Danh sách tất cả các tác phẩm của Yesenin. VỚI

Danh sách tất cả các tác phẩm của Yesenin. VỚI

Tác phẩm của Sergei Yesenin, sáng sủa và sâu sắc một cách độc đáo, giờ đây đã đi vào văn học nước ta một cách vững chắc và đạt được thành công lớn trong lòng đông đảo độc giả. Những bài thơ của nhà thơ chứa đầy sự ấm áp chân thành, tình yêu nồng nàn với cánh đồng quê hương bao la vô bờ bến, “nỗi buồn vô tận” mà ông đã có thể truyền tải thật xúc động và thật vang dội.

Sergei Yesenin bước vào nền văn học của chúng ta với tư cách là một nhà viết lời xuất sắc. Chính trong lời bài hát đã thể hiện tất cả những gì tạo nên linh hồn sáng tạo của Yesenin. Nó chứa đựng niềm vui rộn ràng, lấp lánh của một chàng trai đang khám phá lại một thế giới kỳ thú, tinh tế cảm nhận được trọn vẹn sự quyến rũ trần thế và bi kịch sâu sắc của một người đàn ông đã ở lại quá lâu trong “khoảng cách hẹp” của tình cảm cũ. và quan điểm. Và, nếu trong những bài thơ hay nhất của Sergei Yesenin chứa đựng một “lũ” những tình cảm thầm kín nhất, sâu sắc nhất của con người, tràn ngập sự tươi mới của những bức tranh về thiên nhiên quê hương, thì trong những tác phẩm khác của ông lại có sự tuyệt vọng, sự suy sụp, nỗi buồn vô vọng. Sergei Yesenin trước hết là một ca sĩ của nước Nga, và trong những bài thơ chân thành và thẳng thắn bằng tiếng Nga của anh, chúng ta cảm nhận được nhịp đập của một trái tim dịu dàng, bồn chồn. Họ có “tinh thần Nga”, họ “có mùi nước Nga”. Họ tiếp thu những truyền thống vĩ đại của thơ ca dân tộc, những truyền thống của Pushkin, Nekrasov, Blok.

Ngay cả trong những ca từ tình yêu của Yesenin, chủ đề tình yêu cũng hòa quyện với chủ đề Tổ quốc. Tác giả của “Motifs Ba Tư” tin chắc về sự mong manh của hạnh phúc thanh thản xa quê hương. Và nhân vật chính của chu kỳ trở thành nước Nga xa xôi: “Cho dù Shiraz có đẹp đến đâu thì nó cũng không bằng Ryazan rộng lớn”. Yesenin chào đón Cách mạng Tháng Mười với niềm vui và sự cảm thông nồng nhiệt. Cùng với Blok và Mayakovsky, anh không ngần ngại đứng về phía cô. Những tác phẩm do Yesenin viết vào thời điểm đó (“Biến hình”, “Inonia”, “Người đánh trống trên trời”) đều thấm đẫm tình cảm nổi loạn. Nhà thơ bị cuốn vào cơn bão của cuộc cách mạng, sự vĩ đại của nó và phấn đấu cho một điều gì đó mới mẻ, cho tương lai. Trong một tác phẩm của mình, Yesenin đã thốt lên: “Mẹ tôi là quê hương của tôi, tôi là người Bolshevik!” Nhưng Yesenin, như chính ông đã viết, nhìn nhận cuộc cách mạng theo cách riêng của mình, “với thiên hướng nông dân”, “một cách tự phát hơn là có ý thức”. Điều này đã để lại dấu ấn đặc biệt trong tác phẩm của nhà thơ và phần lớn đã định trước con đường tương lai của ông. Những tư tưởng của nhà thơ về mục đích của cách mạng, về tương lai, về chủ nghĩa xã hội là đặc trưng. Trong bài thơ “Inonia”, ông miêu tả tương lai như một vương quốc bình dị của chủ nghĩa xã hội nông dân thịnh vượng; đối với ông dường như là một “thiên đường nông dân” hạnh phúc.

Những ý tưởng như vậy cũng được phản ánh trong các tác phẩm khác của Yesenin vào thời điểm đó:

Tôi thấy bạn, những cánh đồng xanh,
Với một đàn ngựa dun.
Với chiếc tẩu của người chăn cừu trong rặng liễu
Sứ đồ Andrew lang thang.

Nhưng những viễn cảnh tuyệt vời của người nông dân Inonia, tất nhiên, không được định sẵn để trở thành hiện thực. Cách mạng do giai cấp vô sản lãnh đạo, làng do thành phố lãnh đạo. “Xét cho cùng, chủ nghĩa xã hội đang đến hoàn toàn khác với những gì tôi nghĩ,” Yesenin tuyên bố trong một trong những bức thư của mình vào thời điểm đó. Yesenin bắt đầu nguyền rủa “vị khách sắt”, mang đến cái chết cho lối sống làng gia trưởng, và để thương tiếc “Rus gỗ” đã qua đời. Điều này giải thích sự mâu thuẫn trong thơ của Yesenin, người đã trải qua một con đường khó khăn từ ca sĩ của nước Nga gia trưởng, nghèo khó, bị tước đoạt đến ca sĩ của nước Nga xã hội chủ nghĩa, nước Nga theo chủ nghĩa Lênin. Sau chuyến đi nước ngoài và tới vùng Kavkaz của Yesenin, một bước ngoặt xảy ra trong cuộc đời và sự nghiệp của nhà thơ và một thời kỳ mới được ấn định. Cô ấy khiến anh ấy yêu quê hương xã hội chủ nghĩa của mình một cách sâu sắc và mạnh mẽ hơn, đồng thời đánh giá cao mọi thứ diễn ra ở đó một cách khác biệt."...Tôi càng yêu công cuộc xây dựng chủ nghĩa cộng sản hơn", Yesenin viết khi trở về quê hương trong bài tiểu luận "Sắt sắt". Mirgorod." Ngay trong chu kỳ “Tình yêu của một kẻ côn đồ”, được viết ngay khi từ nước ngoài trở về, tâm trạng mất mát và vô vọng được thay thế bằng hy vọng về hạnh phúc, niềm tin vào tình yêu và tương lai. Bài thơ tuyệt vời “Ngọn lửa xanh quét lên…”, đầy sự tự trách, tình yêu trong sáng và dịu dàng, gợi lên một ý tưởng rõ ràng về động cơ mới trong lời bài hát của Yesenin:

Một ngọn lửa xanh bắt đầu quét qua,
Người thân bị lãng quên.
Lần đầu tiên tôi hát về tình yêu
Lần đầu tiên tôi từ chối tạo ra một vụ bê bối.
Tôi giống như một khu vườn bị bỏ quên,
Anh ta không thích phụ nữ và độc dược.
Tôi đã ngừng thích ca hát và nhảy múa
Và đánh mất cuộc sống của bạn mà không nhìn lại.

Tác phẩm của Yesenin là một trong những trang sáng giá, cảm động sâu sắc nhất trong lịch sử văn học Nga. Thời đại của Yesenin đã lùi vào dĩ vãng nhưng thơ ông vẫn tiếp tục sống, đánh thức tình cảm yêu quê hương, yêu mọi thứ gần gũi và khác biệt. Chúng tôi lo lắng về sự chân thành và tâm hồn của nhà thơ, người mà đối với họ Rus' là điều quý giá nhất trên toàn hành tinh.

Những lọn tóc vàng gợi nhớ đến những bông hoa đang chín... Khuôn mặt thân thiện, nhiệt huyết với đôi mắt xanh tỏa ánh sáng và sự ấm áp... Luôn khao khát hoạt động, phấn đấu về phía trước... Tình yêu quê hương vô bờ bến và mọi thứ gắn liền với nó... Một cuộc đời sáng tạo ngắn ngủi nhưng vô cùng tươi sáng... Những suy nghĩ như vậy hiện lên trong đầu khi nhắc đến nhà thơ có cái tên sáng giá nhất - Sergei Yesenin. Các tác phẩm của ông được mọi người dân Nga biết đến, kể cả những người về nguyên tắc ít quan tâm đến thơ ca.

Trên đường sáng tạo

Quê hương anh là Konstantinovo, một ngôi làng nhỏ ở vùng Ryazan. Thiên nhiên Nga nguyên sơ và vẻ đẹp khó tả của nó mãi mãi đi vào trái tim cậu bé, bị quyến rũ bởi sự vĩ đại của nó và sớm đánh thức trong cậu niềm đam mê thơ ca. Đến năm mười tám tuổi, nhà thơ trẻ đã có một cuốn sổ ghi những tác phẩm đầu tiên của mình. Yesenin, người đã gửi chúng đến St. Petersburg và tự tin về khả năng nhận biết nhanh chóng, đã rất ngạc nhiên khi chúng chưa bao giờ được đăng trên các tạp chí của thủ đô. Sau đó, anh quyết định đích thân đi tới vinh quang. Và những kỷ niệm về quê hương sẽ sưởi ấm tâm hồn anh suốt cuộc đời và truyền cảm hứng cho anh những tìm kiếm sáng tạo mới.

Bộ sưu tập đầu tiên

Ở St. Petersburg, chàng trai trẻ được chào đón nồng nhiệt. “Đi đi, Rus thân yêu của tôi...” - tác phẩm này và các tác phẩm khác của Yesenin đã gây ấn tượng với Blok, Gorodetsky và sau này là Klyuev. Những bài thơ của ông mang lại niềm vui, nghe có vẻ chân thành và độc đáo. Danh tiếng thực sự đến từ những tuyển tập đầu tiên được xuất bản lần lượt: “Radunitsa”, “Dove”, “Cuốn sách về giờ ở nông thôn”, “Biến hình”. Chúng chủ yếu bao gồm các tác phẩm của Yesenin về thiên nhiên: “Cây anh đào chim”, “Mặt trăng dùng sừng húc mây”, “Cánh đồng bị nén…”, “Tôi đã rời quê hương…” và nhiều tác phẩm khác. Người đọc được đưa vào một thế giới đặc biệt trong đó thiên nhiên được nhân bản hóa và trở thành nhân vật chính. Mọi thứ ở đây đều hài hòa, đầy màu sắc, đẹp như tranh vẽ và không có sự giả dối vốn có của con người.

Cậu bé Yesenin đối xử với động vật bằng sự lo lắng và dịu dàng, điều này được thể hiện rõ ràng nhất trong “Bài hát của con chó”, trải qua cái chết bi thảm của những chú chó con mới sinh.

Những ẩn dụ, tính ngữ, so sánh khác thường đã làm dấy lên sự ngạc nhiên và thích thú chung: “bóng tối bay lên… như thiên nga”, “mây đan ren” và tất nhiên, câu nói nổi tiếng “Rus là cánh đồng mâm xôi”.

Sau cuộc cách mạng

Nhà thơ bước đầu cảm nhận những thay đổi đang diễn ra trên đất nước một cách thích thú. Ông gắn “sự biến đổi” với cách mạng, điều đó sẽ mang lại lợi ích cho người dân. Trong thời kỳ này, các tác phẩm của Yesenin xuất hiện: “Con chim bồ câu Jordan”, “Người đánh trống thiên đường”, v.v. Tuy nhiên, rất nhanh sau đó, giai điệu của bài thơ thay đổi, và thay vì vui vẻ, những nốt nhạc u sầu ngày càng được nghe thấy nhiều hơn, gây ra bởi những quan sát về những thay đổi đang diễn ra. nơi quê hương - nhà thơ ngày càng nhìn thấy “cuộc sống đời thường bị giông bão xé nát” - và những rắc rối trong cuộc sống cá nhân. Những tình cảm này được phản ánh đầy đủ nhất trong các bộ sưu tập đầu những năm 20, “Lời thú tội của một tên côn đồ” và “Quán rượu Moscow”. Và thái độ đối với anh ấy ngày càng trở nên mâu thuẫn: đối với một số người, anh ấy vẫn là ca sĩ của Blue Rus', đối với những người khác, anh ấy là một kẻ hay cãi vã và hay cãi vã. Sự tương phản tương tự cũng được thể hiện trong các bài thơ 21-24, trong đó có “Ngọn lửa xanh bắt đầu quét qua”, “Tôi là nhà thơ cuối cùng của làng”, “Tôi không hối hận, tôi không gọi…” “Em ơi, mình ngồi cạnh nhau nhé”...

“Vui vẻ” có lẽ là tác phẩm nổi tiếng nhất của Yesenin trong bộ truyện về Mátxcơva, truyền tải những suy nghĩ và cảm xúc của nhà thơ. Trong đó, anh như tổng kết lại cuộc đời mình và chia sẻ những suy nghĩ sâu kín nhất của mình với người đọc.

Và ngay sau đó là một người quen với A. Duncan và một chuyến du lịch châu Âu. Xa quê hương, Sergei Alexandrovich đã có cái nhìn mới về đất nước mình. Giờ đây trong anh tràn đầy hy vọng và mơ ước được phục vụ Tổ quốc và nhân dân. Sau khi ông trở về, bài thơ “Khu rừng can ngăn…” xuất hiện, trong đó mùa thu gắn liền với cuộc sống con người, và “Thư gửi mẹ” vô cùng ấm áp và dịu dàng.

Chuyến đi đến vùng Kavkaz

Nhắc đến Yesenin, người ta không thể không nhớ đến “Motif Ba Tư” của ông. Họ được truyền cảm hứng từ một chuyến đi đến Caucasus, nơi Sergei Alexandrovich cảm nhận sâu sắc nhất rằng quê hương đối với ông thân thương như thế nào. Anh bày tỏ cảm xúc của mình bằng cách đối chiếu vùng đất rộng lớn của Nga với thiên nhiên Ba Tư xa xôi - ước mơ đến thăm đất nước này của anh không bao giờ thành hiện thực. Những bài thơ của chu kỳ giống như một bức tranh, được bổ sung bằng những âm thanh sống động. Nhưng kiệt tác thơ ca thực sự lại là những ca từ tình yêu, trong đó có tác phẩm nổi tiếng nhất của Yesenin trong chu kỳ này - “Shagane”. gửi đến một người phụ nữ Ba Tư xa xôi, người mà tác giả đã kể những suy nghĩ sâu kín nhất của mình về vùng đất Ryazan quê hương mình, về cô gái còn ở đó.

"Tạm biệt người bạn của tôi..."

Với những lời này bắt đầu một bài thơ được nhà thơ viết trước khi qua đời. Nó gợi nhớ nhiều hơn đến một văn bia mà nhà thơ gửi cho chính mình. Frank, sinh ra từ nỗi thống khổ tinh thần kéo dài, bài thơ này thực chất là lời từ biệt của Yesenin với cuộc sống và con người.

Sergei Alexandrovich Yesenin (1895–1925) là một nhà thơ xuất sắc người Nga. Theo các học giả văn học, thời kỳ đầu sáng tác ông là người đại diện cho thơ ca nông dân mới, sau này ông là nhà tưởng tượng. Nhưng những định nghĩa này chẳng qua là những lời sáo rỗng và không phản ánh bản chất thực sự về tài năng của anh ấy. Để hiểu, Để chấp nhận hoàn toàn Yesenin, bạn phải yêu quê hương của mình và mọi sinh vật trên đó cũng như anh ấy. Nhà thơ mang trong mình hai nét đặc trưng của con người trong suốt cuộc đời ngắn ngủi của mình: thái độ rất nghiêm túc với bản thân, với công việc và lòng thương xót đối với hàng xóm. Những bài thơ và bài thơ được đọc bởi Denis Semyonov. Vở kịch âm thanh “Emelyan Pugachev” của Nhà hát Nhạc kịch, dựa trên bài thơ “Pugachev” của Sergei Yesenin, làm sống lại một trong những kỷ nguyên kịch tính nhất trong lịch sử nước Nga. Hãy lắng nghe những lời thoại đầy biểu cảm, thấm đẫm tình yêu thương và lòng trắc ẩn đối với những người bị áp bức - và cùng với tác giả và các diễn viên lấy cảm hứng từ thơ ông, hòa mình vào bầu không khí của cuộc nổi dậy lớn nhất của quần chúng thế kỷ 18. Kịch bản và sản xuất bởi Denis Semenov. Các vai diễn được thực hiện bởi: Pugachev – Denis Semenov Kirpichnikov – Alexander Bychkov Karavaev – Stanislav Fedorchuk Zarubin – Alexey Gromov Khlopusha – Alexey Andreev Tvorogov – Alexey Rossoshansky. Vở diễn có các bài hát dân gian Nga “Down together Mother Volga”, “Ôi, bạn, rộng thảo nguyên” bằng tiếng Tây Ban Nha. các diễn viên sân khấu và bài hát dân ca Cossack “Quạ đen, người bạn đi lạc của tôi…” bằng tiếng Tây Ban Nha. Alexey Rossoshansky. “Chủ đề của Pugachev” – âm nhạc và hòa âm của Denis Semenov. Giám đốc nghệ thuật Denis Semenov. Được ghi lại vào năm 2010. Nga. “Đã tối rồi. Sương…” “Nơi những luống bắp cải…” “Mùa đông hát vang vọng…” Bắt chước một bài hát. “Ánh sáng đỏ tươi của bình minh dệt trên mặt hồ…” “Lũ lụt cuốn theo khói vào phù sa…” “Hoa anh đào đang đổ tuyết…” Kaliki. “Dưới vòng hoa cúc rừng…” “Tanyusha thật đẹp, trong làng không có gì đẹp hơn…” “Đêm tối, tôi không ngủ được…” “Mẹ đi xuyên rừng trong bộ đồ bơi…” “Chơi đi, chơi đi, Talyanochka bé nhỏ, lông màu quả mâm xôi…” “Buổi tối bắt đầu bốc khói, con mèo đang ngủ gật trên xà nhà…” Birch. Bột. Tin Mừng Phục Sinh. Chào buổi sáng! Lời cầu nguyện của mẹ. Người đánh xe. “Sáng Chúa Ba Ngôi, sáng kinh điển…” “Mảnh đất thân yêu! Trái tim tôi mơ ước…” “Tôi sẽ đến Skufia với tư cách là một tu sĩ khiêm tốn…” “Chúa đã đi hành hạ những người đang yêu…” Trong túp lều. “Qua ngôi làng dọc theo con đường quanh co…” “Đi đi, Rus thân yêu của tôi...” “Tôi là một người chăn cừu; phòng của ta…” “Đây là bên ta, bên ta…” “Đất sét tan chảy đang khô dần…” “Bọ ngựa đang đi dọc đường…” “Em là vùng đất bị bỏ hoang của anh…” “Đen, rồi có mùi hú…” “Đầm lầy và đầm lầy…” Các mẫu. Anh đào chim. “Tôi đang dệt một vòng hoa cho riêng bạn…” Buổi tối. “Có những chiếc bánh mì tròn treo trên hàng rào…” “Trên một chiếc đĩa màu xanh thiên đường…” “Hạn hán đã át đi hạt giống…” Người ăn xin. “Ở vùng đất có cây tầm ma vàng…” “Tôi lại ở đây, trong gia đình của chính mình…” “Đừng lang thang, đừng giẫm đạp trong bụi cây đỏ thẫm…” Bò. Bài hát về một chú chó. Bầy đàn. “Đêm và cánh đồng, và tiếng gà gáy…” Tháng mất tích. “Phía sau dải rừng tối tăm…” Mùa thu. “Nó giấu mặt trăng sau chuồng ngựa…” “Phía sau những ngọn núi, phía sau những thung lũng màu vàng…” “Nó lại trải ra theo hình mẫu…” Đập mạnh. “Có ánh đèn đang cháy bên kia sông…” Ông nội. “Một cuộn giấy trắng và một chiếc thắt lưng đỏ tươi…” “Tro núi đã chuyển sang màu đỏ, nước đã chuyển sang xanh…” “Mây từ chú ngựa con…” Cáo. Hát gọi. Đồng chí. “Hỡi Rus', hãy vỗ cánh đi…” “Ngày mai hãy đánh thức tôi sớm…” “Cánh đồng bị nén, lùm cây trơ trụi…” “Ôi cánh đồng canh tác, cánh đồng canh tác, cánh đồng canh tác…” “Ôi, tôi tin, tôi tin, có hạnh phúc!..” “Mưa xuân nhảy múa và khóc …” “Mở cửa cho tôi, người bảo vệ trên mây…” “Đây rồi, hạnh phúc ngu ngốc…” “ Tôi sẽ nhìn vào cánh đồng, nhìn lên bầu trời…” Biến hình. Quả việt quất Jordan. Tay trống thiên đường. “Mái tóc xanh…” “Tôi rời nhà…” “Thật tuyệt trong mùa thu tươi mát…” “Những tán lá vàng bắt đầu quay…” Cantata. Tàu ngựa. Côn đồ. Sorokoust. Lời thú nhận của một kẻ bắt nạt. Cái chết của sói. “Tôi không hối hận, tôi không gọi điện, tôi không khóc…” “Đừng chửi thề. Chuyện như vậy!..” “Mọi sinh vật sống đều được đánh dấu bằng một dấu ấn đặc biệt từ rất sớm…” “Đúng vậy! Bây giờ nó đã được quyết định. Không quay lại…” “Tôi sẽ không tự lừa dối mình…” “Tôi chỉ còn lại một niềm vui…” “Một ngọn lửa xanh đã bắt đầu…” “Bạn cũng đơn giản như mọi người khác…” “Hãy để người khác uống bạn…” Một bài hát về cuộc hành quân vĩ đại. Bài thơ về 36 Trở về quê hương. nước Nga Xô viết'. Rus' đang rời đi. Lênin. Thư gửi một người phụ nữ. Thư của mẹ. Trả lời. Thư gửi ông nội. Thư gửi mẹ. Pushkin. “Rừng vàng đã can ngăn tôi…” “Hôm nay tôi đã nhờ người đổi tiền…” “Bạn là Shagane của tôi, Shagane!..” “Trở thành một nhà thơ cũng có nghĩa như vậy…” “Có những cánh cửa như vậy ở Khorossan …” Thuyền trưởng của trái đất. Câu chuyện về người chăn cừu Petya, ủy viên của ông và vương quốc của những con bò. Thư gửi chị gái tôi. Cách của tôi. Người da đen. “Bình minh gọi một người khác…” “Không thể diễn tả được, màu xanh, dịu dàng…” Với con chó của Kachalov. “Chà, hôn tôi đi, hôn tôi đi…” “Rõ ràng mọi chuyện đã như thế này mãi mãi…” “Tôi đang đi bộ qua thung lũng. Phía sau mũ…” “Có một tháng phía trên cửa sổ. Có một cơn gió dưới cửa sổ…” “Cuộc đời là một sự lừa dối với nỗi u sầu đầy mê hoặc…” Với Chị Shura. “Ôi, xe trượt tuyết! Và những con ngựa, những con ngựa!..” “Bạn có nghe thấy không - chiếc xe trượt tuyết đang lao tới…” “Bạn là cây phong rụng của tôi, bạn là một cây phong băng giá…” “Thật là một đêm tuyệt vời! Tôi không thể. Anh không ngủ được…” “Anh không yêu em, anh không thấy tiếc…” “Có lẽ đã quá muộn, có lẽ đã quá sớm…” “Tạm biệt, bạn của tôi, tạm biệt.. .” Anna Snegina (thơ). Emelyan Pugachev... Hơn nữa

14/06/2019 lúc 13:05 · VeraSchegoleva · 5 050

10 bài thơ nổi tiếng nhất của Sergei Yesenin

Sergei Aleksandrovich Yesenin là nhà thơ nổi tiếng người Nga, một trong những đại diện sáng giá nhất của thơ nông dân mới.

Tác phẩm sau này của ông có thể được coi là một phong trào văn học của thế kỷ 20 như chủ nghĩa tưởng tượng (mục đích của sự sáng tạo là tạo ra một hình ảnh; thơ theo hướng này được đặc trưng bởi việc sử dụng các ẩn dụ, mô típ gây sốc và vô chính phủ).

Cuộc đời nhà thơ tươi sáng, đầy biến cố nhưng ngắn ngủi. Trong hoạt động sáng tạo của mình, ông đã viết được nhiều tác phẩm. Trong bài viết của chúng tôi, bạn có thể làm quen với danh sách bao gồm 10 bài thơ nổi tiếng nhất của Yesenin.

10. Shagane em là của anh, Shagane...

Shagane bạn là của tôi, Shagane...– bài thơ được viết vào năm 1924, trong thời gian này tác giả đang ở Kavkaz. Các học giả văn học tin rằng sự ngưỡng mộ thiên nhiên Nga và sự đồng cảm với phụ nữ đã hòa quyện vào nhau một cách đáng ngạc nhiên trong ông.

Để tham khảo: Học sinh được làm quen với công việc này vào năm lớp 11.

Nhiều nhà nghiên cứu về tác phẩm của Yesenin cho rằng nữ anh hùng trữ tình trong bài thơ Shagane là một nhân vật hư cấu. Nhưng hóa ra không phải vậy, V. Belousov đã tìm được một người phụ nữ thực sự tên là Shagane, người mà nhà thơ đã giao tiếp và dành tặng tác phẩm cho cô ấy.

Về mặt bố cục, câu thơ là lời độc thoại gửi đến nhân vật nữ chính trữ tình. Hơn nữa, bản thân người anh hùng trữ tình càng gần gũi với tác giả tác phẩm càng tốt.

9. Hát đi, hát đi. Trên cây đàn guitar chết tiệt...

bài thơ Hát hát. Trên cây đàn guitar chết tiệt... tác giả viết vào năm 1922. 20 tuổi Thế kỷ trước là một cuộc khủng hoảng đối với nhà thơ; ông đã trải qua nỗi thất vọng đáng kể từ cuộc cách mạng năm 1917.

Thái độ của ông đối với những sự kiện diễn ra được phản ánh trong các tác phẩm văn học, người anh hùng trữ tình cố gắng quên đi chính mình.

"Hát hát. Trên cây đàn guitar chết tiệt…” được đưa vào tuyển tập “Moscow Tavern”; sau khi đọc nội dung của câu thơ, người ta có thể hiểu rằng người anh hùng trữ tình của nó phải chịu đựng tình yêu dành cho một cô gái, ngưỡng mộ cô ấy ngay từ những dòng đầu tiên, nhưng sau đó là của anh ấy. tâm trạng thay đổi mạnh mẽ, anh ta chửi bới người phụ nữ.

Nhưng sau này người anh hùng của bài thơ nói rằng anh ta không có ác cảm với người không thể cho mình tình yêu.

8. Cố lên Rus', em yêu...

tác phẩm nổi tiếng Cố lên, Rus', em yêu...được viết vào năm 1914, xuất bản trong tuyển tập “Radunitsa”. Chủ đề chính của nó là truyền tải tình yêu thiên nhiên Nga, sự ngưỡng mộ đối với sự rộng lớn của quê hương.

Để tham khảo:Ở trường bài thơ được học vào lớp 10.

Tác phẩm là một đoạn độc thoại mở rộng của người anh hùng trữ tình, trong đó người ta có thể thấy sự miêu tả về cuộc sống của người dân Nga, thiên nhiên và sự rộng lớn của nước Nga.

Sự thật thú vị: Yesenin sáng tác bài thơ này ngay sau khi ông rời nhà cha mình đến Moscow; ở thủ đô, ông thường nhớ quê hương, ông đã mang nỗi buồn và u sầu này vào tác phẩm của mình, tức là, như các nhà nghiên cứu về công việc của ông nói, ông đã hướng về vùng nông thôn. chủ đề.

7. Con chó của Kachalov

Câu thơ nổi tiếng con chó của Kachalovđược viết vào năm 1925, người ta tin rằng trong đó tác giả đề cập đến Jim, nghệ sĩ nổi tiếng V.I.

Về mặt bố cục, tác phẩm có thể được chia thành ba phần:

  1. Đầu tiên, người anh hùng trữ tình trò chuyện với một con chó.
  2. Trong phần thứ hai, ông say mê suy ngẫm triết học.
  3. Ở phần thứ ba, anh nhớ và nói về người phụ nữ anh yêu.

Sự thật thú vị: Yesenin viết câu thơ này ngay trước khi ông qua đời, nhiều nhà nghiên cứu tác phẩm của ông tin rằng trong giai đoạn này tác giả đã suy ngẫm lại cuộc đời mình, trong đó có rất nhiều mất mát và bi kịch cá nhân, nhà thơ nhận ra rằng sự nổi tiếng không chỉ có những mặt tích cực.

6. Đồ khốn nạn

Công việc Thằng khốn nạnđược viết vào năm 1924. Nhiều nhà nghiên cứu về tác phẩm của nhà thơ cho rằng nó được dành riêng cho Anna Sardanovskaya; chính cô ấy đã khiến nhà thơ bắt đầu quan tâm khi ông khoảng 16 tuổi.

Các học giả văn học còn cho rằng bài thơ này là một kiểu thể hiện trên giấy sự khao khát của tuổi trẻ, thậm chí tuổi trẻ đã trôi qua mãi mãi, về tình yêu thuần khiết đầu tiên dành cho một người phụ nữ.

5. Thư gửi một người phụ nữ

bài thơ Thư gửi một người phụ nữđược viết vào năm 1924, các học giả văn học gọi đây là một trong những ví dụ sáng giá nhất về ca từ tình yêu của nhà thơ.

Để tham khảo: Học sinh nghiên cứu, phân tích một tác phẩm trong giờ học văn lớp 9.

Câu thơ có thể gọi là một kiểu sám hối mà người anh hùng trữ tình gửi đến người phụ nữ, nhưng bên cạnh những mối tình yêu, những suy nghĩ về hiện tại và tương lai của quê hương cũng được đưa vào văn bản.

Các nhà nghiên cứu về tác phẩm của nhà thơ đã phát hiện ra rằng tác phẩm này đề cập đến một người phụ nữ có thật, cụ thể là Zinaida, vợ cũ của ông, người sau khi ly hôn với Yesenin, đã có thể tái hôn và kết hôn hạnh phúc. gia đình.

4. Thư gửi mẹ

Trong cùng thời gian đó, anh rất khao khát được về nhà; anh không thể đến đó vì nhiều lý do.

Yesenin đã không ở quê hương khoảng 8 năm, chuẩn bị về nước, ngay trước khi rời đi, ông đã viết câu thơ này.

Mẹ của nhà thơ là một người phụ nữ nông dân chất phác, bà không hiểu nổi tiếng tăm của con trai mình, bà muốn con có một cuộc sống bình thường, bà rất lo lắng cho con, trong bài thơ có những dòng nói về điều này.

Nhà thơ cố gắng thuyết phục mẹ mình rằng anh vẫn là một kẻ hay gây gổ và côn đồ như mọi người vẫn tưởng tượng. Cuối bài thơ, tác giả bày tỏ niềm hy vọng sẽ được gặp mẹ vui vẻ.

3. Rừng vàng khuyên can...

Công việc Rừng vàng đã can ngăn...được sáng tác vào năm 1924, trong đó tác giả không chỉ thể hiện những bức phác họa đẹp đẽ về mùa thu mà còn truyền tải những suy nghĩ của mình về ý nghĩa cuộc sống, về những ngày tháng ông đã sống.

Các học giả văn học xếp bài thơ vào loại thơ phong cảnh. Khi viết, nhà thơ đã tích cực sử dụng các ẩn dụ, tính ngữ và so sánh.

Yesenin viết bài thơ vào những năm cuối đời, khi còn ở quê hương.

2. Tôi không hối hận, không gọi điện, không khóc…

bài thơ Em không hối hận, không gọi điện, không khóc…đến từ ngòi bút của nhà thơ vào năm 1921. Trong đó, Yesenin suy ngẫm về sự ngắn ngủi của cuộc đời con người và đắm chìm trong những ký ức về tuổi trẻ của mình.

Vào thời điểm sáng tác tác phẩm này, nhà thơ mới 26 tuổi; ở độ tuổi này, ít ai nghĩ đến tuổi trẻ đã mất của mình.

Bài thơ được viết ở ngôi thứ nhất số ít; nhân vật trung tâm là người anh hùng trữ tình.

Các nhà nghiên cứu tác phẩm của nhà thơ nhận thấy điều thú vị nhất trong văn bản này là hình ảnh ẩn dụ về tuổi trẻ; tác giả viết về nó như một con ngựa hồng.

1. Vâng! Bây giờ nó đã được quyết định. Không trở lại...

Tác giả đã viết một bài thơ Đúng! Bây giờ nó đã được quyết định. Không hoàn lại tiền... vào năm 1922. Vào những năm 20 Vào thế kỷ trước, tác phẩm của Yesenin bắt đầu có nhiều thay đổi; ông ngày càng rời xa hình ảnh “nhà thơ nông thôn”.

Anh thấy thế giới xung quanh mình đang trở nên khác biệt như thế nào, ngày càng có ít chỗ cho người anh hùng trữ tình của anh trong đó, những người tham gia vào quá trình tập thể hóa nền kinh tế không cần đến thơ ca.

Chính trong thời kỳ này, anh nhận ra rằng anh không còn có thể ngưỡng mộ thiên nhiên của quê hương mình nữa; sự tàn phá đang ngự trị ở các ngôi làng và...

Cuộc sống náo loạn ở thủ đô cũng không thu hút được người anh hùng trữ tình của nhà thơ; ông coi cái chết là lối thoát hợp lý duy nhất cho tất cả những điều này.

lượt xem