Romantische en erotische spellen voor vrouwen. Top 10 visuele romans op pc

Of je nu van anime-romantiek of bloedige thrillers houdt, er is een visuele roman voor jou.

Visuele romans zitten vol clichés, maar de reikwijdte van het genre beperkt zich niet tot de hete romantiek of het dagelijkse leven van Japanse studenten. De afgelopen jaren hebben steeds meer getalenteerde ontwikkelaars experimentele, korte, romanachtige games en slimme herinterpretaties van typische anime-stijlen gemaakt, en toen begon het allemaal. Nu zijn visuele romans supercool.

Het kan echter lastig zijn om te kiezen waar je moet beginnen. Voor degenen die tot nu toe in een tank hebben gezeten en nu willen begrijpen wat wat is, hebben we een lijst samengesteld met de beste visuele romans op pc - van traditionele Japanse games die het genre lanceerden, tot ambitieuze en unieke experimenten met het formaat .

Dit is ongetwijfeld een volledige lijst, en elke visuele roman verdient uw aandacht. We raden je van harte aan om itch.io te volgen op zoek naar verborgen indie-edelstenen onder de hashtag 'visuele roman'. Maar als je aan de slag wilt, bevat deze lijst de beste opties.

Clannad

Ontwikkelaar: sleutel
Publicatiedatum: 23 november 2015

In het Westen kwam Clannad pas een paar jaar geleden uit, maar in die tijd is het uitgegroeid tot een van de populairste visuele romans ooit uitgebracht. Hier en anime, en film, en manga, zelfs een audiodrama. De roman vertelt het verhaal van Tomoya Okazaki, een 'delinquent' (dit is een citaat, dit zijn niet mijn woorden) die probeert het hoofd te bieden aan een existentiële crisis. Hij ontmoet Nagiza Furukawa, een andere 'delinquent' met wie hij veel gemeen heeft, en ze beginnen samen te werken om de toneelclub van de school opnieuw op te starten, waarbij ze studenten uitnodigen om mee te doen.

Clannad is het spel dat je nodig hebt als je van visuele nieuwe stereotypen houdt. Het werd in 2004 uitgebracht en toont daarom de eerste shoots van het genre, ook al komt het iemand in dit opzicht misschien bekend voor. Wat echt opvalt aan visuele romans is de kwaliteit van het schrijven, de interessante karakters en het standpunt dat je wel kunt innemen. Zelfs zonder de details van moderne games doet Clannad het werk op bewonderenswaardige wijze.

Dit is een verhaal over een jonge man die leert zijn eigen geluk te creëren. Tomoya's verhaal kan worden gezien als analoog aan een depressie, zonder in de valkuilen van sexy meisjes te trappen, maar met een zoektocht naar iets met een tragisch label. Het klinkt misschien cliché, maar dat is niet omdat het idee niet origineel is. Het is gewoon zo dat mensen Clannad de afgelopen tien jaar hebben gekopieerd.

The Nonary Games/Zero Time Dilemma (de Zero Escape-serie)

Ontwikkelaar: Spike Chunsoft
Publicatiedatum: 24 maart 2017

Als je graag je handen vuil maakt aan puzzels, dan is de Zero Escape-serie misschien wel een optie de beste keuze voor jou. Er zijn drie games in de serie: Nine Hours, Nine Persons, Nine Doors; De laatste beloning van deugd en het nultijddilemma. De eerste twee werden pas in 2017 naar de pc vertaald (met gereviseerde beelden en nieuwe stemacteurs) in een pakket genaamd "The Nonary Games". Zero Time Dilemma is uitgebracht als een op zichzelf staand spel.

In elk spel worden negen mensen ergens gevangen gezet door een mysterieuze man genaamd Zero. Ieder van hen heeft polshorloge met een nummer op het scherm, en iedereen krijgt de kans om te ontsnappen na het oplossen van puzzels op 9 deuren. Alles wordt als "Saw" wanneer mensen heel vreselijk beginnen te sterven - bijvoorbeeld als ze onder een zure douche staan ​​of als gevolg van een bom die in de maag is geïmplanteerd.

Je bent echter niet alleen maar aan het lezen. Met point-and-click-stukken kun je puzzels oplossen om door elke deur te komen. Sommige worden steeds moeilijker naarmate je verder komt: je zult bijvoorbeeld een onbekende taal moeten ontcijferen die uit karakters bestaat. Ze lijken nooit gemakkelijk begaanbaar te zijn, en zelden is er zoiets eenvoudigs als bijvoorbeeld de Toren van Hanoi in een onbeperkte tijd in elkaar gezet.

Zero Escape is duister, maar het verhaal is griezelig vermakelijk en goed verteld. De keuzes die je maakt, worden weerspiegeld in de verschillende eindes, en de puzzels passen als geen ander visueel geheel in elkaar. De manier waarop jij als speler (in tegenstelling tot jij als personage) iets weet wat de personages niet weten, wordt met donkere ironie gespeeld als je nadenkt over verschillende tijdlijnen en eindes.

Ladykiller in een band

Ontwikkelaar: Liefde overwint alle games
Publicatiedatum: 10 oktober 2016

De volledige titel van Ladykiller in a Bind is: "Mijn tweelingbroer liet me met hem van kleding wisselen, en nu heb ik te maken met Geeky Stalker en Pretty Dominant die me willen vastbinden !!" Maar probeer er niet aan te denken. Als iets dat je een visuele roman in klassieke stijl zou kunnen noemen, gaat Ladykiller in a Bind helemaal over de sociale manipulatie van een groep geile tieners. De setting is wat rijke kinderen een schoolreisje noemen, en wat de rest van ons iets noemt dat maar één keer in je leven gebeurt: tijdens een cruise. Jij bent The Beast, een lesbienne die er niet voor terugdeinst om te flirten of je naar je slaapkamer te lokken. Om mysterieuze redenen dwong haar tweelingbroer, een manipulatieve eikel, haar om zich tijdens een cruise voor te doen als hem, en ze wil heel graag "rondlopen", maar haar uiterlijk behouden om geen argwaan te wekken.

Sociale manipulatie - belangrijkste punt spellen. Je moet midden in gesprekken de juiste woorden en zinsneden kiezen om de illusie in stand te houden dat je je tweelingbroer bent, terwijl je probeert contact te maken met elke vrouw op de cruise. Deze mengeling van sociale manipulatie en de rol van een eikel (de heldin zelf is erg overacterend) wordt prima uitgevoerd, en als je geluk hebt, zal het leiden tot meer dan een paar hete scènes met andere studenten. +

Ladykiller in a Bind is zonder twijfel een spel voor volwassenen. Hoewel de seksscènes kunnen worden uitgeschakeld en de naaktheid kan worden verborgen, leer je de personages veel beter kennen dan welke goedgeschreven seksscène dan ook - hoewel het niet de tederheid van de kuiten heeft die je in de bibliotheek van een tante zou vinden.

Steins; Poort

Ontwikkelaar: 5 pb.
Publicatiedatum: 8 september 2016

Steins;Gate is een tijdreisverhaal dat het ingewikkelde verband tussen oorzaak en gevolg onderzoekt. Rintar Okabe, de gekke wetenschapper die de rol van hoofdpersoon speelt, heeft een tijdmachine gemaakt die berichten naar het verleden kan sturen. Door het te gebruiken, beginnen hij en anderen te werken aan het verbeteren van de toekomst door acties in het verleden te beïnvloeden.

Onverwachte, vertakkende lijnen zijn een must-have voor het genre - Zero Escape laat geweldig zien hoe dit met groot effect kan worden gebruikt - maar Steins;Gate tilt het tijdreisthema op een wilde manier tot het uiterste. Oorzaak en gevolg worden verwarrend, toekomstige acties beïnvloeden het verleden en plaatsen de personages in volkomen onvoorspelbare omstandigheden. Alle grote gebeurtenissen kunnen veranderen, zelfs als u de telefoon opneemt.

De verhaallijn brengt echter nooit zoveel verwarring, wat erg gaaf is. Elk einde van Steins;Gate geeft betekenis aan elk einde - zelfs de eindes waar je het royaal verprutst hebt. Daarom kun je de personages vanuit verschillende gezichtspunten bekijken - van de beste tot de slechtste. Daarna lijken ze zo compleet dat je begrijpt: anders was het niet mogelijk geweest om dit te realiseren.

Danganronpa: Trigger Happy Havoc

Ontwikkelaar: Spike Chunsoft
Publicatiedatum: 18 februari 2016

Misschien is Danganronpa verantwoordelijk voor het populairder maken van visuele romans buiten Japan. In ieder geval gedeeltelijk. Net als Zero Escape combineert het visuele roman- en puzzelelementen en volgt het een groep studenten die beseffen dat de meest prestigieuze privéschool van Japan eigenlijk een bloedige arena is.

Om te overleven moet een student een ander vermoorden en een proces ondergaan dat door zijn leeftijdsgenoten is georganiseerd. Wanneer andere studenten elkaar beginnen te vermoorden, is het jouw taak als hoofdrolspeler Matoko Naegi om bewijsmateriaal te verzamelen, verdachten te ondervragen, een zaak voor te leggen en de daders te vinden.

Rechtszittingen zijn niet zomaar een reeks dialogen, maar echte monologen. Jij, gewapend met kogels van de waarheid, die elk een gevonden bewijsstuk vertegenwoordigen, kun je de beweringen van andere studenten verdedigen of in twijfel trekken. Als je bijvoorbeeld een moordwapen hebt gevonden, kun je ruzie maken met iemand die zegt dat het er niet was, door op de tekst te klikken zoals deze op het scherm verschijnt. U moet alert zijn op inconsistenties in de getuigenissen en goed begrijpen welk bewijsmateriaal uw zaak bewijst.

Zowel het script als het karakterontwerp zijn erg grappig, in tegenstelling tot de sombere sfeer van het spel over studenten die elkaar uit hopeloosheid vermoorden, en de mysterieuze en antagonistische Monobead hen steeds gewelddadiger prikkelt. De personages zijn verrassend absurd, maar naast zo'n donkere setting is het duidelijk dat ze prachtig geschreven zijn.

Simulakra

Ontwikkelaar: Kaigan-spellen
Publicatiedatum: 26 oktober 2017

Het genre van de visuele roman is niet zo beperkt als het lijkt, en Simulacra is een van de beste bewijzen dat het niet hoeft te passen in de stijl die je verwacht. De game wordt omschreven als een "gevonden telefoon", een genre dat recentelijk aan populariteit heeft gewonnen in games als Bury Me, My Love en A Normal Lost Phone.

Vindt u voor de deur mobiele telefoon. Al snel besef je dat het toebehoorde aan een vrouw genaamd Anna, en dat ze vermist is. Een korte video die kort voor haar verdwijning is gemaakt, vertelt dat het kwaad op komst is, en onderbrekingen en inmenging in de video laten je verbijsterd achter. Elke video en elke afbeelding heeft er één. Van de interface tot de selfievideo, de aandacht voor detail is verbluffend.

Na een tijdje schrijf je al naar haar vrienden en bestudeer je de rekeningen in sociale netwerken, en zelfs praten met mensen met wie ze heeft geflirt via een dating-app. Het is vreselijk frustrerend. Simulacra duwt je eindeloos de afgrond van het voyeurisme in, waardoor je je afvraagt ​​hoe diep je kunt gaan om het mogelijk te maken – alleen maar mogelijk! - haar leven redden.

Het verhaal duurt slechts een paar uur en er zijn meerdere eindes die variëren afhankelijk van hoe succesvol je je doelen bereikt. Je kunt doen alsof je Anna bent, vragen stellen aan haar vrienden, proberen haar karakter te portretteren, of eerlijk en ruimdenkend zijn en naar haar op zoek gaan. Doe het licht en je telefoon uit en dompel jezelf een avondje onder in het voyeuristische werk van een aspirant-detective, want de sfeer is zeker de moeite waard.

Lang leve de koningin

Ontwikkelaar: Hanako-spellen
Publicatiedatum: 8 november 2013

Hoewel deze plaats zou kunnen worden opgevuld door een paar andere games van Hanako, blijft Long Live The Queen hun meest succesvolle tot nu toe in elke zin van het woord. Je krijgt het recht om leiding te geven aan de prinses, die binnenkort zal worden gekroond en koningin zal worden. Oh ja, ze is nog een hele baby.

Het klinkt heel mooi, maar de troon is ook nodig voor andere mensen die bereid zijn alles te doen om die te winnen - inclusief het vermoorden van een 14-jarig meisje. Het duurt nog maar veertig weken voordat ze wordt gekroond, en het is aan jou om elke dag met haar door te brengen om ervoor te zorgen dat ze het overleeft.

Als onderdeel van het spel zul je met haar moeten leren en aspecten van haar leven moeten beheersen, de prinses in een koningin moeten veranderen en haar de vaardigheden moeten geven om met pracht en moed te regeren. Net als Crusader Kings 2 of Dwarf Fortress is Love Live the Queen een geweldig spel voor het maken van grappen terwijl je iets bestuurt dat zeker tot een eng maar grappig einde zal leiden.

Het is niet nodig om deze 40 weken te overleven - het is voldoende om de afwezigheid van subtekst met je eigen verbeeldingskracht op te vullen. Ook hier zit diepte in. Leven of dood is niet zo eenvoudig als dobbelen, en naarmate de weken verstrijken, is dat ook zo verschillende kenmerken die gemonitord moeten worden.

VA-11 Hal-A

Ontwikkelaar: Sukeban-spellen
Publicatiedatum: 21 juni 2016

VA-11 Hall-A wordt verteld vanuit het perspectief van een barman in een utopische toekomst en geeft je een uniek perspectief op het leven, van waaruit je mensen op hun best en slechtst ziet, hun ups en downs.

VA-11 Hall-A heeft een goed gedefinieerde wereld (en later goed verkend in 2064: Read Only Memories, een fenomenaal point-and-click-spel van een andere ontwikkelaar, maar in dezelfde wereld), maar het belangrijkste punt ligt in de verhalen van diverse kopers. In Glitch City handhaven bedrijven en de White Knights de wet door middel van nanomachines en wreedheid, en voortdurend toezicht laat zien dat de mythische onafhankelijkheid van de virtuele toekomst al lang voorbij is.

Natuurlijk hoor je als barman mensen praten als ze niet onder toezicht staan. Geruchten, persoonlijke verhalen, angsten en dromen van ieder mens. Waar Simulacra voyeuristisch is, geeft VA-11 Hall-A je een bevoorrecht gevoel als deze mensen zich voor je openstellen onder het genot van een cocktail die je hebt gemaakt van cyberpunkalcohol.

Vanwege deze ietwat nuchtere benadering van het vertellen van verhalen is VA-11 Hall-A niet één verhaal, maar een reeks vignetten uit de levens van grimmige bewoners. Deze trektocht is echter wispelturig, omdat elk bezoek altijd kan worden aangetast door de mogelijkheid dat ze nooit meer terugkomen.

De Yawhg

Ontwikkelaar Mensen: Damian Sommer, Emily Carroll
Publicatiedatum: 30 mei 2013

Soms past een half genre bij een genre en de andere helft niet. De Yawhg is er slechts één van. Het is een spel waarbij je je pad kunt kiezen voor maximaal vier lokale spelers, die elk spelen als een personage dat in een stad woont die binnen zes weken door Yawhg zal worden vernietigd.

De stadsmensen en jouw personages weten niet dat Yawhg eraan komt, maar jij, de speler, wel. Leef jij dag na dag alsof er niets is gebeurd? Of ga jij het aan iedereen vertellen, mensen aanspreken en de rol van profeet vervullen? Elke beslissing kan tot dramatisch verschillende gevolgen leiden.

De Yawhg omzeilt de gebruikelijke regels van een visuele roman, maar bevat nog steeds een beetje oprechte verhalen - en daarom is hij hier. Je krijgt scènes voorgeschoteld die meer op improvisatie lijken dan op alinea's tekst, en worden ondersteund door geweldige kunst en een ongelooflijke soundtrack.

Dit maakt The Yawhg uniek, omdat je in andere games als een reeds gemaakt personage kunt spelen. Hier kunt u uw eigen maken. In totaal zijn er 50 eindes, en geen daarvan kan "correct" worden genoemd. Ze variëren afhankelijk van de keuzes die jij of je vrienden maken. De situaties die door het spel worden gecreëerd zijn interessant, onverwacht en laten net zoveel speelruimte als nodig is om je eigen perspectief aan de dingen toe te voegen. De Yawhg is een goed voorbeeld van hoe een visuele roman iets compleet wilds kan creëren, en misschien wel de perfecte weergave van een tafelblad-RPG.

Een van de weinige programma's die zijn ontworpen om visuele romans te maken. Hiermee kunt u een verscheidenheid aan multimedia-inserts aan het verhaal toevoegen (muziek, video's en zelfs minigames). Het enige dat het niet heeft, is een visuele editor voor het bewerken van het spel. Alles gebeurt in een notitieblok-achtige editor met behulp van een speciale scripttaal.

Ik zal, zoals altijd, van veraf beginnen, zodat je dieper doordrongen raakt van het idee :)))

Het was in de verre jaren 90, toen ze nog steeds niet droomden van computers in elk huis :))) Ik viel op de een of andere manier in de handen van (toen nog een vijfde- of vierdeklasser) één tijdschrift ... ik weet het niet eens meer het tijdschrift zelf, maar in de herinnering stevig verankerd als aanvulling daarop! En het heette ongecompliceerd: "Geschiedenis-zoektocht."

Het hele verhaal werd op 30 pagina's geplaatst gedrukte tekst A5-formaat. Deze pagina's moesten in de juiste volgorde worden geknipt en aan elkaar gestikt, waarna het lezen mogelijk was...

Het hele punt van het verhaal was dat de plot zich ontwikkelde afhankelijk van je eigen persoonlijke keuze! In feite werd jij als het ware de hoofdpersoon van het verhaal, en het einde van het verhaal hing af van wat je op een of ander moment verkoos te doen! Dat wil zeggen, nadat u de volgende pagina tot het einde had gelezen, moest u een van de beschikbare acties kiezen en, afhankelijk hiervan, doorgaan met het lezen van de opgegeven pagina.

Het begin van het boek had dus één ding gemeen, en of je het gelukkige einde zou bereiken, hing van jou af!

Destijds lazen mijn kameraden en ik het boek tot in de puntjes (in de letterlijke zin van het woord :))). Sommigen van ons probeerden zelfs onze eigen speurtochten te bedenken. En nu, na zoveel jaren, kwam ik een programma tegen waarmee je soortgelijke spellen kunt maken, maar dan al op een computer!

Ze heet Renpy(en, om absoluut precies te zijn, dan Ren'Py) en is bedoeld voor het maken van visuele romans (of visuele romans, indien nauwkeuriger vertaald uit het Engels).

Wat is een visuele roman?

Een visuele roman is een zoektocht naar een computerspel, een verhaal in afbeeldingen met verschillende personages (ze worden in de vorm van sprites op de achtergrond geplaatst), waarvan de lijnen de verhaallijn onthullen. De verhaallijn zelf kent, net als bij andere tekstspeurtochten, verschillende vertakkingen, waarvan de overgang afhangt van de keuze van de speler!

In feite is dit zoiets als een stripboek, maar ten eerste worden de regels van de personages hier meestal onderaan het scherm geschreven (en niet in "wolken", zoals in klassieke strips), en ten tweede de speler, zoals herhaaldelijk is benadrukt, kunnen zij het verloop van het spel beïnvloeden en in bepaalde situaties hun keuze maken.

Dit genre van computerspellen wordt meestal geassocieerd met anime en manga, omdat visuele romans hun oorsprong hebben in het land opkomende zon waar deze stijlen het populairst waren. Dit is echter geen canon, want je maakt je eigen spel helemaal opnieuw en bepaalt zelf hoe het eruit komt te zien!

Kort over hoe games worden gemaakt in Renpy

Als je al geïnspireerd bent door “geweldige prestaties” en hebt besloten een “super-megagame” te maken, dan haast ik me je een beetje teleur te stellen ... Feit is dat Renpy geen visuele editor is !!!

Dit betekent dat het spel handmatig zal moeten worden geschreven met behulp van een speciale scripttaal op basis van Python. Toegegeven, de taal is niet al te ingewikkeld en met de nodige zorgvuldigheid zul je hem binnen een paar dagen onder de knie krijgen (niet alle natuurlijk, maar de basisfuncties).

En ja! Tekeningen voor het spel zullen in een aparte grafische editor moeten worden gemaakt, aangezien die er niet zijn in Renpy ...

Als je nog steeds niet van gedachten bent veranderd over het maken van je spel, en het leren van een nieuwe scripttaal je niet bang maakt, dan hoop ik dat mijn verdere artikel met een voorbeeldspel een goede tip voor je zal zijn om Renpy onder de knie te krijgen.

Aan de slag met het programma

Om met het programma te gaan werken, moet u het archief ermee naar uw pc downloaden en in een willekeurige map uitpakken. In het archief vindt u, naast de map met het programma zelf, de map "Bonus" met een paar Russischtalige handleidingen voor Renpy, die nuttig voor u kunnen zijn bij het beheersen van de scripttaal, evenals de broncode code voor het spel dat ik heb gemaakt, dat ik hieronder zal beschrijven.

Na het uitpakken uit het archief is Renpy klaar voor gebruik, dus laten we naar de map met dezelfde naam gaan en het programma uitvoeren met behulp van het bestand renpy.exe. Het Control Center-venster verschijnt voor u:

Dit venster bestaat uit twee secties: in het bovenste gedeelte zijn er items voor het beheren van het momenteel geselecteerde project (standaard "Demo"), en in het onderste gedeelte - het menu van het programma zelf (items komen na de titel "Renpy") .

Om te beginnen stel ik voor om een ​​demospel te spelen dat ons kennis laat maken met bijna alle functies van Renpy. Om dit te doen, drukt u op de knop "Launch" in het spelmenu "Demo":

Een mooi meisje in anime-stijl neemt je mee op een rondleiding langs alle functies van het Renpy-programma. Om door de frames van het spel te navigeren, wordt de gebruikelijke linkermuisklik gebruikt. Het dient ook om het gewenste item in het spelmenu te selecteren. We gebruiken het toetsenbord praktisch niet (behalve als het spel voorziet in de invoer van gegevens, bijvoorbeeld uw naam).

Begin met het maken van je eigen spel

Als je al vertrouwd bent geraakt met het demospel en het verlangen om te creëren je niet heeft verlaten, laten we dan beginnen met het maken van je eigen visuele roman.

Ik besloot een leerspel voor jonge schoolkinderen te maken om hen te helpen de tafel van vermenigvuldiging met 2 uit het hoofd te leren :). De hoofdpersoon van mijn spel is Pikachu, en de plot draait natuurlijk om een ​​duel met een andere Pokemon, om te verslaan moet je de tafel van vermenigvuldiging met 2 kennen :). Dus laten we beginnen...

Allereerst moeten we teruggaan naar het Controlecentrum en op de knop " Nieuw project". We worden eerst gevraagd om de naam van ons spel in te voeren. Ik typte het eerste in dat in me opkwam: "PikaPikaBum" :). Deze naam heeft geen invloed op het verloop van het spel zelf.

Nadat we de naam van het project hebben ingevoerd, moeten we een thema kiezen voor de dialoogvensters en de spelinterface in het algemeen:

We zullen de verschijning van het onderwerp in het venster aan de rechterkant zien wanneer u met de muis over de naam van het onderwerp in de lijst aan de linkerkant beweegt. U kunt het gewenste ontwerp toepassen door met de muis te klikken (later kunt u het thema op elk gewenst moment wijzigen in het Controlecentrum in het menu "Thema selecteren").

Een paar seconden nadat je de bronnen hebt aangemaakt die nodig zijn voor het spel, zal Renpy je doorverwijzen naar het Control Center, maar nu zal het bovenaan geen demospel zijn, maar je eigen spel!

Je kunt het nu starten, maar er zit niets in behalve standaardmenu's en vooraf geïnstalleerde replica's:

Spelopties bewerken

Nu zien we als het ware alleen het topje van de "ijsberg" (dat wil zeggen de buitenste schil van het spel). De rest (dat wil zeggen alle inhoud die we zullen bewerken) is voor ons verborgen in een map die toegankelijk is door op het item "Gamemap" in het Control Center te klikken:

Standaard zijn hier 6 bestanden aanwezig, waarvan er twee alle mogelijke informatie over het spel opslaan. In het bestand "options.rpy" worden de uiterlijk- en thema-instellingen voor uw visuele roman opgeslagen. In het bestand met de naam "script.rpy" zullen we de volledige plot van het spel voorschrijven.

U kunt deze bestanden in elk Kladblok openen om ze te bewerken, maar het is beter om de ingebouwde teksteditor te gebruiken met Renpy-syntaxisaccentuering. U kunt het starten door op het item "Script bewerken" in het Control Center te klikken:

Er wordt een editorvenster geopend waarin er twee tabbladen zijn (zoals in een browser) met beide bestanden die we nodig hebben. Met behulp van de knoppen op de werkbalk kunt u de vensterweergave in twee delen splitsen en beide bestanden tegelijkertijd openen om ze te bekijken (zie schermafbeelding hierboven)!

Ik stel voor dat u onmiddellijk aandacht besteedt aan het bestand options.rpy. Als je Engels kent en op zijn minst een beetje programmeerkennis hebt (zelfs op HTML-niveau), dan vind je hier veel nuttige dingen die je zullen helpen volledig te personaliseren verschijning jouw spel. Ik wil aandacht besteden aan enkele van de meest fundamentele parameters:

1. Lijn "config.window_title = u"Een spel gebaseerd op Ren'Py""(zie screenshot hierboven) stelt je in staat de titel van je spelvenster in te stellen (deze bevindt zich links van de knoppen "Minimaliseren", "Maximaliseren" en "Sluiten"). Hier kunt u de naam van uw visuele roman invoeren. Houd er rekening mee dat u hier en hieronder, vóór de regel in het Russisch, moet plaatsen Engelse brief"u";
2. Als u hieronder een regel toevoegt "config.windows_icon", dan kun je met zijn hulp het spelpictogram instellen, dat links van de venstertitel wordt weergegeven;
3. Lijn "mm_root" stelt de achtergrond van het hoofdmenu van het spel in. U kunt de achtergrond instellen als een afbeelding of een specifieke kleur RGB-formaat(zie schermafbeelding hieronder);
4. Met de string "gm_root" kunt u de achtergrond van speldialogen specificeren. Het gegevensformaat is hetzelfde als in de vorige regel:

Zoals ik al zei, kun je in de opties in ieder geval alle parameters corrigeren, maar we hebben de belangrijkste overwogen, dus we gaan ervan uit dat onze kennismaking met de instellingen succesvol was :). Laten we nu de instellingen opslaan en verder gaan met het bewerken van het spelscript zelf.

Spelsprites en karakters declareren

Elk spelscript in Renpy moet beginnen met het servicegedeelte "init:":

Hier moeten we alle afbeeldingen en personages opgeven die in je spel zullen worden gebruikt (behalve de achtergronden die je al in de instellingen hebt opgegeven).

Een afbeelding (en video) declareren is vrij eenvoudig:

1. Eerst specificeert u het gegevenstype (afbeelding);
2. Vervolgens, na een spatie, de alias van de afbeelding (of video), waarmee je deze in het spel kunt noemen (elke naam in het Engels);
3. Vergelijk dit alles met de naam van een echte afbeelding tussen aanhalingstekens (bij voorkeur in het formaat .png /.png (met alfakanaal - voor karaktersprites) of .jpg (voor achtergronden)).

Houd er rekening mee dat voor het gemak achtergrondaliassen moeten worden voorafgegaan door "bg".

Wanneer alle afbeeldingen zijn gedeclareerd, wordt er een lijst met tekens onder geschreven:

1. De eerste stap is het plaatsen van het "$"-teken. Dit vertelt het programma dat je een personage aan het maken bent;
2. Verder wordt door de opening de alias van het personage geschreven om hem in het spel te bellen;
3. Dit alles wordt gelijkgesteld met het officiële woord "Karakter", waarna de volgende informatie tussen haakjes staat:
   • de naam van het personage dat boven de replica wordt weergegeven, tussen enkele aanhalingstekens (als de naam in het Russisch is, vergeet dan niet het “u”-symbool ervoor toe te voegen);
   • kleur van de tekennaam (ingesteld zoals in HTML: color = "#RGB").

Hiermee is het voorbereidende deel van het spel voltooid. Maar voordat ik verder ga met de analyse van verdere code, wil ik uw aandacht vestigen op het feit dat de Renpy-scripttaal hiërarchisch is!

In de praktijk betekent dit dat alle gegevens die betrekking hebben op dezelfde sectie, scène of blok dezelfde inspringing moeten hebben vanaf de linkerrand van het editorvenster. Zoals ze zeggen: "Stap naar rechts, stap naar links - uitvoering!", - dat wil zeggen een codefout. Dus wees voorzichtig!!!

Script schrijven

Om het script te schrijven, gebruiken we scènes en menu's:

De scène begint altijd met een naam, die wordt gegeven door het servicewoord "label". Het is het beste om te beginnen met het schrijven van een scène (als deze niet in een andere scène is genest) vanaf de uiterste rand van het venster (aan de linkerkant) zonder inspringing. De scènenaam wordt altijd gevolgd door een dubbele punt!

De volgende regel bepaalt altijd de achtergrond van de scène. Hiervoor wordt het servicewoord "scène" voorgeschreven, waarna de alias van het gewenste beeld wordt aangegeven. De achtergrond van de scène en alle daaropvolgende elementen (replica's, functies, overgangen, enz.) zijn ingesprongen (het beste kunt u dit doen met de knop "TAB").

Tekens worden na de achtergrond toegevoegd. Hun uiterlijk wordt gegeven door het servicewoord "show". Om de gewenste held te verbergen, gebruik je het woord "verbergen". De syntaxis is hier eenvoudig: eerst wordt het servicewoord aangegeven en vervolgens, na een spatie, de alias van de sprite van het personage (dat wil zeggen de gewenste afbeelding).

Voor de parameter "show" kunt u de plaats instellen waar onze held wordt weergegeven met behulp van het woord "at". Standaard is de sprite-positie van het teken ingesteld op "gecentreerd", waardoor de afbeelding wordt uitgelijnd op de onderkant van het venster en op het midden. Als je wilt dat onze held in het midden van het scherm wordt weergegeven (zoals in ons testspel), dan heb je een andere parameter nodig: "truecenter".

Ook kan de positie worden ingesteld met behulp van willekeurige coördinaten. Om dit te doen, schrijven we na de karakter-sprite-alias “at Position”, waarna we de benodigde parameters tussen haakjes instellen:

• xpos - horizontale positie (gespecificeerd in pixels of tienden van het spelscherm);
• ypos - verticale positie (de eenheden zijn hetzelfde);
• xanchor en yanchor - ankers van de image-sprite die respectievelijk horizontaal en verticaal verankeren (het punt dat als het midden van de afbeelding wordt beschouwd);
• xalign /yalign - horizontale/verticale uitlijning.

Het laatste van het werken met personages zijn de effecten van hun verschijnen en verdwijnen. Om een ​​effect toe te voegen, wordt helemaal aan het einde van de beschrijvingsregel van de held (nadat zijn positie is gemarkeerd) het servicewoord ‘with’ geschreven, waarna elk van de opties hun weergave. Alle opties die je kunt zien in het demospel.

Nadat u alle visuele parameters hebt opgegeven, kunt u direct beginnen met het schrijven van replica's. Replica's kunnen gepersonaliseerd zijn of niet toebehoren aan een van de helden van het spel.

Antwoord in Renpy wordt altijd tussen aanhalingstekens geschreven. Als we de alias van het personage vóór de aanhalingstekens plaatsen (aangegeven vóór "Karakter"), verschijnt de naam van de held die we nodig hebben boven de replica. Als u de regel zonder aanvullende parameters verlaat, is de zin van niemand.

Menustructuur en overgangen naar gewenste scènes

Om een ​​keuzesituatie te creëren verdere ontwikkeling plot in Renpy maakt gebruik van een menusysteem. Het menu maakt deel uit van de scènestructuur (begint dus met een tabblad) en bevat een aantal knoppen die door de gebruiker kunnen worden ingedrukt.

Het menu heeft zijn eigen hiërarchie. Dit betekent dat alle items al in de menu-initialisatieregel in de tabel staan. De structuur zelf is als volgt:

1. Het servicewoord "menu:" definieert een nieuw menu in de huidige scène. Het menu moet noodzakelijkerwijs bij de scène horen, dat wil zeggen dat het moet beginnen met een streepje, zoals bij replica's. Vergeet aan het einde niet een dubbele punt te plaatsen;
2. Het tweede vereiste menuonderdeel is een knop met een antwoordoptie (dat wil zeggen een menu-item). Een knop is een woord (of meerdere woorden) tussen aanhalingstekens en ingesprongen ten opzichte van het opschrift "menu:";
3. Als we willen dat de replica van het personage onderaan wordt weergegeven terwijl het menu wordt weergegeven, moet deze vóór het eerste menu-item worden geplaatst (zie schermafbeelding hierboven). Het zal alleen van de paragraaf verschillen doordat we vóór de woorden tussen aanhalingstekens het pseudoniem zullen hebben van het personage dat we nodig hebben, aan wie deze opmerking toebehoort;
4. Extra acties en opmerkingen die verschijnen nadat u op de menuknop hebt gedrukt, worden in tabelvorm weergegeven in verhouding tot het menu-item waartoe ze behoren.

Bijkomende acties omvatten ook de functie om naar de gewenste scène te springen. Met zijn hulp kunnen we via het menu onbeperkte vertakkingsscenario's creëren. Normaal gesproken volgen scènes in Renpy elkaar op in de volgorde waarin ze in het script zijn geschreven. Als we echter naar een willekeurige scène moeten 'springen' en het verhaal daaruit moeten voortzetten, kunnen we de opdracht 'springen' gebruiken.

Na het commando hoeven we alleen maar de naam toe te voegen van de scène waar we naartoe moeten en dat is alles :)

Met behulp van het menu kun je behoorlijk complexe effecten creëren. In mijn spel gebruikte ik bijvoorbeeld alleen het menu (!) om het Pokemon-vechtsysteem te organiseren! Hier is wat ik uiteindelijk heb gedaan :)

Een beetje naïef, maar toch kleurrijk :). En houd er rekening mee dat het in één dag klaar was!

Speluitgave

Zodra je klaar bent met het bouwen van je game en deze volledig functioneel is, kun je hem vrijgeven aan het publiek! Om dit te doen, moet je naar het Renpy Control Center gaan en op het item "Game Release" klikken:

De functie om je spel op fouten te controleren wordt gestart, waarna (als er geen fouten worden gevonden - lees het lint.txt-rapport) je wordt aangeboden om door te gaan met het maken van het spel. Klik uiteraard op "Ja":

In het volgende venster wordt ons gevraagd voor welke platforms je de game wilt uitbrengen. Standaard zijn alle beschikbare besturingssystemen geselecteerd (Windows, Linux, Mac), maar je kunt de selectievakjes uitschakelen en bijvoorbeeld de game alleen "voor Windows" laten :). Daarna hoeven we alleen maar op de knop "Game release" te klikken en te wachten tot het archief ermee is gemaakt. Je vindt dit archief naast de werkmap van het spel.

Je kunt het voltooide archief naar eigen inzicht met het spel distribueren. Je kunt het op internet zetten voor publieke toegang, je kunt het in torrents distribueren, of je kunt het op schijf branden en het spel in overgangen verkopen :).

Voor- en nadelen van het programma

• kant-en-klare gratis engine voor het maken van visuele romans;
• brede functionaliteit;
• een redelijk eenvoudig te leren scripttaal;
• de mogelijkheid om commerciële games uit te brengen;
• Ondersteuning voor de Russische taal.

• geen grafische interface voor het bewerken van games;
• er is geen redelijke handleiding die alle ingebouwde functies van het programma beschrijft;
• kennis van Engels en HTML is vereist om met het instellingenbestand te werken.

conclusies

Renpy heeft, in tegenstelling tot andere gamebouwers, geen grafische modus om met het project te werken! Is het goed of slecht? Aan de ene kant is het natuurlijk slecht :(. Het zou veel gemakkelijker zijn als het mogelijk zou zijn om alle scènes in de visuele modus in te stellen. Aan de andere kant leert het programma jou en mij dat zonder problemen geen van beide hier noch daar :)) )

Hoewel dit geen volwaardige programmering is, geeft het ons toch de mogelijkheid om door de ogen van een programmeur naar het proces van het maken van een game te kijken en te begrijpen “hoe ze het doen” :).

Als je vol ideeën zit en zin hebt om te creëren, als je wilt dat je verhaal (of zelfs roman) de hele wereld ziet, dan is Renpy precies het programma dat je de kans geeft om jezelf en je talent te uiten!

P.S. Het is toegestaan ​​om dit artikel vrijelijk te kopiëren en te citeren, op voorwaarde dat er een open actieve link naar de bron wordt aangegeven en het auteurschap van Ruslan Tertyshny behouden blijft.

Tegen de achtergrond van de ontwikkeling van het genre van interactieve cinema, in de aanwezigheid van zaken als Life is Strange, The Walking Dead en andere hoogwaardige voorbeelden, vervaagde en verminderde het genre van de visuele roman op de een of andere manier.

Maar toch betekent dit niet dat hij volledig verdween. De portaalsite presenteert onder uw aandacht de TOP 10 visuele romans waar u in 2017 op moet letten.

10.

De aarde is niet langer bewoonbaar. De aarde wordt niet langer als thuis vertrouwd, en nu valt de kolonisatie van nieuwe planeten in handen van de bemanning van het Everett-schip, bestaande uit de slimste en meest de beste mensen van aarde.

Quantum Suicide is zo'n Danganronpa . Er is een schip. Er is een speler. Er zitten een aantal personages op dit schip vast met de speler en het vermogen om te socialiseren, relaties op te bouwen, plannen te maken en... te sterven.

Natuurlijk is er ook een meesterbrein. Alles is aanwezig. En zelfs een beetje karakteraanpassing is ook aanwezig. Hoe lang je erin slaagt te overleven op het schip is alleen jouw zorg.

9.

Het gebeurde gewoon dat voor de wildste dromen en doelen geld nodig is. EN hoofdpersoon World End Economica bevond zich in een vergelijkbare situatie.

Wat deze visuele roman beroemd heeft gemaakt, zijn de auteurs ervan, onder wie Isuna Hasekura, de auteur van de geliefde Spice and Wolf-manga.

Natuurlijk zijn er overeenkomsten in deze twee werken - World End Economica is zo'n heroverweging van "Spice and Wolf" in de moderne, kapitalistische wereld. Dit maakt de roman uniek en de moeite waard om te lezen.

8.

Va-11 Hall-a, hoewel het heel zijn best doet om zichzelf te positioneren als een "barmansimulator", maar er zit toch veel meer een visuele roman in. En het mixen van diverse cocktails is eerder een manier om de personages en hun smaakvoorkeuren beter te leren kennen dan een aparte, goed ontwikkelde laag gameplay.

Deze game pronkt met een speciale esthetiek die tegelijkertijd incorporeert , anime en retrowave. Deze gezellige pixelart-afbeelding verbergt veel verhalen over je barbezoekers en hun verleden.

Het is de moeite waard om te zeggen dat het erg interessant is om ze te leren kennen en met ze te communiceren, en ook om een ​​verscheidenheid aan cocktails voor ze te mixen. Va-11 Hall-a is een redelijk goed veld voor experimenten en goede manier ontspannen.

7.

Anonymous;Code laat ons zien dat er in de nabije toekomst een tweede laag van de werkelijkheid op ons wacht - net als in The Matrix zal deze bovenop de echte wereld worden gelegd .

De simulatie van de echte wereld met de mensen die daar wonen werd hoofd thema Anonieme code, nieuw werk van de auteurs van het legendarische Steins;Gate.

Deze visuele roman onderscheidt zich door kleurrijke karakters, waaronder iedereen zijn 'favoriet' kan vinden en hem beter kan leren kennen. Hoewel het lijkt op The Matrix, probeert de visuele roman niet op zijn lauweren te rusten en levert hij zijn eigen intrigerende plot af.

6.

Nog een wilde fantasie over de toekomst - met het enige verschil dat we in dit geval te maken hebben met de menselijke psyche.

In PSYCHO-PASS: Mandatory Happiness, een vervolg op de sfeervolle anime-serie, krijgen spelers te maken met een vreemde en enigszins paranoïde toekomstige wereld waarin ieder mens een chip heeft met zijn mentale kenmerken.

Om de dominantie van maniakken en misdaad te overwinnen, houdt de regering dus de mentale toestand van mensen in de gaten, waarbij zij degenen die op zijn minst enige vorm van instabiliteit vertonen, 'afsluit'. De hoofdpersonen zullen opnieuw de geheimen van deze wereld moeten begrijpen en wat het is: een 'psycho-paspoort'.

5.

Hatoful Boyfriend verscheen - en donderde met een stortvloed aan grappige letplays, waarin gamers echt niet begrepen wat er rondom gebeurde, en waarom ze moesten flirten met ... duiven in deze datingsim.

Maar ja, het zijn de duiven in dit spel die de gebruikelijke mannelijke karakters vervangen. Hatoful Boyfriend stak, net als sommige andere projecten, op zijn eigen manier de draak met de datingsim-industrie, en deed het op zo'n gedenkwaardige manier dat het op natuurlijke wijze de markt voor visuele romans binnendrong.

Het spelen van deze vreemde levenssimulator waarin alleen duiven leren, en jij de enige persoon onder hen bent, is op zijn minst de moeite waard en de draak steken met de enorme stapel stereotypen rond het genre van de visuele roman. Misschien zie je wel... de vogel van je dromen.

4. Geheugenverlies: herinneringen

Nee, nee, wacht, je hoeft Amnesia: The Dark Descent niet te onthouden. De visuele roman Amnesia: Memories behoort op geen enkele manier tot dit universum, ondanks de gelijkaardige naam.

Dit is een andere roman, en het genre impliceert dat je een mooie heldin zult zijn, die voor haar enige personage uit een aantal mannelijke personages kunt kiezen. Maar ondanks de stereotypen van "harems" verschilt Amnesia: Memories aanzienlijk van hen, aangezien psychologie een belangrijke rol speelt in de roman en niet in iets anders.

Volgens de plot verliest de hoofdpersoon de herinnering aan haar naam, hobby's, smaak, levensstijl, familie en al het andere. En het zijn haar beslissingen en acties die de hefboom zullen zijn die haar herinneringen zal teruggeven.

3.

Ja, ja, nog een kort verhaal met schattige Japanse schoolmeisjes. Maar Tokyo School Life eindigde niet zomaar op de derde plaats in deze TOP - geloof me, daar is een reden voor.

Dit is het verhaal van een gewone Japanse schooljongen die naar een nieuwe plek verhuist en een drietal meisjes ontmoet die hem hier en daar zullen ontmoeten.

Tokyo School Life bevat uitgebreide 3D-animaties van de heldinnen, waardoor de sprites in dit spel geen zielloze beelden zijn, maar levende 3D-modellen.

De foto hier is leuk om naar te kijken; bovendien is het perceel niet alleen uitgerust met het gebruikelijke , maar ook met vriendelijke, oprechte humor die elke koude avond zal opvrolijken.

2. Dream Daddy: een datingsimulator voor vaders

"Dream Daddy" was net zo luid en grappig als Hatoful Boyfriend - deels vanwege het geklets dat inherent is aan het idee van het spel, deels - vanwege het ongebruikelijke concept.

Jij bent een vader die naar een rustig stadje komt voor de wedstrijd Beste Vader, en je bent klaar om te bewijzen dat jij de Beste Vader bent. Er zijn genoeg kanshebbers voor de overwinning onder de deelnemers, en om ze allemaal te omzeilen, zul je je tegenstanders op zicht moeten herkennen.

Dream Daddy: A Dad Dating Simulator is de aandacht waard vanwege de ongebruikelijke afbeelding, tekenstijl en een op een goede manier absurde plot, waarin genoeg memorabele momenten voorkomen.

1.

En er hoefde niet eens aan de gouden medaillewinnaar van deze TOP te worden getwijfeld. De Danganronpa-franchise is een wilde fantasie over een school vol moorden, gevuld met unieke, goed ontwikkelde karakters, en alles wordt als regisseur – op het eerste gezicht – gerund door een gewoon knuffeldier.

Het klinkt als onzin - maar geloof me, het wordt heel vrolijk en spannend gespeeld, gezien de aanwezigheid van werkelijk unieke, onnavolgbare karakters.

In het nieuwe deel van Danganronpa V3 Killing Harmony lijkt de waanzin aan kracht te winnen en bereikt het een climaxplafond waarbij het mysterie van alle voorgaande delen in één keer wordt onthuld.

Video: Danganronpa V3 Killing Harmony-trailer

Like als je het leuk vond

Het verhaal in een computerspel is minstens zo belangrijk als de gameplay en graphics. En als er bijna geen aandacht wordt besteed aan de gameplay en graphics, krijgt het verhaal absoluut belang. Het is omwille van dit feit dat mensen visuele romans of visuele romans zoeken en kopen - producten van de game-industrie, die slechts voorwaardelijk games worden genoemd. Sommigen van hen hebben puzzels en point-and-click-elementen, dus visuele romans komen misschien het dichtst bij speurtochten. Maar als in een klassieke zoektocht de plot zich concentreert op een raadsel, een mysterie, dan is het in een visuele roman slechts een achtergrond, en vooral de personages en hun relaties. Nou ja, de belangrijkste motor van het verhaal is natuurlijk keuze.

10. Zestigste kilometer

9. De Yawgh

Als je zes weken de tijd had voordat een onbekend monster binnenviel, wat zou je dan doen? Zeker niet hetzelfde als avontuurlijke karakters in de vorm van de visuele roman The Yawgh. Ongecompliceerde maar stijlvolle graphics omlijsten een vrij eenvoudig maar herspeelbaar verhaal waarin je veel keuzes moet maken. Ja, dit zijn eenvoudige keuzes uit twee alternatieven, en als je ze doorneemt zonder te kijken, dan is het spel in slechts een half uur uit te spelen. En het is zelfs grappig, want dan is het einde gegarandeerd onverwacht.

Als je echter belang hecht aan elke beslissing, zal elke playthrough spannend en uniek zijn, en zijn er meer van dergelijke playthroughs dan het op het eerste gezicht lijkt. Toegegeven, de passage in alle mogelijke configuraties lijkt op zijn best op verzamelen, en in het slechtste geval op een nerd.

8. Sintels

Het is voor niemand een geheim dat veel Europese sprookjes die we in onze kindertijd hoorden en waarop tekenfilms werden gemaakt, eigenlijk aangepaste versies zijn van nogal sombere verhalen. In de moderne entertainmentindustrie wordt dit onderwerp al lang uitgebuit: de series Grimm en Penny Dreadful ontlenen daar bijvoorbeeld hun plots aan. Er zijn echter niet veel van dergelijke spellen onder de spellen; De meest prominente vertegenwoordiger kan The Wolf Among Us worden genoemd.

Er was zo'n verhaal onder de visuele romans. Cinders is een duistere, volwassen hervertelling van het Assepoester-verhaal. Natuurlijk zullen de fee, het rijtuig, de pantoffel en de prins nergens heen gaan, maar de prijs van magie zal hoger zijn en mensen zullen egoïstischer zijn. Assepoester zelf is echter niet gemakkelijk, ze heeft niet voor niets eenvoudig vrouwelijk geluk nodig, maar ze moet wraak nemen op haar vijanden en zichzelf vervullen. Of het haar wel of niet lukt, hangt af van jouw keuzes... een paar honderd keuzes, om precies te zijn.

7 SIMULACRA

Dit spel heeft een nogal ongebruikelijk concept dat het een zesde of zelfs vijfde plaats had kunnen opleveren, maar daarvoor is het te kort. SIMULACRA is een visuele roman die volledig in de smartphone-interface is ontworpen. In het verhaal vind je de telefoon van een bepaald meisje dat dringend hulp nodig heeft. Zelfs als je moeder je heeft geleerd niet in het leven van iemand anders te snuffelen, zul je voorzichtig in de telefoon moeten duiken om het geheim te achterhalen en het spel te voltooien.

Als je Black Mirror hebt gezien, biedt SIMULACRA je een vergelijkbare ervaring. Je hebt toegang tot de meest intieme: oproeplogboeken, correspondentie in chats en op datingsites, foto- en videocollecties, evenals een galerij met memes. Voor meer realisme werden de tussenfilmpjes op echte locaties gefilmd met live acteurs.

6. STEINS;POORT

Natuurlijk kon het thema tijdreizen niet aan de ontwikkelaars van visuele romans voorbijgaan. Dit is een echte opslagplaats van plots en ruimte voor talloze en radicaal verschillende eindes! Vooral als er meerdere hoofdpersonen zijn, en elk van hen een persoonlijkheid met zijn eigen persoonlijkheid is sterke punten, tekortkomingen en ambities. Natuurlijk verergeren inmenging in de loop van de tijd en de daaruit voortvloeiende conflicten hun relatie met elkaar en met mensen uit verschillende tijdperken.

Twee factoren zorgen ervoor dat deze visuele roman niet hoger scoort. Ten eerste is dit de prijs, omdat romans van dezelfde of zelfs betere kwaliteit veel goedkoper kunnen worden gekocht. De markt is natuurlijk de markt, iedereen komt met cijfers die hem eerlijk lijken, maar het is de moeite waard om terug te kijken naar de spelers en andere projecten. Ten tweede is het spel niet in het Russisch gelokaliseerd, wat natuurlijk geen objectief minpunt is, maar het toch moeilijk maakt om er kennis mee te maken. In 9 van de 10 gevallen is het nog leuker om een ​​visuele roman in het Russisch te zien.

5. Danganronpa

De actie van veel visuele romans speelt zich geheel of gedeeltelijk af in de school, maar alleen in Danganronpa wordt de school een gevangenis waarin studenten worden gedwongen elkaar te vermoorden, maar niet op de manier van een ‘koninklijke strijd’, maar in het geheim. , omdat dit de enige manier is om vrijheid te verwerven van de onderdrukker. De onderdrukker is geen terrorist of zelfs maar een gek, maar een sinistere Monokuma-berenwelp... en dit is veel erger dan een gekke terrorist.

Het zou heel interessant zijn om te spelen als een personage dat ook probeert een moord te plegen en ermee weg te komen (en met school), maar helaas krijg je een positieve held. Je moet Monokuma uitdagen en ontdekken wie op een onmenselijke manier hun vrijheid probeert te krijgen... en of er überhaupt een humane oplossing voor deze situatie bestaat. Het is een beetje jammer dat zo'n interessante setting wordt gecreëerd door eenvoudige kunst, hoewel dit een bewuste creatieve beslissing kan zijn. Nou ja, en de Russische taal, nogmaals, nee.

4. CLANNAD

Met dit spel begint een sterrenstelsel van klassieke visuele romans - tragedies of drama's die gewone Japanse schoolkinderen / schoolmeisjes overkomen in anime-stijl. De eerste game op deze lijst is de visuele roman van CLANNAD over tieners in moeilijkheden en hun relatie met de gewelddadige wereld om hen heen.

Deze visuele roman had hoger kunnen uitvallen, maar één ding verhindert dit: een duidelijk hoge prijs. De ontwikkelaars rechtvaardigden dit door het feit dat ze in de eerste plaats een van de meeste hebben interessante verhalen en ten tweede verbeterde grafische prestaties. Zoals je misschien wel vermoedt, zijn beide punten op zijn minst subjectief, zo niet controversieel. De plots in andere visuele romans zijn qua emotionele impact vergelijkbaar met CLANNAD, en de ongelooflijke graphics... niet echt wat een visuele roman nodig heeft, toch? Dit is immers een interactieve strip, waarbij de tekening zelf en de inhoud ervan belangrijk zijn, en niet de resolutie van de tekening.

3. Lucy -De eeuwigheid waar ze naar verlangde-

Deze visuele roman is een van de beste verkenningen van de mens-robotrelatie. Om preciezer te zijn: een mensachtige robot. Om preciezer te zijn: een robot die niet te onderscheiden is van een mens genaamd Lucy. Dit neemt in ieder geval esthetische problemen weg, maar alle andere dilemma's worden voorgesteld om door de spelers zelf te worden opgelost. Afgaande op de naam is het grootste probleem van de situatie dat Lucy, als een kunstmatig gecreëerd apparaat, van korte duur is ...

Visuele roman Lucy -The Eternity She Wished For- raakte honderden spelers, en duizenden - op zijn minst een beetje geraakt. Natuurlijk is er een mening dat vooral beïnvloedbare mensen zich aangetrokken voelen tot visuele romans, maar dit neemt niet weg dat de kracht van de emotionele impact van deze plot groot is. Het enige dat sommige spelers in verwarring brengt, is de rechtlijnigheid van het verhaal... dat zelfs bij meerdere eindes voelbaar is.

2. Eeuwige zomer

Huishoudelijke werken omlijsten onze beste visuele romans op pc prachtig - de ene vanaf het einde, de andere vanaf het begin. Nou ja, bijna vanaf het begin: we kunnen Endless Summer niet met al onze wensen op de eerste plaats zetten, aangezien het wordt ingenomen door een werkelijk fenomenale game van dit genre. Toch is de tweede plaats een goede indicatie van de kwaliteit en eerbied van het spel. Everlasting Summer heeft qua recensies een flinke voorsprong op eerdere kandidaten... al ligt het net zo scherp achter op de eerste plaats.

Misschien is Everlasting Summer, afgezien van enkele weinig bekende amateurromans, de enige die zich afspeelt in een Sovjetpionierskamp. Zo is een zomerkamp voor kinderen natuurlijk niet. uniek fenomeen, het is overal te vinden, maar het is juist het Sovjetpionierskamp dat zijn eigen unieke smaak heeft. De hoofdpersoon komt daar plotseling aan - dit is van hem vorig leven, waar hij vreemd genoeg van de echte verwijderde. Maar wie zei dat de laatste erger was? Nieuwe jeugd, nieuwe herinneringen en sensaties, en overal zijn schoonheden-atleten-Komsomol-leden in rode stropdassen! Wil je terugkeren naar de saaie grijze wereld?

1. Doki Doki Literatuurclub

Als we nominaties in onze selectie hadden gehad, zou dit spel de titels “jongste” en “meest sensationeel” hebben gekregen. Maar waarom heeft ze deze titels nodig als de eerste plaats voor zichzelf spreekt? Doki Doki Literature Club is een visuele roman die zelfs streamers heeft veroverd die meestal de voorkeur geven aan actiegames. En mensen kijken, ondanks het feit dat afbeeldingen met tekst gewoon voor hen veranderen ...

Het geheim is hoe ze precies veranderen en wat voor soort teksten het zijn. Doki Doki Literature Club is een spel dat weet te verrassen. Uit de beschrijving blijkt dat dit een tweederangs visuele roman is over een schooljongen die de aandacht van meerdere meisjes zoekt. In eerste instantie lijkt het spel precies zo te zijn, maar dan begint er iets ... Games met de geest en visie, die de "vierde muur" doorbreken, existentiële provocaties zijn slechts een klein deel van wat DDLC de geest van onvoorbereid opblaast spelers. Bovendien is het ook nog eens gratis! Het lijkt erop dat voor de ontwikkelaar de beloning voor zijn werk de vernietiging is zenuwcellen. Doki Doki Literature Club is een spel dat op jou speelt.

Als in gewone computerspellen de personages alleen tussen actiescènes met elkaar interageren, dan interacteren ze in visuele romans CONSTANT met elkaar. Serieus, je kunt er niet omheen, je wordt letterlijk gedwongen om te luisteren, te reageren en keuzes te maken. En duizenden spelers zijn er dol op!

visuele romans- een nogal eigenaardig fenomeen, dat een soort synthese is van manga en computerspellen. Van anime en manga hebben ze het kenmerk geërfd grafische stijl, en van games - de interactiviteit van het verhaal. Tegenwoordig zorgt de verscheidenheid aan genres en thema's van visuele romanvertelling ervoor dat iedereen kan vinden wat hij leuk vindt, maar in deze beoordeling zullen we proberen de top tien van meest succesvolle en geliefde werken van de spelers te benadrukken.

10

Verloren tussen de donkere straten van de stad van de toekomst staat de Bar, waar alleen duistere persoonlijkheden binnenkomen. De heldin van de roman, Jill, ontmoet hen aan de balie om een ​​cocktail te mixen volgens haar eigen recept, de geheimen van anderen te achterhalen of op een andere manier het gedrag van de personages te beïnvloeden. Alles gebeurt in een stijlvolle cyberpunkomgeving, het belangrijkste doel van de speler is interactie met bezoekers.

9

De heldin, die haar geheugen kwijt is, reist door parallelle werelden op zoek naar haar herinneringen. Door met verschillende personages te praten, herstelt ze geleidelijk fragmenten uit het verloren verleden, maar elke nieuwe ontmoeting kan op elk moment het hele beeld vernietigen dat al vorm heeft gekregen. Een spannende zoektocht wordt aangevuld met een uitstekende visuele component: de studie van alles acteurs op de hoogte.

8

Hope's Peak Academy werd een gevangenis voor vijftien studenten. Een onheilspellend wezen, dat verschijnt in de vorm van een teddybeer, zal alleen die schoolkinderen toestaan ​​die in het geheim een ​​van hun kameraden kunnen doden om de muren van de instelling te verlaten. Maar dit is niet genoeg: de misdaad mag niet worden opgelost, anders zal de moordenaar berecht worden en vergelding ondergaan voor wat hij heeft gedaan. De plot van de roman is gebaseerd op het principe van een verzegeld detectiveverhaal.

7

Het kleine stadje Joga ligt op de loer in de bergen, en tiener Hiroshi Kuzumi verhuist hierheen. In eerste instantie lijkt de plek hem niet vreemd, maar al snel laat de vertegenwoordiger van het schoolcomité de jongen ondoorzichtig doorschemeren dat het beter is om weg te blijven van de straten van de oude nederzetting en daar in geen geval na zonsondergang te verschijnen. Hiroshi is geïntrigeerd, geleidelijk wordt hij zich ervan bewust dat ze in de stad ooit offers hebben gebracht aan vreselijke wolvengoden.

6

Een buitengewoon overlevingsspel, een spannende thriller die je van begin tot eind in spanning houdt. Zero – de antagonist van het verhaal – is een waanzinnig genie. Hij speelt met de levens van mensen en sluit ze op in een kamer waarvan de uitgang niet zo gemakkelijk te vinden is. Ze moeten allemaal deelnemen aan een wrede roulette, waarbij het leven op het spel staat. Onvoorspelbare plotwendingen en opwindende climaxen onderscheiden de roman van soortgelijke games.

5

Deze populaire visuele roman is gebaseerd op de klassieke Chinese roman The Three Kingdoms, alleen staan ​​hier geen harde mannen, maar prachtige sexy schoonheden op om het vaderland te verdedigen. Het krijgersmeisje Kanu neemt samen met haar vechtende vrienden deel aan verschillende avonturen, vecht en komt in de problemen. Er wordt veel aandacht besteed aan de interactie van karakters.

4

In de wereld van "Cyborg Killer" ontwikkelden vechtsporten zich door het lichaam of de geest te voeden. Met de komst van toekomstige technologieën zijn degenen die alleen op hun eigen vlees vertrouwen om te vechten, bereid delen ervan te vervangen door cybernetische prothesen. Maar op deze manier verzwakken ze hun spirituele energie. Kong Taolo ontwikkelde zijn standvastigheid tot het uiterste, waardoor hij de gevaarlijkste moordenaar ter wereld kon worden, die zelfs met cyborgs om kon gaan.

3

In een wereld waar magie regeert, vecht een kleine groep tovenaars al eeuwenlang voor het recht om de Heilige Graal te hanteren. Er is een overtuiging dat een artefact absoluut elke wens van de eigenaar tot leven kan brengen. Gevechten worden uitgevochten door het gebruik van opgeroepen dienaren - beroemde personages uit de mythen van de volkeren van de wereld, maar ook historische helden zoals Alexander de Grote.

2

Een donkere en donkere visuele roman onthult de meest basale kant van de menselijke natuur. Het verhaal van een groep mensen die midden in een strenge winter overleefden verwoestende aardbeving. Vastgezet in het midden van de ruïnes, ijskoud, verstoken van de hoop op verlossing, verliezen de helden van de geschiedenis geleidelijk hun menselijke uiterlijk en duiken ze steeds meer in de afgrond van de waanzin.

1

De visuele cultroman Song of Sai vertelt het tragische verhaal van een jonge geneeskundestudent, Fuminori. Na de dood van zijn ouders vervalt hij langzaam in waanzin: de wereld verandert in een nachtmerrie door vreselijke hallucinaties. Het uiterlijk van het charmante meisje Saya wordt een lichtstraal voor de held. Hij belooft haar te helpen bij het zoeken naar haar vader, maar de toestand van Fuminori wordt steeds erger...