonden op een bepaalde plaats; de vierde - stukjes schors met een stok in het midden. Taak: elke groep maakt zijn eigen vaartuig op basis van het cijfer dat ze hebben ontvangen. Kinderen denken vrij lang na over het toekomstige ontwerp, maar voltooien de taak, omdat ze het materiaal als onderdeel van het geheel opnemen. Opgemerkt moet worden dat technische vaardigheden in al deze klassen worden uitgewerkt: de voorkeur gaat uit naar eenvoudige bewerkingen - vastdraaien met een draad, vastmaken met lijm, gekleurde dunne draad, plasticine; meer complexe acties - werken met een priem, een mes, vernissen - worden uitgevoerd door de opvoeder.

Na de laatste twee lessen geeft de leerkracht de kinderen de kans om een ​​week lang ontwerpen te combineren, verhalen te bedenken en te tekenen. De volwassene schrijft deze composities op, tekent ze samen met de kinderen op in boeken.

De derde fase van de opleiding, een voorbereidende groep voor school. Hoofdtaken: 1) uitbreiden van de basismethoden en -technieken voor het opbouwen van een afbeelding; 2) het vermogen vormen om het idee te belichamen (een afbeelding maken), rekening houdend met: a) de algemene plot, detaillering en verrijking van de afbeelding; b) de bijzonderheden van het natuurlijke materiaal. Om problemen op te lossen, worden twee lessen gegeven, met als doel kinderen te leren ontwerpen volgens hun eigen plot. Dit werk is organisch verbonden met de vorige activiteit, toen het nodig was om een ​​sprookje te bedenken en op te nemen in de plot. Het thema van de laatste twee lessen van de tweede fase verrijkt de verhaallijn aanzienlijk. Het blijkt dat bij het combineren van ambachten iets anders moet worden voltooid om de overdracht van de plot te voltooien, het beeld te transformeren, enz.

Bij de eerste les van de derde graad werken de kinderen als het ware in dezelfde richting verder. Door het benodigde materiaal te selecteren, meestal klein van kwaliteit en toevoegingen, en het ontwerp van het hoofdgedeelte, construeren ze volgens de plot van een verzonnen sprookje of een soort verhaal. Een dergelijke techniek, waarbij veel gebruik wordt gemaakt van de methoden "objectivering", "inclusie", "voltooiing", "veranderingen in ruimtelijke positie", enz., stelt kinderen in de omstandigheden van de behoefte om niet alleen een beeld te bouwen op basis van visualisatie (materiaal ), maar ook om zijn karakterisering verbaal vast te leggen. Zo ontwikkelen kinderen taal. Het is tenslotte noodzakelijk om de held, zijn uiterlijk, karakter, gedrag in detail te beschrijven, het verhaal te verzadigen met figuratieve zelfstandige naamwoorden, bijvoeglijke naamwoorden, passende vergelijkingen. Bovendien creëert het ambacht, de opname ervan in de plot, een beeld dat mobieler en levendiger is. En hier kan de leraar het thema van de favoriete sprookjes, fabels, tekenfilms van kinderen gebruiken. Voor de duidelijkheid geven we een voorbeeld van plotconstructie. Samenstelling: op zijn verjaardag komen gasten naar een eenzame egel - hij heeft geen ouders. (De afbeeldingen zijn in eerdere lessen gemaakt.) Dit is een dikke en vrolijke hamster, een zwemkampioen schildpad, vriendelijke egelbroers, een zeer belangrijke schildpad Tortila. Natuurlijk worden er geschenken aangeboden: Tortila - waterlelies, een hamster - zaden, babyschildpadden en egels - appels (ze zijn verstevigd op naalden). 's Avonds schrijft de juf samen met de kinderen het sprookje "Egels verjaardag".

Waar moet op gelet worden? Individueel gedifferentieerd beheer van activiteiten is belangrijk, wanneer rekening wordt gehouden met de aard van de houding van het kind ten opzichte van de werkelijkheid, zijn voorkeuren bij de keuze van de uitdrukkingsmiddelen. Bovendien is het voldoende dat de een de taak motiveert, de ander daarentegen heeft constante ondersteuning nodig. Alle problemen kunnen worden opgelost als een volwassene met kinderen samenwerkt, met hen praat, geen les geeft, maar gezamenlijk opkomende problemen oplost, zowel in het stadium van de uitvoering van het idee als in het stadium van de uitvoering ervan.

Kleuterschool: constructie van verschillende materialen

Dankzij de site van de kleuterschool en het natuurlijke materiaal kunt u structuren van grotere afmetingen maken. Zo wordt een succesvolle overgang gemaakt van een kleine ruimte naar de ontwikkeling van een grote. Tegelijkertijd is het werk vooral collectief van aard. Op een vlak, licht bevochtigd zandoppervlak kun je dus een groot "tapijt" of een hele stad met huizen aanleggen, met brede straten (auto's rijden langs), een plein met een fontein (vlak ontwerp) van kiezels of schelpen van verschillende maten, vormen en verschillende kleuren. Om driedimensionale gebouwen te vormen uit nat zand: een kasteel, een molen, een fort omgeven door een gracht; over de rivier, waarlangs schepen (van schuim, schors, papier) varen, gooi een brug van boomstammen. Van papieren verpakkingen, kartonnen dozen en kokers van toiletpapier, papieren handdoeken, jongens kunnen een stad bouwen, een fort, ze vullen met machines van verschillende materialen, ridderfiguren. Het thema van de ontwerpen is heel divers: dit is een dierentuin gemaakt van kartonnen dozen, waar een giraf, een slang en een krokodil leven; en een kosmodrome met raketten, een maanrover, astronauten, robots; en de jungle met bizarre bomen verweven met wijnstokken. Volumetrische dieren kunnen worden gemaakt met tekenpapier, het in tweeën vouwen en de omtrek van het dier uitsnijden. Kinderen zullen deze omtrek inkleuren en vullen met verfrommelde kranten. Door gezamenlijke inspanningen wordt de contour vastgezet met een nietmachine.

Grote stenen zijn ook geschikt voor grote volumetrische figuren in de kleuterschool. Eerst wordt een structuur gevormd (een krokodil, een slang, een hagedis, enz.), Daarna wordt de configuratie beschilderd met verf. Dergelijke stenen figuren in het geselecteerde gebied (tussen de struiken, in het gras, naast het bloembed) zullen als een goede decoratie dienen.

Het is mogelijk om binnen enkele weken op de site van de kleuterschool te ontwerpen. Kinderen hebben de mogelijkheid om hun ambachten voortdurend te verbeteren, nieuwe afbeeldingen toe te voegen in overeenstemming met de plot die wordt gespeeld. De achtergrond - gras, zand, aarde, houten planken, sneeuw - zal het algemene idee alleen maar versterken. Het thema van de compositie wordt bepaald door het idee van het spel: een toonbank, schalen worden gebouwd voor de winkel, goederen worden geselecteerd - snoep verpakt in dozen, groenten en fruit; voor een reis naar Afrika - wilde dieren, wapens (pijlen, geweren), verrekijkers, muggenmaskers; in de winter worden een fort en sneeuwheuvels gebouwd. Een traditionele winteractiviteit is het modelleren van een sneeuwvrouw versierd met een rode wortelneus en een bezem, de sneeuwkoningin, Baba Yaga en andere sprookjesfiguren. Zachte, goed gevormde sneeuw rolt in grote blokken en vervolgens wordt met een spatel (door overtollig te verwijderen) een of ander figuur gemaakt. Sneeuw "stenen" zijn geschikt voor het bouwen van kastelen, forten, huizen, enz. En om de structuren en figuren er kleurrijk uit te laten zien, zijn ze gevuld met getint water. Zo maken kinderen gaandeweg in de praktijk kennis met de eigenschappen van sneeuw en water. De taak van de leraar is om het idee van de kinderen op te pikken, om te helpen met advies. Wat heel belangrijk is: de leraar bepaalt vooraf de plaats waar de stof, kinderontwerpen worden opgeslagen. De vraag rijst: wat als de interesse vervaagt? Het ontwerp wordt samen met de kinderen uit elkaar gehaald, wat onbruikbaar is, wordt in de prullenbak gedaan, en wat nog nuttig kan zijn (haken en ogen, planken, etc.) wordt bij elkaar opgeteld. Alleen al het schoonmaken draagt ​​niet alleen bij aan het handhaven van de orde op de site, maar ook aan het tonen van respect voor de activiteiten van kinderen, de resultaten daarvan.

Wolga-regio

Midden- en Beneden-Wolga

Kruber AA

Ruimte en oppervlak

De Wolga-regio beslaat 5 provincies langs de midden- en benedenloop van de Wolga: Kazan, Simbirsk, Samara, Saratov en Astrakhan. Het is de op twee na grootste regio van Rusland. De westelijke helft van de regio wordt ingenomen door het Wolga-hoogland en de voortzetting ervan in het zuiden - Ergeni, het noordoostelijke deel - de uitlopers van de General Syrt. In het midden ligt het laagland van de Wolga, die in het zuiden overgaat in de Kaspische depressie. De hele regio zakt geleidelijk naar het zuidoosten en voor de kust van de Kaspische Zee ligt 12 sazhens onder het oceaanniveau. Het Wolga-hoogland is een verhoogd plateau (tot 400 meter), doorsneden door brede en diepe rivierdalen en ravijnen. In het oosten geeft het een grote uitloper - de Samara-boog, aan drie zijden omringd door de Wolga. De noordkant van dit schiereiland, het Zhiguli-gebergte, is ontstaan ​​door de verzakking van de aardlagen en heeft met zijn diepe geuldalen, bizarre kalkrotsen, steile kliffen en dichte bossen een wild en pittoresk uiterlijk. Een verhoogd en heuvelachtig gebied wordt ook vertegenwoordigd door de noordoostelijke, trans-Wolga-kant van de regio, vol met uitlopers van de General Syrt.

De gletsjer raakte alleen de meest westelijke rand van het Wolga-hoogland. Daarom worden sedimentaire gesteenten hier niet bedekt door lagen van gletsjerafzettingen en steken ze vaker uit naar de oppervlakte. Dit zijn kalksteen, krijt, zandsteen. Het grootste deel van de regio vertegenwoordigde echter relatief recent de zeebodem, en bij het ploegen van velden in de provincie Samara worden veel schelpen van weekdieren gevonden, verwant aan die welke nog steeds in de Kaspische Zee leven.

Binnen Europa ging de Kaspische Zee vervolgens ver naar het noorden, ongeveer tot aan Saratov. De huidige, afzonderlijke bergen Grote en Kleine Bogdo waren toen eilanden. In het zuidoosten was het via een zeestraat verbonden met het Aralmeer, dat ook een veel groter gebied besloeg, en in het zuidwesten met de Zwarte Zee en de Azovzee. De bodem was bedekt met klei- en zandafzettingen. Toen kwam de periode van opdrogen van de zee en haar geleidelijke terugtrekking naar het zuiden. De zeebodem werd blootgelegd en vormde het huidige Kaspische laagland - een uitgestrekte semi-steppe, semi-woestijn met zoutmeren en zand eroverheen verspreid.

Deze hele regio wordt van noord naar zuid doorgesneden door één grote rivier, de Wolga, waarin naast de Kama ook kleine zijrivieren stromen: Sviyaga - rechts Samara, Big Irgiz - links. In het westen stromen de zijrivieren van de Don: Khoper en Medveditsa. De Wolga in deze regio is al een machtige rivier. Beneden de samenvloeiing van zijn grootste zijrivier, de Kama, is hij 2 tot 4 werst breed, en tijdens de lentevloed overstroomt hij in de benedenloop met 20 tot 40 werst. De vallei heeft een overeenkomstige breedte en binnen zijn grenzen verandert de Wolga vaak van richting, waarbij hij de ene oever wegspoelt en van de andere af beweegt. Dus de Wolga verliet Kazan en Saratov. Maar sommige steden, bijvoorbeeld Vasilsursk, moesten, wanneer de Sura in de Wolga uitmondt, meerdere keren van plaats naar plaats worden verplaatst, omdat de Wolga de kust erodeerde. Als gevolg van een verandering in het hoofdkanaal worden eilanden, baaien en binnenwateren gevormd (die van groot belang zijn als plaatsen voor winterstalling van schepen), ondiepten, zand en kloven - in de rivier zelf, hoefijzervormige meren en meren, genaamd hier "ilmens" - in het overstroomde deel van de vallei. De Wolga, die de stad Tsaritsyn niet bereikt, bijna 500 mijl voordat deze in zee uitmondt, scheidt de zijrivier van Akhtuba, die onafhankelijk uitmondt in de Kaspische Zee. De Wolga stroomt hier al in steile eentonige kleibanken. De Wolga-delta beslaat tot 15 duizend vierkante mijl. De monding zelf is een uiterst ingewikkeld netwerk van takken, kanalen, meren, baaien, talrijke eilanden en eilandjes, die ofwel uit het water oprijzen of opnieuw onder water komen te staan. Een enorme hoeveelheid water die door de Wolga wordt ingeschonken, maakt het water van de Kaspische Zee op deze plek een beetje zout. De sedimenten die het meevoert vormen scholen die de onderwatervoortzetting van de delta vormen; als gevolg hiervan kunnen diepgewortelde schepen de Wolga niet vanuit zee binnenkomen.

Het Wolga-territorium strekt zich van noord naar zuid uit over 1200 wersts en omvat daarom gebieden met verschillende natuur. Maar in de hele regio behoudt het klimaat zijn eigendom: uitgesproken continentaliteit. De winter in Saratov is kouder dan in Petrograd. In januari is het in Astrachan net zo koud als in Pskov, en de Kaspische Zee voor de kust is tientallen, soms honderden westers met ijs bedekt. Maar de zomer is erg heet. De gemiddelde temperatuur in Astrachan is +25º en zelfs in Kazan is het +20º. Naar het zuiden toe neemt de hoeveelheid neerslag geleidelijk af en in Astrachan bereikt het slechts 15 centimeter. Daarom is in het uiterste zuiden sneeuwbedekking vaak afwezig. In het midden van de Wolga heerst nog steeds wind uit het westen en noordwesten; in het lager - zuidoosten. In de zomer worden deze winden in de steppe gekenmerkt door hoge temperaturen, dragen ze stofwolken met zich mee en hebben ze een nadelig effect op de vegetatie. In de winter breken er verschrikkelijke stormen en sneeuwstormen uit. Van bijzonder belang is de windrichting aan de monding van de Wolga, waar de wind door de kleine daling in het kanaal het niveau met bijna 9 voet kan verhogen of verlagen.

Alleen het uiterste noorden van de regio komt in de boszone. De middelste Wolga-regio ligt in de overgangszone van de bossteppe, de onderste - de meeste provincies Saratov, Samara en heel Astrachan - in een puur steppe-gebied. Net als in de regio van Tsjernozem rukte het bos hier op over de steppe totdat het door de mens werd tegengehouden. Beginnend van noord tot zuid zijn hier alle vormen van de steppe met een verscheidenheid aan bodems te vinden. Chernozem vedergras steppe, rijk aan kruidachtige vegetatie; armere alsemsteppe met kastanjebodems en, ten slotte, solonchak-steppen met schaarse vegetatie, klei-zandbodems, zoutmeren en los zand dat door de wind wordt weggevaagd in duinen. De steppe, gelegen in de benedenloop van de Wolga op de rechteroever, wordt Kalmyk genoemd, aan de linkerkant - Kirgizisch.

Het zand beweegt geleidelijk over de steppe, valt in slaap en vernietigt de vegetatie. Echte duinen strekken zich uit langs de kust van de Wolga; zand vult wegen, meren en zelfs huizen in dorpen. De kuststrook wordt smaller, weilanden en nomadische Kirgizische plekken verdwijnen. Tussen deze halfwoestijn is de Wolgadelta een echte groene oase; de eilanden zijn begroeid met dicht struikgewas van riet, tot 2-3 vadem hoog; in de meest afgelegen binnenwateren worden nog steeds roze bloemen van de Indiase lotus gevonden.

De bevolking en haar activiteiten

De Wolga-regio werd in het midden van de 16e eeuw veroverd. Sinds die tijd begon de kolonisatie door Russen. De nederzetting vond veel waarschijnlijker plaats in de noordelijke boshelft dan in de zuidelijke steppe. Naast de kolonisten die zich door de regering hadden gevestigd, stroomden hier nog veel meer rusteloze elementen toe - "vrije mannen", waardoor deze regio zich lange tijd niet vreedzaam kon ontwikkelen. De bekende rellen van Stenka Razin Pugachev ontvouwden zich hier. Het grootste deel van de bevolking bestaat nu uit Groot-Russen (62%), die gelijkmatig over de regio zijn verdeeld; er zijn veel schismaten onder hen. Kleine Russen begonnen later te verhuizen, en daarom is hun aantal relatief klein, ze wonen in de provincie Samara. Aan de andere kant had het Wolga-gebied, tegen de tijd dat het door de Russen werd veroverd, een grote buitenlandse bevolking, Fins en Turks bovendien niet verspreid, maar verenigd in staten. Deze bevolking is slechts gedeeltelijk met de Russen versmolten, maar heeft het grotendeels overleefd en vormt nu ⅓ van de gehele bevolking van de regio. De meest talrijke buitenlanders, de Tataren, wonen in alle provincies, maar vooral in Kazan.

De belangrijkste bezigheid van de Tataren is landbouw, waar ze echter weinig toe in staat zijn. Op buitenlandse boerderijen zijn ze goede werkers en hebben ze bekendheid verworven door hun eerlijkheid, fysieke kracht en harde werk. Hun favoriete tijdverdrijf is handel, wat voor hen een soort seizoensbedrijf is. Er zijn ook zeer rijke kooplieden-miljonairs. Tataren zijn Mohammedanen, toegewijd aan hun religie. De geestelijken zijn zeer talrijk en hebben de leiding over het onderwijs. Geletterdheid onder de Tataren is heel gebruikelijk.

De Tataren worden in aantal gevolgd door de Chuvash, van wie de meesten ook in de provincie Kazan wonen. Chuvash, blijkbaar, Tatarized Finnen. Er zijn ook heidenen onder hen. Van de Finse stammen zijn vooral de Mordoviërs talrijk, een groot en fysiek sterk volk; veel talrijker zijn Cheremis, Votyaks, Bashkirs. Al deze stammen zijn verspreid als eilanden onder de Russische bevolking en smelten geleidelijk met hen samen.Afzonderlijk zijn er nomadische stammen: de Kirgizische, in het Wolga-deel van de provincie Astrachan, en de Kalmyks, aan de westkant van de Wolga. Kalmyks die hier in de 17e eeuw verhuisden, Mongolen-boeddhisten; sommigen van hen leiden al een semi-sedentaire levensstijl.

Het derde deel van de bevolking zijn Duitsers die in de provincies Saratov en Samara wonen. Ze werden hier vanuit Duitsland en Zwitserland als kolonisten naar toe geroepen door de regering. De meesten van hen zijn luthers. Dankzij de grote percelen die ze tijdens de hervestiging hebben gekregen, leven ze welvarender dan Russen.

Volgens de bronnen van levensonderhoud die aan de bevolking zijn geleverd, is de Wolga-regio verdeeld in twee delen: de eerste is de provincies Kazan, Simbirsk, Saratov en Samara. De tweede is Astrachan. De eerste wordt voor het grootste deel van zijn lengte bedekt door vruchtbare Tsjernozem - een voortzetting van de Centraal-Russische Tsjernozem en de belangrijkste bron van bestaan ​​voor de bevolking is de landbouw. De hoeveelheid geploegd land is veel meer dan de helft van de totale oppervlakte; maar vanwege de nog steeds kleine bevolking van de regio is er hier, vooral in de Trans-Wolga-regio, niet zo'n landverdringing als in de zwarte aarde-regio, en in de provincie Samara zijn er veel weiden en weilanden. Het overheersende landbouwsysteem bestaat uit drie velden en in het zuidelijke deel van de provincie Samara is het braakliggend, en de braakliggende gronden dienen ook als weide voor vee. Van de granen worden haver, rogge en tarwe het meest gezaaid. Een aanzienlijk overschot aan graan wordt geëxporteerd naar binnen- en buitenland. Zeer vruchtbare grond geeft grote oogsten, vooral in de provincie Samara, maar er zijn misoogsten als gevolg van droogte, die, zoals in de regio van Tsjernozem, gepaard gaat met hongerstakingen van de bevolking. Naast graanbroden worden zonnebloemen en hennep gekweekt, uit de zaden waarvan olie wordt geproduceerd. In de provincies Saratov, Samara en Astrachan wordt de meloenteelt ontwikkeld, die de overgang van het cultuurveld naar het tuinieren vertegenwoordigt. Bakhchi bashtany worden geplant op de beste maagdelijke of braakliggende gronden, meestal voor een jaar, waarna deze percelen worden ingezaaid met graangewassen. Op de torens worden voornamelijk meloenen gekweekt, die in grote aantallen via de steden Tsaritsyn en Kamyshin worden geëxporteerd. Even belangrijk is de tuinbouw, die gebruikelijk is in alle provincies in de Wolga-regio, voornamelijk op de rechteroever van de Wolga. Er worden appelbomen, kersen en allerlei soorten bessen gekweekt, en in het zuidelijke deel van de provincies Samara en Astrachan zelfs druiven. Tuinbouw is vooral ontwikkeld in de provincie Saratov, waar de centra de Dubovka-nederzetting, het dorp Zolotoe en de Sarepta-kolonie zijn, in de buurt waar veel mosterd wordt gekweekt. Industrie is van veel minder belang in de nationale economie. De fabrieksindustrie is, net als in de zwarte aarde-provincies van centraal Rusland, gericht op de verwerking van landbouw- en veeteeltproducten. De eerste plaats wordt ingenomen door stoommolens; de grootste bevinden zich in Saratov en Samara. Ze worden gevolgd door distilleerderijen en oliemolens. Bij de verwerking van dierlijke producten komt de verwerking van wol (in de provincie Simbirsk) op de eerste plaats, gevolgd door de dressing van stearinekaarsen en glycerine, zeep- en leerproductie in Kazan en de provincie Kazan. Ook de houtzagerij is goed ontwikkeld. Het aangevoerde hout uit de Wolga en Kama wordt gezaagd en gaat pas daarna in de verkoop. Het belangrijkste centrum van houtzagerijen en houthandel is de stad Tsaritsyn in de provincie Saratov, de belangrijkste houtmarkt in het zuidoosten van Rusland.

Maar landbouw en industrie laten nog steeds veel vrije handen, die op zoek zijn naar toepassingen in seizoenshandel. De leghandel speelt een zeer belangrijke rol voor de lokale bevolking. Ze hebben tot een half miljoen mensen in dienst en de meeste werknemers verhuizen alleen binnen hun eigen regio, wat bovendien een inkomen oplevert voor een groot aantal werknemers die uit andere regio's komen. Ze gaan vooral aan het werk vanuit de meest noordelijke minder vruchtbare gebieden, voornamelijk uit de provincie Kazan. Terwijl de zuidelijke provincies, Samara en Astrachan daarentegen arbeiders nodig hebben, vooral Samara, waar in sommige zuidelijke districten tijdens het oogsten van graan meer dan 200 duizend buitenlandse arbeiders inkomsten vinden. Syzran en de Pokrovskaya sloboda van de provincie Samara, gelegen tegenover Saratov, zijn de verzamelplaatsen voor de arbeiders, de "arbeidersmarkten".

Het tweede deel van de regio, de provincie Astrachan, is een steppe met onvruchtbare grond. De hoeveelheid geploegd land is hier verwaarloosbaar. Het grootste deel van het land is eigendom van de nomaden, Kalmyks en Kirgizië, wier belangrijkste bron van levensonderhoud de veeteelt is. Er worden paarden, runderen, schapen en kamelen gefokt. Vee staat het hele jaar in de steppe om te grazen. Met diepe sneeuw en sneeuwstormen kunnen runderen niet aan voedsel komen en sterven ze massaal.

Visserij is van groot belang voor de hele regio, levert vis op ter waarde van enkele tientallen miljoenen roebel en verdient tot 120 duizend lokale en buitenlandse arbeiders. De industriële visserij begint bij Tsaritsyn en bereikt zijn grootste omvang in de buurt van Astrachan. Er zijn hier veel grote vishandelaren, die tienduizenden hectares vistonya bezitten en huren uit de schatkist. Gevangen voornamelijk "gedeeltelijke" vis: vobla en haring; "rode" vis: steur, beluga. Sterlet wordt veel minder gevangen, maar er wordt zeer waardevolle kaviaar uit gewonnen. De belangrijkste visvangst is in het voorjaar, wanneer het uit de Kaspische Zee de Wolga op komt om te paaien. Door de roofvisserij neemt het aantal vissen snel af.

De monding van de Wolga en in het algemeen het gehele noordwestelijke deel van de Kaspische Zee vertegenwoordigen de rijkste visgronden ter wereld. Het hangt af van het lage zoutgehalte en de ondiepte van de Kaspische Zee, van de langzame stroming en de grote hoeveelheid neerslag die de Wolga meebrengt. Talloze eilanden, binnenwateren, baaien, kanalen, meren die deel uitmaken van de Wolga-delta gaan verder langs de oevers van de Kaspische Zee en vertegenwoordigen zeer geschikte plaatsen voor vissen om te leven. Door frequente schommelingen in het waterpeil afhankelijk van de vloed van de rivieren (tijdens de vloed van de Wolga stijgt het niveau van de Kaspische Zee met 2 voet), door het opdrijven van water door de wind, zijn deze "visweiden" nu uitsteken uit het water, dan weer verbergen onder het water. Als gevolg hiervan gaat de afbraak van organische resten veel sneller, vegetatie en lagere organismen ontwikkelen zich op deze plaatsen met buitengewone rijkdom en snelheid, wat op zijn beurt de snelle reproductie veroorzaakt van verschillende insectenlarven, schaaldieren en andere kleine dieren die het hoofdvoedsel vormen van vis.

Op de eilanden van de Kaspische Zee jagen ze in het voor- en najaar ook op zeehonden.

In verband met de visserij is er de winning van zelfaanplant zout uit zoutmeren, voornamelijk uit Baskunchak. De helft van het geproduceerde zout wordt gebruikt voor het zouten van vis, terwijl de andere helft wordt geëxporteerd. Het aantal arbeiders in de zoutmijnen is relatief klein. Dit zijn meestal Kalmyks, Kirgizische en Tataren.

Nederzettingen en communicatie

De Wolga-regio is vrij dunbevolkt. Er zijn gemiddeld 23 mensen per vierkante verst. De bevolkingsdichtheid neemt af van noord naar zuid en in de provincie Astrachan zijn dat slechts 6 mensen per vierkante vert. Na het Northern Territory en het Gouvernement Olonets is het Gouvernement Astrachan het dunst bevolkte deel van Europees Rusland. De omvang van de nederzettingen is over het algemeen groot, net als de regio van Tsjernozem. Hoe verder naar het zuiden, hoe meer nederzettingen zich vastklampen aan de Wolga - de belangrijkste verkeersader van de regio, waarlangs communicatie plaatsvindt, niet alleen in de Wolga-regio, maar ook in het binnenland van Rusland met Centraal-Azië, de Kaukasus en Perzië. Zelfs in de oudheid was de Wolga een belangrijke handelsroute die Oost-Europa met Centraal-Azië verbond, en er waren al in de 8e eeuw handelscentra op de uiterste punten van de Wolga-regio. Aan de monding van de Wolga - Itil, de hoofdstad van het Khazar-koninkrijk (iets hoger dan het huidige Astrachan) en - iets onder de samenvloeiing van de Wolga met de Kama - Bolgars, de hoofdstad van het Bulgaarse koninkrijk, waarvan de ruïnes tot op de dag van vandaag overleefd. Vervolgens werd hun plaats ingenomen door Astrachan en Kazan. Momenteel is Astrachan een van de belangrijkste commerciële havens in heel Rusland. Grote schepen kunnen Astrachan echter niet naderen, maar stoppen om geheel of gedeeltelijk te lossen in de zogenaamde "9-ponder" en "12-ponder"-aanvallen (90 en 155 wersts van Astrakhan).

Een ander oud winkelcentrum, Kazan, heeft met de aanleg van spoorwegen alleen de overblijfselen van zijn vroegere commerciële betekenis behouden. De aanleg van spoorwegen versterkte het commerciële belang van de Wolga verder. Goederen die langs de Wolga worden meegevoerd: hout van bovenaf, olie, vis, zout van onderaf - worden overgeladen op spoorwegen en van hier naar het binnenland van Europees Rusland vervoerd, en graan dat per spoor naar de rivier wordt gebracht, wordt op schepen geladen en gaat vanaf hier omhoog de Wolga naar de havens van de Oostzee. Daarom ontwikkelden de steden op de kruising van de spoorwegen met de Wolga zich tot zeer grote winkelcentra. Dit zijn: Saratov, op de rechteroever van de Wolga, per spoor verbonden met Moskou. Deze lijn gaat verder aan de andere kant van de Wolga van Pokrovskaya Sloboda naar Oeralsk en Astrachan. Tsaritsyn, een districtsstad van de provincie Saratov, is zeer gunstig gelegen op de plaats waar de Wolga dichter bij de Don komt. Een spoorlijn op Gryazi - Orel - Riga verbindt het met het binnenland van Rusland en de Baltische regio. Een andere naar Novorossiysk - met de Zwarte Zee, de derde met de Don. Samara ligt op de linkeroever van de Wolga, op de kruising van de Wolga met de spoorlijn die centraal Rusland verbindt met Siberië (via Ufa - Tsjeljabinsk) en Centraal-Azië (via Orenburg). In Samara wordt daarom meer graan geladen dan waar dan ook op de Wolga. De pier van Samara is uiterst handig ingericht en het graan uit de liften wordt rechtstreeks op de duwbakken gestort. Veel graan wordt ook geladen bij het station van Batraki, gelegen op de rechteroever van de Wolga, niet ver van Syzran. Hier wordt de Wolga overgestoken door een enorme brug, met een lengte van maximaal 1? mijlen. Kazan, het eindpunt van de spoorlijn Moskou-Kazan, en Simbirsk zijn van minder commercieel belang. De graanhandel in het noordoostelijke deel van de Wolga-regio is geconcentreerd in de stad Chistopol, in de provincie Kazan, gelegen aan de Kama.

Dankzij de levendige handel groeien de steden van de Wolga-regio zeer snel. Saratov heeft meer dan 200 duizend inwoners, Kazan, Astrachan en Samara meer dan 100 duizend, Tsaritsyn - 90 duizend. Kazan - "de hoofdstad van de Wolga-regio" en Saratov hebben universiteiten en zijn belangrijke culturele centra van de regio.

De steden van de midden-Wolga-regio bevinden zich meestal op de rechter hooggelegen oever van de Wolga, van waaruit een prachtig uitzicht op de weidezijde opent. Er zijn weinig historische en architectonische monumenten in hen. In Kazan en Astrachan is er kort na hun verovering een "kremlin" gebouwd. De belangrijkste beweging en het leven in de Wolga-steden zijn geconcentreerd op de pieren, waar de spoorlijnen naartoe gaan en waar duizenden arbeiders - "haken" schepen laden en lossen. De brede Wolga met sleep- en passagiersschepen, aken, belyans, vlotten en boten die er in beide richtingen langs varen, geeft altijd een levendig en majestueus beeld.

Kruber AA

Ruimte en oppervlak

Het Krim-schiereiland is verbonden met het vasteland door een smalle (ongeveer 7 westers) Perekop-landengte en beslaat minder dan de helft van de provincie Taurida. Het grote noordelijke deel, bijna driekwart van het hele schiereiland, is een voortzetting van Novorossiya en verschilt niet van de laatste. Integendeel, het zuidelijke deel vertegenwoordigt zulke scherpe verschillen in reliëf, natuur en bevolking dat het, ondanks zijn onbeduidende omvang, opvalt als een aparte regio, die eigenlijk de naam Krim draagt. Dit is een klein bergachtig land met een lengte van ongeveer 107 en een breedte van ongeveer 30 wensten; tussen de bergen en de zee ligt een smalle (2 - 8 wers) strook land - de zuidkust van de Krim.

Het Krim-gebergte in het westelijke deel bestaat uit drie bergkammen: de noordelijke, lage (tot 250 meter), bestaande uit losse gele kalksteen, de tweede, veel hoger (tot 575 meter), van zacht wit, en de derde, hoofd ridge of Yayla, hun stevige grijze kalksteen. De tweede bergkam is sterk geërodeerd door water en is op sommige plaatsen opgedeeld in aparte tafelachtige bergen.

De hoofdkam loopt langzaam af naar het noorden en breekt verticaal af naar het zuiden, zodat het vanaf de zee een stevige hoge muur lijkt. De top van deze richel is een golvend, met gras bedekt vlak, van enkele sazhens tot 7 werst breed, in Tatar Yayla (weiland, waaraan de hele bergkam zijn naam dankt); het hoogste punt van Yayla overschrijdt 1.500 meter (Romeins-Kosh 1543m.). Op sommige plaatsen in de bergkam zijn er depressies, "bogazy", waardoor op sommige plaatsen uitstekende snelwegen zijn aangelegd. De diepste bogaz ligt in de buurt van de stad Alushta en scheidt de hoge (1523 m) berg Chatyrdag van de bergkam, die van veraf zichtbaar is bij het naderen van de Krim-bergen. In het oostelijke deel valt Yayla uiteen in afzonderlijke bergen. Tussen de bergkammen en individuele bergen op de Krim liggen prachtige vruchtbare valleien (de grootste is Baidarskaya, in het westelijke deel van de bergen).

In de Krim-bergen, vooral in Yaila, zoals elders, waar kalkhoudende rotsen zijn, worden karstverschijnselen waargenomen; trechters, druipsteengrotten, diepe scheuren, smalle kuilen die geleidelijk breder worden in de diepte, waarin de sneeuw die zich in de winter heeft opgehoopt niet het hele jaar door smelt.

Het oppervlak van Yayla vertegenwoordigt een origineel landschap. Rondom is een stenen zee van grijze rotsen die zijn gebarsten en verroest door water en wind. Op elkaar gestapeld lijken ze soms op de ruïnes van oude gebouwen. De rotsen rijzen ofwel op in terrassen en richels, of breken af ​​met bizarre kliffen, depressies en grotere bassins zijn bedekt met groen, dicht en laag gras. Op sommige plaatsen zijn er puinhellingen en hele velden met steenfragmenten en puin.

De zuidkust bestaat uit zwarte leisteen en wordt op sommige plaatsen doorsneden door korte kalkruggen die van Yayla naar de zee lopen. Op sommige plaatsen zijn er koepelvormige bergen gemaakt van vulkanisch gesteente (Ayu-Dag bij Gurzuf). De oostelijke richel van de Krim - het schiereiland Kerch bestaat uit laag gevouwen heuvels, waaronder moddervulkanen (heuvels) verspreid. Van tijd tot tijd, van de laatste, als gevolg van het vrijkomen van petroleumgassen, treden er uitbarstingen van vloeibare modder op.

De Krim is erg arm aan stromend water. Bergstromen en rivieren (de grootste Salgir) stromen na regen over in stormachtige verwoestende stromen, en in de zomer verdwijnen ze bijna in puin, en daar wordt water uit putten gehaald of opgevangen nadat sneeuw in dammen smelt.

De hellingen van de hoofdkam van het Krimgebergte zijn bedekt met dichte bossen - in het noorden, beuken, tot aan de Yayla, in het zuiden - gemengd, met een overwicht van eiken en kornoelje. Daarboven zijn dennenbossen en de top van Yaila is een met gras begroeid tapijt, waar steppeplanten, zoals vedergras, vermengd zijn met alpine (alpine), bijvoorbeeld de zogenaamde "Krim-edelweiss". De zuidkust, van het noorden omheind door een hoge muur van bergen, behoort van nature al tot het warme Middellandse Zeegebied; milde (+4º in januari), regenachtige winters, met zelden vallende en snel smeltende sneeuw, droge, hete zomers, veel regen, subtropische vegetatie - zelfs enkele groenblijvende bomen en struiken: klimplanten, jeneverbes, aardbeiboom, jasmijn, klimop. In de tuinen en parken van de zuidkust groeien cipressen, lauweren, magnolia's, oleanders, blauwe regen, Libanese ceders en zelfs een waaierpalm. Dieren zijn ook het Middellandse-Zeegebied - gieren, hagedis met kettingpoten - gekko, giftige schorpioenen en falanxen.

De bevolking en haar activiteiten

De Krim was, net als het zuidelijke deel van Nieuw-Rusland, in de oudheid bewoond. In afzonderlijke tafelvormige bergen van de middelste bergkam zijn er talloze grotten, hele "grotsteden", waarin de oude bevolking van de Krim leefde (en in de 4e - 15e eeuw na Christus, het Germaanse volk van de Goten). Op de oevers voor R.Kh. er waren Griekse kolonies; in de Middeleeuwen - Italiaans (Genuees en Venetiaans). In de 14e eeuw. De Krim werd veroverd door de Tataren en aan het einde van de achttiende eeuw. Russen. Daarom is de bevolkingssamenstelling gevarieerd: de meerderheid zijn Russen, voornamelijk Groot-Russen; ze worden gevolgd door Tataren (28%), vooral talrijk in het district Jalta. Veel Armeniërs en Karaïeten wonen in de steden. Langs de kust van de Zwarte Zee, vooral in de steden, een aanzienlijk deel van de Grieken.

De Karaïeten - waarschijnlijk de afstammelingen van de Khazaren die zich tot het jodendom bekeerden - verschillen van de joden in hun geloof (ze herkennen de Talmoed niet) en taal (ze spreken Tataars). De Tataren van het zuidelijke deel vertegenwoordigen de afstammelingen van de voormalige bewoners - Grieken en Genuezen - vermengd met de veroverende Tataren. Dit is een lang, donker volk, met hun zwarte ogen, haar en delicate gelaatstrekken, meer als de inwoners van Zuid-Europa dan de steppe-Tataren van het noordelijke deel van de Krim. Niettemin zijn de taal, religie, gewoonten en gebruiken hetzelfde onder de steppe en de zuidelijke Tataren.

De belangrijkste middelen van bestaan ​​van de inwoners van de zuidelijke Krim zijn tuinbouw en wijnbouw: alle valleien en een aanzienlijk deel van de zuidkust zijn bebouwd en beplant met fruitbomen en wijngaarden. De beste soorten appels en peren, kersen, abrikozen, perziken, amandelen, walnoten en gewone noten (hazelnoten) worden hier gekweekt. Fruit wordt in grote hoeveelheden geëxporteerd naar het binnenland van Rusland; in de stad Simferopol (provinciale stad van de provincie Tauride) zijn er verschillende fabrieken die fruit in blik produceren. Druiven worden voornamelijk aan de zuidkust verbouwd. Het wijngebied is niet bijzonder groot, maar de wijnen zijn van zeer goede kwaliteit. De grootste wijngaarden en kelders voor het rijpen van wijn behoren tot de specifieke afdeling (in Massandra, in de buurt van Jalta). Tabaksplantages zijn ook belangrijk, vooral onder de Tataren.

De inwoners van de bergachtige Krim houden zich voornamelijk bezig met veeteelt, ze fokken buffels en schapen; grote kuddes van de laatste grazen in Yayla.

Nederzettingen en communicatie

De Krim is zelden bevolkt: alleen het westelijke deel van de zuidkust heeft tot 40 mensen. per 1 vierkante meter werst. De nederzettingen liggen in de valleien; Tataren hebben geen aparte huizen en landgoederen, ze leven in dorpen.

De dorpen van de berg- en zuidkust Tataren zijn zeer pittoresk. Ze zijn niet zelden gevormd langs steile hellingen; adobe of stenen huizen met platte daken - sakli - zijn altijd omgeven door een zorgvuldig gecultiveerde tuin of moestuin. In elk dorp is er een fontein met schoon bronwater uit de bergen en een koffiehuis waar mannen al hun vrije tijd doorbrengen met het drinken van een kopje zwarte koffie.

De steden van de Krim - Simferopol, Sebastopol, Feodosia, Kerch, met hun netheid en welzijn (uitstekende bestrating, elektriciteit, vaak een tram) lijken op andere steden in Zuid-Rusland. De laatste twee zijn van commercieel belang; brood wordt van hen geëxporteerd. Sebastopol is de ankerplaats van de Zwarte Zeevloot. Kleine steden op de hellingen van de Krim-bergen, bijvoorbeeld Bakhchisaray, behielden nog steeds de kenmerken van een oostelijke stad: smalle, kromme, vuile straten, open koffiehuizen, bazaars vol winkels - werkplaatsen.

Overal verspreid zijn oude monumenten van verschillende volkeren die het schiereiland bewoonden. In Kerch en Cherson onthulden opgravingen de overblijfselen van Griekse steden met catacomben, fresco's en gebruiksvoorwerpen. In Sudak, Balaklava en Feodosia zijn de ruïnes van Genuese forten met torens en muren bewaard gebleven; in Bakhchisarai - oude moskeeën en het paleis van de Krim Khans. Op het Kerch-schiereiland zijn enorme grafheuvels, begraafplaatsen van Scythische koningen. In Sevastopol en zijn directe omgeving zijn er veel historische monumenten die verband houden met de beroemde verdediging van Sebastopol in 1855-1856.

De zuidkust van de Krim, met zijn milde klimaat en subtropische vegetatie, trekt veel mensen uit het binnenland van Rusland aan voor het baden in zee, druiven en klimatologische behandelingen, evenals gewoon zomerbewoners en toeristen. Daarom is het hele westelijke, warmere deel van de zuidkust (en sinds kort het oostelijke deel) bedekt met vele resorts, zomerhuisjes, pensions met luxe parken en huizen met prachtige architectuur. De belangrijkste resorts zijn Jalta, Alushta, Alupka, Balaklava, Gurzuf; in het noordelijke deel van de Krim Evpatoria met zeebaden en geneeskrachtige modder. Een aanzienlijk deel van de zuidkust wordt ingenomen door grote landgoederen van leden van de keizerlijke familie (Livadia - het landgoed van de soevereine keizer) en adellijke aristocratie. De zuidkust van de Krim is een van de mooiste hoekjes van Europa. Voor ons, Russen, is dit een relatief dichtbij, "echt" zuiden. Heldere en brandende zuidelijke zon, bijna altijd wolkenloze blauwe lucht in de zomer, blauwe warme zee, lucht gevuld met de geur van zuidelijke bloemen. De hoge, rotsachtige kust is bedekt met tuinen en wijngaarden, uit het groen waarvan witte huizen gluren en cipressen zwart worden met scherpe pijlen, en nog verder weg, kale roze-grijze kliffen van Yayla, enigszins gehuld in een asgrauwe waas als een steile muur. Een aanzienlijk deel van de kust wordt echter nog weinig aangetast door cultuur, op zulke plaatsen zijn de hellingen van de bergen en de kust zelf voor een groot stuk verlaten, begroeid met lage eikenbossen en diverse, soms doornige struiken.

De Krim is verbonden met de rest van Rusland door een spoorlijn die van Charkov loopt en zich op het schiereiland splitst - de ene tak gaat door Simferopol naar Sebastopol, de andere naar Feodosia en Kerch. In het zuidelijke deel van het schiereiland zijn er veel goede snelwegen waarlangs de communicatie met de auto plaatsvindt. De kustplaatsen en steden van de South Shore zijn met elkaar verbonden door stoombootverkeer.

Novorossiya

Kruber AA

Ruimte en oppervlak

Novorossia beslaat het hele zuiden van Europees Rusland en bestaat uit de provincies: Bessarabië, Cherson, Yekaterinoslav, de Don Army Region en de noordelijke helft van de provincie Tauride. Qua oppervlakte is dit een van de grootste regio's van Europees Rusland. Het dankt zijn naam aan het feit dat het pas later bij Rusland werd geannexeerd.

Volgens het reliëf is Novorossia verdeeld in twee delen: noordelijk en zuidelijk. In het noordelijke deel van de hooglanden wordt afgewisseld met laaglanden. In het westen, vanaf de Roemeense grens tot aan de Dnjepr, ligt het Karpatenhoogland, eindigend in de Stone Ridge. Daarachter ligt het brede laagland van de Dnjepr. Verder, in het zuidwesten van de Donets, de Donetsk Ridge; nog verder naar het oosten, het Don Laagland, dat de uitlopers van het Centraal-Russische hoogland omvat, en, ten slotte, in het uiterste oosten, op de grens met de provincies Saratov en Astrachan, het Wolga-hoogland. De hoogste van hen is de Karpaten, vooral het westelijke deel tussen de Prut en de Dnjestr (Khotin-hoogten nabij de Oostenrijkse grens - tot 500 meter - de hoogste punten van de Russische vlakte). Het Karpatenhoogland bestaat uit kristallijne rotsen - gneisses en granieten, die uitmonden langs de oevers van rivieren en diepe geulen. De rivierdalen zijn zeer diep uitgesneden; de stroming van rivieren is snel, en in de rivieren Bug, Ingul en Dnjepr vormen ontsluitingen van kristallijne rotsen valkuilen en stroomversnellingen. Vooral belangrijk zijn de stroomversnellingen van de Dnjepr, die zich uitstrekken over 61 wersts (van Yekaterinoslav tot Aleksandrovsk).

De stroomversnellingen van de Dnjepr zijn brede stenen wallen die zich van de ene oever naar de andere over de hele rivier uitstrekken en van bovenaf bezaaid zijn met stenen. Naast de stroomversnellingen zijn er ook "hekken" - dezelfde wallen, maar alleen onvolledig - een deel van het kanaal blijft vrij, hoewel bezaaid met stenen. Er zijn tien drempels, en een hek ongeveer dertig. In het voorjaar, wanneer alle stroomversnellingen en hekken met water zijn bedekt, kunnen vlotten en schuiten vrij door de stroomversnellingen gaan, maar in de zomer is het erg gevaarlijk om door de stroomversnellingen te zwemmen en nadat het water is gezakt, is het volkomen onmogelijk.

De Donetsk Ridge is een laag plateau dat langzaam afloopt naar het westen en abrupt eindigt in het noordoosten en zuiden. Dit is een oud gevouwen bergachtig land, verwoest, gladgestreken en bedekt met een dikke laag löss (het hoogste punt van de Mechetny Koergan is 369 meter).

Het zuidelijke deel van Novorossia is een vlak en glad laagland, aflopend naar de Zwarte Zee en de Azovzee. Het bestaat allemaal uit kalksteen van recente oorsprong en werd vroeger bewoond door de zee, die via de Manych-depressie in verbinding stond met de Kaspische Zee.

Over het algemeen is bijna heel Novorossia een vlakte, waarvan de eentonigheid alleen wordt onderbroken door balken - brede valleien met glooiende hellingen, waarschijnlijk de beddingen van oude rivieren, heuvels, volgens het lokale "graf" - heuvels gevuld met oude bewoners van de steppen en ravijnen, die hier niet minder zijn dan in de regio van de Zwarte Aarde. In het noordelijke deel van Klein-Rusland is de grond chernozem, vooral rijk in het noorden van de Don Kozakkenregio, in het zuiden - kastanjebruine en bruine grond, op veel plaatsen verzadigd met zout.

Zeeën Zwart en Azov

De Zwarte Zee hoort bij Rusland met zijn noordelijke en oostelijke delen. Het Krim-schiereiland dat uit het noorden uitsteekt, wordt ervan gescheiden door de Zee van Azov. De lengte van de Zwarte Zee is 1130 werst en de breedte in het middengedeelte (tussen de Krim en de kust van Klein-Azië) is ongeveer 250 werst. Het noordwestelijke deel en de Zee van Azov zijn ondiep; de rest van het grote zwembad - integendeel, is erg diep, tot 2½ werst. De oevers van het hoofdbekken worden bijna overal gevormd door bergketens, ze hebben geen baaien en natuurlijke havens; alleen in het zuidwesten van het Krim-schiereiland, waar de bergketens in zee uitmonden, vormen sommige door de zee overstroomde valleien handige en beschermde baaien (Balaklava en vooral Sebastopol).

De oevers van het noordwestelijke deel zijn vlak en ook verstoken van natuurlijke baaien, zodat voor de hier gelegen havens (Odessa) de havens kunstmatig moesten worden aangelegd. Maar ze zijn in baaien gesneden (de grootste is Kirkenit). Bovendien vormen de mondingen van de rivieren die erin stromen ook baaien, de zogenaamde estuaria. Estuaria zijn ondergelopen rivierdalen met halfzoet water en een diepe vaargeul, die de loop van de rivier aangeeft. De estuaria worden van de zee gescheiden door een zandtong "pijl". In dergelijke estuaria zijn er vaak handige natuurlijke havens (Akkerman - in de Dnjestr, Nikolaev - in de monding van de Bug).

De Zwarte Zee is veel zouter dan de Oostzee en daarom is de kleur veel helderder, blauwgroen. Niettemin, aangezien er veel rivieren in stromen en het alleen door de smalle en ondiepe Bosporus met andere zeeën is verbonden, is het water hier nog steeds veel zoeter dan in de oceaan. Vooral het noordwestelijke deel van de zee is ontzilt, waar grote rivieren stromen (Donau, Dnjestr, Dnjepr). Aan de kust van het hoofdbekken bevriest het water helemaal niet en wordt er het hele jaar door genavigeerd. Voor de kust van het noordwestelijke deel vriest het soms, maar de ijslaag is zo dun dat de navigatie hier ondersteund wordt met behulp van ijsbrekerstomers. Maar de estuaria met hun zoet water bevriezen voor een langere periode en de beweging van schepen langs hen stopt volledig.

Dieren wereld

De Zwarte Zee is veel rijker dan de Oostzee, maar armer dan de Barentsz en de Kaspische Zee. Het is rijker en diverser vanuit het noordwestelijke deel, waar dieren zijn die zowel zee als zoet water verdragen. Verschillende steuren (beluga, stersteur, steur, sterlet), zwarte zeevoorn, grondels, haringvissen worden hier gevonden, die commercieel erg belangrijk zijn. Integendeel, in de grote poel is de dierenwereld erg schaars, omdat dieper dan 100 vadem het water waterstofsulfide bevat, waaraan dieren sterven. Daarom is al het leven geconcentreerd in de oppervlaktelaag van water: dolfijnen, sommige soorten vissen zijn hier te vinden: harder, makreel, tonijn.

De Zee van Azov, de kleinste van de Russische zeeën, is verbonden met de Zwarte Zee door de smalle Straat van Kerch. Het is erg ondiep, ongeveer 7 vadem, veel frisser dan het noordwestelijke deel van de Zwarte Zee, en vriest voor een langere tijd. De kusten zijn ondiep en zelfs overvloediger met estuaria, bekend om hun geneeskrachtige modder.

De fauna van de Zee van Azov is armer in mariene vormen dan de noordwestelijke hoek van de Zwarte Zee, maar rijker aan zoetwater; samen met steur, karper, snoekbaars, baars en brasem zijn hier te vinden. De commerciële waarde van de Zee van Azov is groter dan die van de Zwarte Zee. 15% van alle in Rusland gevangen vis wordt gevangen in de Azov en de Zwarte Zee.

Vanwege de zuidelijke ligging van Novorossia is het klimaat veel warmer dan in de rest van Europees Rusland, maar karakteristieke kenmerken zijn hier ook van invloed: het is kouder dan het zou moeten zijn op de breedtegraad, continentaal, en de oostelijke delen zijn veel kouder en meer continentaal dan de westerse. Alleen in het uiterste zuiden van Bessarabië bereikt de gemiddelde jaartemperatuur +10º. Overal is de zomer erg heet, en de winter, hoewel kort, is vrij streng, met sneeuw en vorst. In het westen, in Bessarabië, ligt de sneeuw 1-2 maanden en aan de Don 4-5 maanden. De Prut en de Dnjestr bevriezen voor 2-2½ maand, en de Don en zijn zijrivieren in het noordelijke deel van de Don-regio voor 3-4 maanden. De reden hiervoor is de verdeling van de wind. De wind is hier variabel, maar zowel in de zomer als in de winter heerst de noordoostenwind, die in de winter vorst en in de zomer hitte en droogte met zich meebrengt. In het voorjaar veroorzaakt deze wind vaak onherstelbare schade aan de akkers, vooral in het oosten van het land. In de herfst bereikt het soms zo'n kracht dat het water uit de Donskoy-monding verdrijft, zodat de zeebodem voor een lange afstand blootligt, en de schepen die geen tijd hadden om te vertrekken, hulpeloos op hun zij liggen. In de winter zorgt deze wind voor sneeuwverstuivingen, die het treinverkeer soms enkele dagen stilleggen en hele treinen in slaap vallen. Als in de winter na een dooi de noordoostenwind waait (vooral uit het westelijke, warmere deel van het land), komt er natte sneeuw en zijn alle objecten bedekt met een laag ijs. Bomen breken onder het gewicht, telegraafdraden breken, palen vallen. De ijskorst die stadsstraten en spoorlijnen bedekt, maakt communicatie moeilijk, en als op dit moment vee op de weide graast, sterven dieren, vooral schapen, massaal van de honger.

Door de overheersing van droge wind valt er in Novorossia weinig neerslag, in het oosten minder dan in het westen. In het oostelijk deel zijn droogtes en gerelateerde misoogsten niet ongewoon. Vanwege de afwezigheid van bossen en de doorlaatbaarheid van de ondergrond, blijft het lentevocht niet hangen, en in de zomer zijn de meeste rivieren in de regio niet meer bevaarbaar, en de grootste rivieren van de regio worden zo ondiep dat de navigatie erop erg moeilijk is. moeilijk.

Door dezelfde droogte van het klimaat is heel Novorossia een steppe, en alleen in de noordelijke helft van Bessarabië zijn beukenbossen te vinden. De steppen van vedergras en alsem, die zelfs in de vorige eeuw uitgestrekte gebieden besloegen (en soms het hele land bedekten), zijn nu echter vernietigd en in grotere mate omgezet in bouwland. "Maagdenland" werd alleen in kleine stukjes bewaard door grootgrondbezitters, en op sommige plaatsen door de Don Kozakken.

In de eerste helft van de zomer is het landschap in Novorossia best mooi; een eindeloze zee van graan, afgewisseld met felgele velden met zonnebloemen, groene meloenen en een bont tapijt van bloeiende afzettingen. In de tweede helft van de zomer, na het maaien en oogsten, brandt de hele steppe uit en is een zwarte stoffige woestijn, waar het vee moedeloos door dwaalt en de laatste overblijfselen van de vegetatie opeet.

De bevolking en haar activiteiten

Het grootste deel van Novorossia werd vrij laat gekoloniseerd - nadat het zich in de 18e eeuw bij Rusland had aangesloten. Tegen die tijd bestond er alleen nog een gevestigde bevolking in Bessarabië en langs de oevers van de Don en de Dnjepr, waar 'vrije mensen' die waren gevlucht uit de Moskouse en Pools-Litouwse staten zich vestigden. Bovendien zijn er langs de oevers van de Azov en de Zwarte Zee en de rivieren die erin stromen, een aantal Turkse vestingsteden die tot op de dag van vandaag bewaard zijn gebleven (Azov, Ochakov, Akkerman, Bendery, Izmail). Nadat ze de regio had geannexeerd, begon Catherine II lege gronden te verdelen onder de edelen, die hun lijfeigenen daar begonnen te vestigen en immigranten uit het buitenland uitnodigden: Duitsers, Bulgaren, Serviërs en Grieken. En tot nu toe is de bevolking hier niet bijzonder dicht. Een zeer aanzienlijk deel van het land is van grootgrondbezitters (het is niet ongewoon om landgoederen van enkele tienduizenden acres te hebben), en nergens in Europees Rusland is er een bevolking die meer divers van samenstelling is. De meerderheid van de bevolking zijn Kleine Russen; ze worden gevolgd door de Grote Russen, die voornamelijk in de provincie Taurida en de regio van de Don Kozakken wonen. De overige nationaliteiten vormen minder dan een vijfde van de totale bevolking. Hiervan zijn de meest talrijke Moldaviërs in Bessarabië; Duitse kolonisten in het zuiden van Bessarabië en de provincie Tauride. Joden wonen in de steden, voornamelijk ten westen van de Dnjepr, en Grieken in de kuststeden. Bovendien behoren uitgestrekte gebieden in de steppe van Zadonsk toe aan de Kalmyks, die echter een onbeduidend percentage van de inwoners uitmaken. Ten slotte zwerven zigeuners door de regio.

Onder de Russische bevolking vallen de Don Kozakken op. Het door hen bewoonde gebied van het Don-leger heeft een heel bijzonder bestuur. Kozakken worden hun hele leven als militair beschouwd en vormen speciale Kozakkenregimenten in het leger. De regio wordt bestuurd door een militaire gouverneur, die tegelijkertijd het hoofd is - de "taman-aanvoerder" van het Don Kozakkenleger.

De hele regio is verdeeld in districten die overeenkomen met districten, districten in "yurts" (volosts), yurts in boerderijen (overeenkomend met plattelandsgemeenschappen). Aan het hoofd van elk district, yurt of boerderij staat een gekozen ataman. Grote nederzettingen worden dorpen genoemd. Bijna een kwart van al het land in de regio is van het hele leger. Net als het leger dragen de Kozakken thuis uniformen - een wit overhemd, een blauwe broek met rode strepen en een pet met een rode band. Elke Kozak moet met zijn paard naar de dienst komen. Het zijn allemaal goede ruiters.

Novorossia is de rijkste regio van Rusland en de natuurlijke rijkdom is zeer divers. De eerste plaats onder hen is vruchtbare chernozem en kastanjegrond. Rijke afzettingen van kolen, ijzer, mangaan en kwikerts, steenzout zijn verborgen in de ingewanden van de aarde; riviermondingen en estuaria zijn rijk aan vis; ten slotte is de ligging van het gebied aan de kust zeer gunstig voor de handel.

De belangrijkste bron van bestaan ​​van de bevolking is de landbouw. Tegelijkertijd heerst in Novorossia, net als in de regio Tsjernozem, grootschalige landbouw. Bijna de helft van al het land hier is van grootgrondbezitters, die vaak meer dan 10 tot 15.000 hectare grond bezitten. Maar de boeren hebben hier ook grote volkstuinen. Ongeveer de helft van alle huishoudens heeft meer dan 10 hectare grond. Door de grote hoeveelheid land en de vruchtbaarheid van de bodem bestaat op veel plaatsen nog het zogenaamde braaklandbouwsysteem. Alleen in het westelijke deel van het land, waar de bevolking dichter is, wordt het geleidelijk vervangen door een systeem met meerdere velden onder de landeigenaren en door een systeem met drie velden onder de boeren.

Met het "braak"- of "leg"-systeem wordt een stuk land meerdere jaren achter elkaar omgeploegd, en dan verhuizen ze naar een ander perceel, en het eerste wordt 15-20 jaar met rust gelaten.

Zo'n plek, een "braakland" of een "breuk" genoemd, is in het eerste jaar overgroeid met onkruid, het volgende jaar verschijnen steppegrassen, die onkruid verdringen en de aarde komt geleidelijk tot rust, waarbij opnieuw een voldoende hoeveelheid humus wordt verzameld in de grond, dan wordt er opnieuw geploegd. De afzetting wordt door de lokale bevolking "steppe" genoemd en wordt door de lokale bevolking gebruikt om te maaien. De grond is hier nog zo vruchtbaar dat de akkers niet worden bemest. De verwerking wordt uitgevoerd met metalen ploegen en bij het oogsten van graan en hooi gebruiken niet alleen landeigenaren, maar ook boeren verbeterde gereedschappen: maaimachines, maaimachines, dorsmachines, wannenmachines. Het belangrijkste brood is tarwe, dat bijna de helft van het hele gebied beslaat, en gerst, dat hier de haver vervangt. In Bessarabië is het belangrijkste brood maïs, en in de Don-regio worden samen met tarwe, winterrogge en gierst (waarvan gierst wordt gemaakt) gezaaid. Er wordt hier zoveel brood verbouwd dat niet alleen genoeg is om de bevolking te voeden, maar tarwe wordt ook in grote hoeveelheden naar het buitenland geëxporteerd via de havens van de Zwarte Zee en de Azovzee: Odessa, Cherson, Rostov aan de Don, Taganrog. Naast brood worden zonnebloemen en vlas in grote hoeveelheden gezaaid in de velden voor zaden, waaruit olie wordt gewonnen. Aanzienlijke stukken land worden ook ingenomen door meloenen en meloenen - velden beplant met watermeloenen en meloenen. Het Novorossiysk-gebied ligt al zo ver naar het zuiden dat het mogelijk is om hier op grote schaal druiven en wijn te verbouwen. Het is het meest ontwikkeld in de zuidelijke provincies van Bessarabië, waar het op sommige plaatsen de belangrijkste bron van bestaan ​​voor de bevolking is, en langs de Don, langs de hoge rechteroever van de rivier (de dorpen Tsymlyanskaya en Razdorskaya). In Bessarabië is industrieel tuinieren zeer ontwikkeld: elke boer heeft minstens een kleine boomgaard, en landeigenaren hebben vaak tuinen van 10 hectare of meer. Pruimen, peren, appels, abrikozen worden gekweekt.

Het braakliggende en meerveldige systeem van landbouw, de overvloed aan gras en voer, leiden tot een grote ontwikkeling van de veeteelt. Het belangrijkste vee hier is runderen, die hier zowel voor het werk als voor het mesten van vlees dienen. Schapen worden ook veel gefokt, meestal grofwolf onder de boeren, en vaak fijngevlochten onder de landeigenaren. In de Donregio is er een uitgebreide paardenfokkerij. Ten slotte fokken nomadische Kalmyks kamelen en dikstaartschapen.

De tweede bron van levensonderhoud van de bevolking na de landbouw is de mijnbouw. Twee plaatsen in Novorossia zijn bijzonder rijk aan nuttige mineralen - de Donetsk Ridge en het westelijke deel van de Stone Ridge. In de Donetsk Ridge, in de aangrenzende delen van de provincie Yekaterinoslav en de Don Kozakkenregio, worden steenkool en de beste kwaliteit, antraciet, gewonnen. De belangrijkste mijnen bevinden zich in de buurt van de stad Aleksandrovsk-Grushevsky. In de Stone Ridge, in de aangrenzende delen van de provincies Cherson en Yekaterinoslav, wordt de grootste hoeveelheid ijzererts van de hoogste kwaliteit gewonnen; vooral de buit bij de stad Krivoy Rog is geweldig. In de Donetsk Ridge wordt aanzienlijk minder erts gedolven. Op het gebied van kolen- en ijzerproductie staat Novorossiya op de eerste plaats in Rusland. Na de winning van kolen en ijzer is de winning van zout van het grootste belang; De rijkste zoutafzettingen (meer dan 40 sazhens dik) bevinden zich in de buurt van de stad Bakhmut. Hier wordt een deel ervan in de mijnen gebroken, deels afgekookt uit pekel, die uit diepe putten wordt gepompt. Veel zelfaanplant zout wordt ook gewonnen uit gesloten estuaria langs de oevers van de Zwarte Zee en de Azovzee.

Van groot belang is ook de winning van kwikerts (cinnaber) bij Nikitovka in de Donetsk Ridge en mangaanerts bij Nikopol aan de Dnjepr.

De Donetsk Ridge geeft een interessant beeld. Op het oppervlak van een volledig vlakke chernozem-steppe rijzen hier en daar hoge schoorstenen van mijnen en fabrieken, hoogovens, poorten, met behulp waarvan steenkool uit de mijnen wordt getild, hele bergen steenkool, erts en "leeg" (niet met steenkool of erts) gesteente. Aan de spoorlijnen is te zien dat de lagen kalksteen, zandsteen en leisteen, waaruit het terrein is opgebouwd, schuin liggen, plooien vormen en alleen van bovenaf worden bedekt door een horizontaal liggende löss. Aan de rand van de Donetsk Ridge, vooral aan de oevers van rivieren, komen glooiende of verticale lagen zandsteen en leisteen naar buiten, die een schilderachtig berglandschap vormen. Huizen zijn gevormd langs de steile, rotsachtige hellingen, overal steken rotsen uit, begroeid met gras en struiken. Overal is steen, van de platen waarvan huizen, schuren, hekken zijn gebouwd, daken zijn bedekt en erven zijn geplaveid.

In verband met de natuurlijke rijkdom van de regio is de industrie vooral gericht op de verwerking van landbouwproducten (stoom- en windmolens, distilleerderijen, brouwerijen en oliemolens) - meer dan de helft van de totale productie van de regio, en ijzer (ijzersmelterijen, staalgieterijen, machinebouw, landbouwwerktuigen enz.), - voornamelijk in de provincies Cherson en Yekaterinoslav. Bijzonder groot zijn de ijzersmelterijen en ijzerfabrieken, die meer dan de helft van al het ijzer dat in Rusland wordt gewonnen, smelten en verwerken. Aangezien de meeste van deze fabrieken zich in de Donetsk-rug bevinden, waar veel brandstof en relatief weinig erts is, is de Donetsk-rug verbonden met Krivoy Rog, rijk aan erts, door twee spoorwegen - de Noord-Ekaterininsky, die door Jekaterinoslavl gaat, en de Zuid-Ekaterininsky, door Aleksandrovsk. Hoewel de Don-fabrieken relatief recent bestaan, hebben zich rondom velen van hen hele nederzettingen met tienduizenden inwoners gevormd, bijvoorbeeld Yuzovka in de provincie Yekaterinoslav; de grootste fabriek voor het smelten van gietijzer en ijzer - de Aleksandrovsky-fabriek in de buurt van Yekaterinoslav - de op een na grootste in Rusland in omvang, en fabrieken in de stad Lugansk.

Nederzettingen en communicatie

In Novorossiya is, net als in een overwegend agrarisch land, de plattelandsbevolking aanzienlijk groter dan de stedelijke bevolking; van de 100 mensen wonen er slechts 17 in steden, en alleen in de provincie Cherson ongeveer 30. Het type nederzettingen lijkt op Klein-Rusland en de regio Tsjernozem. Dit zijn meestal uitgestrekte, duizenden inwoners, dorpen; ze klampen zich ook vast aan het water, hetzij langs de loop van rivieren en beken, hetzij langs de balken, waar het gemakkelijker is om putten en vijvers te graven om bron- en regenwater vast te houden.

Je kunt vele uren rijden over de steppe, die helemaal verlaten lijkt, maar die intussen dichtbij blijkt te zijn, in een diepe geul langs een beekje, dorpen en dorpjes die zich uitstrekken tot een eindeloos lint, en het ene dorp begint waar het andere eindigt, elkaar vrijwel direct voortzetten. Vanwege het droge klimaat en het gebrek aan hout zijn de huizen hier lemen of lemen hutten, bedekt met stro of riet, met een aarden vloer, zoals in Klein-Rusland, of geel, besmeurd met klei - bij de Moldaviërs en Kozakken ; in de provincies Cherson en Bessarabië zijn hutten vaak blauw geverfd.

Houten huizen met ijzeren daken komen vooral bij de Don Kozakken voor. Net als in Klein-Rusland zijn erven met tuinen en boomgaarden omgeven door lelhekken. Tussen de rest van de dorpen vallen Duitse koloniën scherp op, met verborgen bakstenen of stenen huizen, bedekt met tegels, met stevige stenen hekken. Het bos is hier nog zeldzamer en duurder dan in de regio van Chernozem; daarom wordt gedroogde mest vaak als brandstof gebruikt.

De geografische ligging, gunstig voor handel en een hoogontwikkelde fabrieksindustrie droegen bij aan de vorming van grote steden en nederzettingen. Er zijn een aantal grote steden in Novorossia, waarvan er zes meer dan 100 duizend inwoners hebben: Odessa (de vierde stad in Rusland - 650 duizend inwoners), Yekaterinoslavl, Rostov aan de Don, Chisinau, Nikolaev en Elisavetgrad. De belangrijkste waarde van allemaal is handelen. Door de steden aan de kust worden behalve brood ook mangaanerts, lijnzaad, alcohol en steenkool geëxporteerd; koloniale goederen en zuiders fruit worden binnengebracht. Vanuit de binnensteden voert Ekaterinoslav een uitgebreide houthandel. Voor de westelijke helft van het zuiden van Rusland is dit dezelfde belangrijke houtmarkt als Tsaritsyn voor het oosten.

Met uitzondering van Bessarabië zijn alle grote steden nieuw gebouwd na de annexatie van de regio, met rechte straten die elkaar in een rechte hoek kruisen, en verstoken van oude monumenten. Desalniettemin zijn de Zuid-Russische steden erg mooi: brede, schone straten omzoomd met bomen (witte sprinkhaan). Mooie trottoirs geplaveid met granieten tralies, brede trottoirs, 's avonds geanimeerd door een bonte, vaak meertalige menigte, veel cafés en restaurants waar ze direct op straat eten, veel mooie nieuwe gebouwen - dit alles maakt de steden van Novorossia meer op de steden van Zuid-Europa dan de steden binnen Rusland. Grote steden in de regio zijn culturele centra en hebben instellingen voor hoger onderwijs. Zo is er een universiteit in Odessa, een mijninstituut in Yekatinoslavl en een polytechnische school in Novocherkassk. In Bessarabië, langs de rivier de Dnjestr, zijn een aantal onbeduidende steden waar de overblijfselen van oude Turkse forten bewaard zijn gebleven; dit zijn de provinciesteden: Akkerman, Khotyn, Bendery. In het westelijke deel van de regio, evenals in het naburige Klein-Rusland, zijn er veel plaatsen - stedelijke nederzettingen gebouwd op privégrond, voornamelijk bewoond door joden, arm, vies en krap.

Novorossiya heeft een groot netwerk van spoorwegen; het is dichter in de industriële delen van de regio (in de Donetsk Ridge is dit netwerk net zo dicht als ergens anders in Rusland) en minder vaak in puur agrarische. Verschillende hoofdlijnen eindigen in Novorossia en leiden van het binnenland naar de havens van de Azov en de Zwarte Zee: Kiev - Odessa, Charkov - Nikolaev - Cherson, Charkov - Sebastopol, Charkov - Taganrog - Rostov. Van de lijnen die naar het buitenland leiden, gaat de belangrijkste van Odessa via Bendery naar de stad Reni, die aan de Donau tegenover de Roemeense stad Galati ligt, en via Chisinau naar de Roemeense stad Iasi. Een zeer belangrijk communicatiemiddel tussen de westelijke en oostelijke delen van de regio is de zee (de belangrijkste lijnen zijn: Rostov - Kerch - Feodosia en van Odessa naar de havens van de Krim en de Kaukasus). Tot slot zijn bevaarbare rivieren van groot belang voor het goederenverkeer: de Dnjepr, Don, Dnjestr, Donau, waarlangs zeestomers van Odessa naar Galati varen.

keer bekeken