Les: kleuren met kleurpotloden. Basisbeginselen van schminken Verf zelf uw muren

De sinusoïdale modetrend is een bekend concept. Het artistieke schilderen van de muren was geen uitzondering. Met deze decoratietechniek kun je elk interieur decoreren; kinderen zullen er bijzonder blij mee zijn. Laten we eens kijken waar we moeten beginnen met schilderen op de muren, en welke verven hiervoor het meest geschikt zijn.

Muren schilderen met acrylverf heeft veel voordelen.

1. De oplossing stoot geen giftige dampen of een bedwelmende geur uit in de kamer, veroorzaakt geen allergische reacties, heeft geen negatieve invloed op de luchtwegen van het lichaam en wordt verdund met gewoon water.
2. Verven voor het schilderen op muren en plafonds drogen snel uit.
3. Acrylverf voor artistieke schilderkunst is verkrijgbaar in de handel breed bereik kleurenspectrum: het grootste aantal kleuren van alle verven.
4. De aangebrachte laag van de stof vormt een duurzame bescherming, die doet denken aan een kunststof laag.
5. Hoogwaardige materialen garanderen een levensduur van meer dan 15 jaar.

De met acryl geschilderde muren in het appartement zijn bestand tegen ultraviolette straling, vocht en vorst en zijn bijzonder duurzaam. Specifieke eigenschappen maken het mogelijk dat het materiaal zowel binnen- als gevelwanden kan bekleden.

Soorten geschikte verven

Welke kleuren worden gebruikt om op de muren te schilderen? Meestal gedaan acryl muurschildering. De meeste mengsels bevatten de volgende componenten:

• kleurpigmenten;
• water;
• de componenten zijn gebonden door acrylhars;
• het modificeren van modifiers en stabilisatoren.

Het is altijd mogelijk om een ​​verf met de gewenste eigenschappen te selecteren. Het huidige assortiment omvat de volgende mengsels:

• Eenvoudige verven op acrylbasis.
• Fluorescerende mengsels gloeien onder een gerichte ultraviolette straal. Met verf- en lakmateriaal kun je geen meesterwerk creëren; vaak zijn de contouren eenvoudig, de figuren niet sierlijk. Populaire ornamenten zijn onder meer vlinders, bloemboeketten en unieke patronen.
• Onzichtbare oplossingen zijn overdag niet zichtbaar en worden alleen merkbaar onder ultraviolet licht. Het doel van het aanbrengen van een dergelijke coating is het creëren van een verrassingseffect.
• Parelmoerverven onderscheiden zich door hun glans en tinten.
• Glanzende verven en hun prototype - metaalmengsels.
• Luminescente patronen zenden 's nachts licht uit, vanwege de energie die zich overdag ophoopt.
• Voor kamers met hoge luchtvochtigheid(bijvoorbeeld zwembaden) verven met waterafstotende eigenschappen zijn geschikt.

Wordt ook gebruikt voor muurschilderingen olieverf, die te koop zijn in gespecialiseerde winkels zoals “alles voor artiesten”. Een dergelijk product wordt vaak alleen door een professional gebruikt; het zal voor beginnende kunstenaars uiterst moeilijk zijn om met dergelijke verven te schilderen. Het resultaat zijn pittoreske landschappen en ongewoon fijn getekende afbeeldingen van het leven, het dagelijks leven en de natuur. Het materiaal wordt zelden gebruikt vanwege de volgende redenen:

• Verhoogde moeilijkheidsgraad van de toepassing; de techniek vereist professionele vaardigheden.
• Dure kosten van het onderdeel.
• Lange droogtijd.
• Het oplosmiddel in de samenstelling creëert tijdens het drogen een weerzinwekkende geur.

Met olieverf kunt u een afbeelding gedetailleerder maken dan met andere verven en vernissen nooit mogelijk is.

Extra ingrediënten

De originele kleuren van acryl kunnen gecorrigeerd worden met kleurpasta. Functionele omvang van producten:

1. Pasta's kleuren de basis in een andere tint (het is bijvoorbeeld gemakkelijk om alle kleuren uit wit te halen).
2. Oplossingen worden in elk type acryl opgenomen en in elke verhouding met elkaar gecombineerd.
3. In de gebruiksaanwijzing voor het gebruik van de pasta wordt aanbevolen deze aan de totale massa toe te voegen in een verhouding van 1/10: niet meer dan 10% van de hoeveelheid basisverf. Het ingrediënt is niet bedoeld om de kleur radicaal te veranderen naar een diepe en rijke nieuwe tint.

Pasta's zijn het meest organisch bij het kweken pastelkleuren of ingewikkeld kleurencombinaties. De maximale dosis van een enkele concentratie wordt op elke buis van de stof aangegeven.

Verf van bekende merken

Het assortiment is uitgebreid en bepaalde materialen zijn vooral geliefd bij huishoudelijke consumenten:

• "Maimeri", gemaakt in Italië. De producten van het merk zijn bedoeld voor alle soorten oppervlakken. Het heeft positieve cijfers gekregen vanwege zijn weerstand tegen mechanische schade en uitstekende dekkracht. Het kleurengamma is gevarieerd.

• "Raphaël", gemaakt in Frankrijk. Combineert goede kwaliteit en relatief goedkope kosten. Het merk is niet vol met een overvloed aan tinten; het wordt gepresenteerd in pastelkleuren.

• “Ladoga”, productie – Rusland. Representatief voor het goedkope kleurstofsegment. De eigenschappen van het pigment zijn bevestigd door jarenlang gebruik door veel huishoudelijke consumenten; de oplossing is perfect bestand tegen mechanische belasting. De buizen worden gepresenteerd in basiskleuren, kunststof potten– verscheidenheid aan basis- en gecombineerde tinten: van fosforwit naar blauwzwart.

Op video: welke verven je het beste kunt kiezen voor muurschildering.

Proces

Voordat artistieke meesterwerken worden geschilderd, moet het oppervlak worden voorbehandeld en worden bepaald welke verven onder vergelijkbare omstandigheden worden gebruikt.

Voorbereidende werkzaamheden

De volgorde van prioriteitsmanipulaties om hoogwaardige tekeningen op plafonds en muren te garanderen:

1. Voordat de muur wordt voorbereid, moet de eerder af te werken structuur worden schoongemaakt: verwijder het behang en de geverfde laag, was de kalk en het losse gips af.
2. Om toekomstige hechting te garanderen, moet de muur worden ontvet. afwerkingsmaterialen naar de oppervlakte. Ontvetters kunnen terpentine of een speciale primer zijn.
3. De volgende stap is het egaliseren van het oppervlak door te pleisteren volgens het niveau. Het afwerkingsplamuurmengsel zal de muur volledig egaliseren.
4. Ga na het drogen over de basis met schuurlinnen en verwijder het resulterende stof beter.
5. Breng de ondergrond aan met een roller of kwast acrylprimer. De primer levert aanvullende kwaliteitsindicatoren op voor het uiteindelijke beeld: het fixeert de basis, voorkomt afstoten en zorgt voor een hoge hechtingscoëfficiënt van het kleurpigment aan de muur. Na uitharding kan de wand als voorbereid worden beschouwd.

Dezelfde primer is niet geschikt voor een droge ruimte of een ruimte met een hoge luchtvochtigheid. In een vochtige ruimte is het beter om vochtbestendige mengsels met een antiseptische werking te gebruiken. Een droge ruimte vereist voorafgaande impregnering met een acrylaatoplossing, waarna artistieke schildering van het interieur of buitenmuren acryl.

Tekening

De technologie is onderverdeeld in bepaalde fasen; om te weten hoe je een muur correct kunt schilderen, moet je je eraan houden:

1. Initieel – selectie van de ideologische oriëntatie van de tekening.

2. De kunstenaar schetst met zijn eigen handen en bepaalt na goedkeuring de definitieve versie van de muurschildering; je kunt tekenen.

3. De basiscontouren worden op de muur overgebracht en lineair getekend.

4. Zodra u de contouren heeft getekend, tekent u selectieve plekken van de afbeelding erlangs. Daarna voegen ze volume toe aan het beeld, het laatste deel is detaillering. Soortgelijke verdeling technologisch proces in specifieke stadia kunt u de integriteit van het beeld vastleggen en defecten onmiddellijk corrigeren met geverfde lokaliseerbare gebieden, om uiteindelijk een beeld te verkrijgen dat ideaal zou worden genoemd.

5. Nadat de muurverf is aangebracht, moet het oppervlak worden bedekt met een onzichtbare matte vernis op acrylbasis. Vernis werd gebruikt om de weerstand van de laag tegen omgevingsinvloeden te vergroten.

In theorie is de techniek van het schilderen van muren behoorlijk variabel:

• Tekeningen op de muren, die enorme oppervlakken in beslag nemen, zijn gemakkelijker tot leven te brengen met een airbrush (een licht aangepast spuitpistool) of verf in spuitbussen.
• Teken met je eigen handen op de muren, bij voorkeur vlak of rond, kunststof of natuurlijk materiaal penselen (gemaakt van eekhoornhaar of varkensvlees). In het creatieve proces, wanneer we met onze eigen handen tekenen, helpen artistieke spatels, rollers, tape, stukjes schuimrubber en vodden.
• Je hoeft geen ervaren kunstenaar te zijn om een ​​schilderij aan de muur tot leven te brengen; het is voldoende om het aangewezen gereedschap te gebruiken om met een stencil of blanco te werken.

Afwerken met acrylverf heet de beste optie DIY-binnenmuurdecoratie. Decoratieve materialen laten een "masterclass" zien onder coatings met vergelijkbare doeleinden. Iemand die goed muren kan schilderen, wordt niet altijd een kunstenaar of ontwerper genoemd; een speciale specialistische opleiding is niet het belangrijkste criterium voor het uitvoeren van het werk. Met toewijding kun je ook eenvoudige ornamenten op de muur tekenen en het hout met je eigen handen beschilderen (in het geval van gecombineerde werken).

Masterclasses over het maken van een tekening (2 video's)

De steen was waarschijnlijk het eerste voorwerp dat iemand bewust oppakte. Mensen begonnen het ook al heel lang geleden te gebruiken als basis voor creativiteit. Schilderen op stenen is tegenwoordig nog steeds erg populair, bijvoorbeeld in oostelijke landen.

Het wordt als goede manieren beschouwd om een ​​goede vriend voor zijn verjaardag een steen te geven die versierd is met een origineel ontwerp. Bovendien hebben stenen, net als alles wat een persoon omringt, hun eigen energie. Niet voor niets heeft elk sterrenbeeld zijn eigen steen die beschermt tegen problemen.

Maar hier waar we het over hebben over een gewoon steentje dat op de grond ligt. Niet elke steen kan de basis vormen voor een schilderij. Er zijn stenen die te poreus zijn en alle verf absorberen, en er zijn stenen die slecht versleten zijn en scherpe randen hebben. Daarom moet je voor creativiteit gladde stenen met een dichte textuur selecteren.

1. Omdat het materiaal voor het werk letterlijk onder de voeten lag, moesten de geselecteerde stenen grondig worden gewassen en gedroogd voordat het proces werd gestart.
2. Het veld voor creativiteit is vrij klein, dus verf moet beetje bij beetje op het palet worden gegoten.
3. Acrylverf droogt zeer snel, waardoor de borstel in een harde schraper verandert, dus tijdens het schilderen moet de borstel voortdurend in het glas water worden geplaatst. Om dezelfde reden moet de borstel bij kleurverandering grondig worden gewassen en gedroogd met servetten of keukenpapier.
4. Tekenen op steen is een nogal specifiek proces. Om onaangename verrassingen te voorkomen die gepaard gaan met het krijgen van verf op kleding, is het beter om stenen met je eigen handen te schilderen in een oud T-shirt en een spijkerbroek, of een groot schort te dragen dat alles bedekt. Zelfs een klein druppeltje verf dat op een broek is opgedroogd, zal het item onmiddellijk verpesten. Je kunt natuurlijk proberen het vers af te schrobben, gewapend met een oude tandenborstel, maar het is beter om het uiterlijk zelf uit te sluiten.
5. Hetzelfde geldt voor de gehele werkplek. Trouwe assistent bij het beschermen van het tafeloppervlak tegen ontmoetingen met verf en water - dit is een oude krant.
6. Maar het is gemakkelijk om de fout te corrigeren: de verf kan indien nodig gemakkelijk van het oppervlak van de steen worden afgeveegd of na het drogen met een andere kleur worden overschilderd.

Benodigde materialen voor het schilderen

Verven

Dit kan een aquarelset zijn, potjes gouache of tubes acrylverf.

Elke kunstenaar werkt op de manier die hij wil, hoewel schilderen op stenen voor beginners de mogelijkheid biedt om alle soorten uit te proberen. Ervaren vakmensen werken nog steeds het liefst met acrylverf. Het hele palet van heldere kleuren past perfect, zelfs op een oppervlak zonder primer. En als je gebruikt acrylverf type “metallic” krijgen de afbeeldingen een aangename zachte glans.

Kiezelstenen kunnen ook helderder en glanzender worden na het schilderen met verf die bedoeld is voor porselein of keramiek. Je kunt ze vastzetten door de geverfde stenen in een gewone oven te plaatsen om te bakken. Maar zelfs zonder deze procedure zien de foto's er prachtig uit.

Omtrekken, stiften, potloden

Naast verven zijn er tegenwoordig een groot aantal gereedschappen in de vorm van contouren en viltstiften die extra accenten en details geven om het schilderij te versieren.

Bloemen worden in een driedimensionale omtrek aangebracht

Weinig mensen kunnen hun ideeën zonder voorbereiding verbeelden. Zelfs ervaren kunstenaars maken eerst een schets van het beeld. Hiervoor zijn speciale schetspotloden ontwikkeld voor donkere en lichte stenen, respectievelijk wit en zwart.

Borstels

Schilderen op steen is onmogelijk zonder de aanwezigheid ervan verschillende soorten penselen - van de grootste, voor het schilderen van de achtergrond, tot miniatuur, die de fijnste streken op het oppervlak kunnen achterlaten. Een set penselen kan in de betreffende winkel worden gekocht.

Vernis

De gecreëerde miniatuur moet worden beschermd, zodat deze jarenlang kan worden bewonderd. Om dit te doen, is de steen bedekt met vernis. Als duidelijk voorbeeld is er een schilderij op stenen genaamd “Master of the Forest” van Leonard Popov:

Steen bedekt met vernis heeft een karakteristieke mooie glans

Het proces van het schilderen van stenen

Eerst wordt het probleem met de primer besloten: of deze wel of niet wordt aangebracht.

Vervolgens wordt de plot van de tekening bepaald. Het zal de auteur niet alleen door de verbeelding worden gesuggereerd, maar ook door de vorm, kleur en textuur van de gebruikte kiezelstenen.

Vóór het werk worden de stenen grondig gewassen en gedroogd.

De achtergrond van het patroon wordt aangebracht op het gegronde oppervlak (als een dergelijke beslissing is genomen).

De toekomstige contouren van de plot worden getekend met een schetspotlood.

Bij het vullen van fragmenten met verf zijn de volgende opties mogelijk: teken eerst de omtrek met een penseel en vul vervolgens de tekening met verf. Of teken de hele afbeelding in kleur en gebruik vervolgens een dun penseel om de omtrek te markeren.

Zelfs de hand van een professionele kunstenaar kan trillen. Elk oplosmiddel helpt een oneffen lijn te corrigeren of een overtollige vlek te verwijderen.

De laatste stap bij het creëren van een stenen meesterwerk is het lakken van het volledige oppervlak van de geverfde steen. Alleen in dit geval blijft het beeld in al zijn glorie behouden, zelfs als het schilderen van stenen bedoeld was voor de tuin, en niet als geschenk.

Het is waar dat als het patroon slechts een deel van de kiezelstenen beslaat, je het natuurlijk kunt behouden verschijning, waarbij alleen het geverfde gebied binnen de omtrek wordt gevernist.

Na het voltooien van het werk is het toepassingsgebied van geverfde kiezelstenen gevarieerd. Het kan een prachtig cadeau zijn voor goede vrienden. Een glazen kan gevuld met kleurrijke steentjes zal uw interieur versieren. Met magneten die op kiezelstenen zijn geplakt, kunt u een unieke compositie op de koelkastdeur creëren. Over het algemeen zijn er geen beperkingen op de vlucht van creatief denken.

Masterclass over het schilderen van stenen voor beginners

Om creatieve lessen te versterken, wordt origineel steenschilderen aangeboden; de masterclass helpt je er zonder veel moeite mee om te gaan.

Om een ​​vrolijk gezin te creëren, heb je stenen van een bepaalde vorm en grootte nodig. De basis van de compositie zal een grote platte kiezelsteen zijn. Langwerpige dunne kiezelstenen zullen fungeren als kuikens met grote ogen.

Alle stenen "stokken" worden zorgvuldig verticaal op een vlakke ondergrond gelijmd met behulp van een vochtbestendige lijm.

Vaak worden buitengewone technieken voor het decoreren van een kamer met je eigen handen het belangrijkste hoogtepunt van het hele interieur. Maar hier is het belangrijk om rekening te houden met de stijl en het ontwerp van de kamer: futuristische objecten zijn een zeer twijfelachtige decoratie voor een woonkamer in Engelse stijl, houten pallets met inscripties in het ritme van de Provence zijn niet geschikt voor een keukeninterieur hoge technologie, net zoals aluminium borden waarschijnlijk niet passen in elegante Art Deco. Als je verfijnd eclecticisme probeert te creëren, kun je gemakkelijk een fout maken. Het is erg belangrijk om van tevoren over alles na te denken, namelijk de locatie en bevestiging van decoratieve elementen.

Wij raden u aan dit te overwegen interessante oplossingen voor de kamer, naast schilderijen, posters en foto's. Laten we ze echter ook niet vergeten.

Raam als decoratief element van het interieur

Een raam ingebouwd in een muur dus binnenste scheidingswand, is een nogal bijzondere techniek om ruimte te verdelen. Een dergelijke oplossing zal niet alleen de belangrijkste decoratie van twee zones tegelijkertijd worden, maar zal ook meer natuurlijk licht van de ene kamer naar de andere laten passeren.

Een raamkozijn kan ook een bijzonder zelfstandig kunstobject zijn. Hang hem aan de muur of plaats hem op de console - deze techniek zal de sfeer radicaal veranderen en er lichtheid en elegante charme aan toevoegen.

Een verouderd houten frame met een groot aantal secties ziet er erg kleurrijk uit. Het is gemakkelijk om zo’n decoratief item zelf te maken tegen minimale kosten.

Een decoratief raamkozijn kan niet alleen dienen als decoratie voor een kamer, maar dat ook zijn functioneel onderwerp interieur Geglazuurde spiegels zien er dus behoorlijk interessant uit, afhankelijk van het type raamkozijn. Een goed voorbeeld getoond op de foto van het slaapkamerinterieur.

Deur tegen de muur

Naast ramen kunnen gebruikte oude deuren een onverwachte decoratie worden voor de muren van een kamer. Een geavanceerd idee is om er iets voor de hand liggends aan te hangen in traditionele wanddecoratie, bijvoorbeeld schilderijen, panelen, foto's.

Grootschalige panelen

Decoratie van de kamer volumetrisch paneel- een geweldige kans om te pronken met uw creatieve verbeelding. Probeer hier te experimenteren met texturen, kleuren, materialen en andere componenten.

Afmetingen decoratief paneel moet gecorreleerd zijn met de vierkante meters van de kamer en de belasting op alle andere muren. Een groot paneel in een kleine kamer ziet er belachelijk uit: de textuur en kleur ervan verbruiken immers soms de ruimte. Let op: panelen en behang zijn twee verschillende dingen! Hoe groter het paneel, hoe helderder zijn rol daarin interieur van huis, hoe neutraler de aangrenzende muren moeten zijn.

Kijk met een frisse blik naar gewoon materiaal. Oud metalen plaat, opgehangen aan een ketting, wordt een originele en bijzondere drager voor posters of foto's.

Vierkantjes van delen van eenvoudige vezelplaat, beschilderd met beits en zilver (je kunt trouwens veilig schilderen en stencils gebruiken) zullen mooi zijn in de vorm van panelen. In deze presentatie past hij perfect in de luxe industriële loftstijl.

Je kunt ook eenvoudig een van de muren in de woonkamer met je eigen handen versieren. De compositie van indrukwekkende grootschalige tegels fascineert door zijn originaliteit en eenvoud. Je kunt eindeloos over dit onderwerp fantaseren.

Kijk eens naar je speelse boter-kaas-en-eieren-humeur accentmuur onopvallend door de kamer verdeeld.

Panelen met 3D-effect

Verscheen nog niet zo lang geleden modetrend multidimensionale decoratieve elementen winnen snel aan populariteit. De 3D-panelen op de volgende foto trekken letterlijk de aandacht van anderen. Redelijke prijzen stellen velen in staat dergelijke panelen voor decoratie te kopen, terwijl de textuur en het patroon naar eigen smaak kunnen worden gekozen. Er zijn veel ontwerpopties: gravures, bas-reliëfs van gips, composities uit verschillende multidimensionale delen.

Vergeet de kwetsbaarheid niet soortgelijke producten. Het installeren en transporteren ervan is erg moeilijk, maar het visuele resultaat is de moeite waard.

Een kamer decoreren met planken

Planken in een kamer kunnen niet alleen dienen als functioneel meubelstuk, maar ook als creatieve decoratie in de kamer. Het is belangrijk dat de planken qua kleur contrasteren met de muur. Denk goed na over hoe je ze mooi en harmonieus kunt vullen - halflege planken creëren een gevoel van enige imperfectie in het interieur. Uitstekende decoratieve inhoud zijn kaarsen en lampen, zandlopers, originele houders voor boeken, kleurrijk keramiek.

Nog groter decoratief effect zal schattige compacte planken creëren niet-standaard vorm(driehoeken, veelvlakkige cellen, onnatuurlijke hoeken).

Affiches en schilderijen

Het decoreren van een kamer met schilderijen, foto's en posters is tegenwoordig misschien wel het meest voorkomende decor. Om het resultaat aan de verwachtingen te laten voldoen, er fatsoenlijk en uniek uit te zien, moet je de elementen van de beeldende kunst zorgvuldig selecteren.

Laat je fantasie de vrije loop, kies voor een niet-standaard aanpak: lijst herbariums van planten in in plaats van geschilderde stillevens, tinnen panelen en posters in retro-stijl in plaats van bloemen op canvas, potloodschetsen van dieren in plaats van watervallen en stranden.

Mocht je toch besluiten iets unieks aan te schaffen, koop dan schilderijen op tentoonstellingen, bijzondere plekken of op buitenlandse reizen.

Foto's kunnen op een volledig niet-standaard manier worden ontworpen.

Ongebruikelijke kenmerken

Reusachtige letters in opschriften, citaten op posters, hertengeweien: al deze voorwerpen zijn zo vaak terug te vinden in interieurs dat we ze vandaag de dag nauwelijks meer zouden willen zien. Maar zelfs met deze ogenschijnlijk bekende details kun je op je eigen manier een originele combinatie creëren. Je hoeft ze alleen maar vakkundig te interpreteren.

Dus bijvoorbeeld een compositie van vijf medaillons met herten gewei ziet er al ongebruikelijk uit, en inscripties gemaakt in een niet-standaard lettertype en geplaatst op atypische doeken (niet in rechthoekige kaders, maar in ieder geval in een zeshoek) worden totaal anders waargenomen.

Meer ideeën voor doe-het-zelf-kamerinrichting worden gepresenteerd in de heldere selectie op de foto.

Originele inrichting uit bloemen en planten

1. Ik kies acryl voor het schilderen op muren.

Acrylstiften zijn voor mij een echte ontdekking geworden: ze zijn handig voor het tekenen van rechte lijnen, ze vloeien niet, laten geen strepen achter, stellen je in staat de kleurverzadiging gemakkelijk te regelen en de tekentijd te verkorten. Ik vond de Molotow-markers het leukst: hun vullingen rafelen gegarandeerd niet; bij andere fabrikanten ben ik daar niet zo zeker van. Kijk, ik heb met stiften fietsers en een paardenbloem getekend.

Als ik een levendigere, minder rechte lijn, streken en andere creativiteit wil, dan kies ik voor acryl in tubes en platte penselen. Dit soort werk kost meer tijd en is moeilijker om te tekenen, maar er zit plezier in. Hier is een voorbeeld van een muur met een tekening omlijnd met een penseel.

2. Op welke muren moet ik schilderen?

Acryl past goed op vrijwel iedere ondergrond. Ik heb muren getest met behang om te schilderen en direct geschilderde muren. Binnenkort zal ik flink moeten voortbouwen reliëf behang, Ik heb de marker al op een klein stukje geprobeerd - het komt goed uit.

Ik behandel de muren vooraf nergens mee. Als ze erg vuil zijn, is het natuurlijk beter om het oppervlak eerst af te vegen en te laten drogen. Ook het acryl zelf bedek ik nergens mee: het is erg plakkerig en duurzaam.

3. De projector is de redder van de kunstenaar

Als u naar de muur moet overbrengen complexe tekening met veel details, bijvoorbeeld fietsers uit bovenstaand voorbeeld, mijn advies aan jou: huur of leen een projector van een vriend. Dit zal je leven echt gemakkelijker maken. Hang gewoon uw foto aan de muur en teken deze over met een potlood: minder tijd, minder zenuwen en het resultaat is beter en vloeiender.

Tip: Als u rechtshandig bent, beweeg dan van links naar rechts om uw zicht niet te belemmeren.

Voordat mij werd verteld dat ik een projector moest nemen, dacht ik aan gigantisch carbonpapier en vertaling in vierkanten. Godzijdank hoefde ik ze niet te gebruiken. Hoewel ik voor een toekomstig project de kaart van Europa precies per cel ga vertalen.

4. Creativiteit is niet alleen creativiteit, maar ook berekeningen

Als het patroon dat je voor de muur kiest geometrisch is, zoals mijn huizen, heb je dat niet alleen nodig creativiteit, maar ook een waterpas, liniaal, kompas en een idee van schaal. Ik print de huizen uit op papier (aanvankelijk tekende ik ze in vector), meet elke lijn en vertaal deze naar de gewenste schaal. Ik doe dit deel van het werk van tevoren - het is klein en kost behoorlijk wat tijd.

Overigens is tekenen op de muur ook geen heel snel proces. Recente huizen (maar ik teken ze niet alleen!) Op een muur van slechts 1,9 m lang duurden bijvoorbeeld 4 uur - en dit is slechts een schets in potlood.

5. Je hoeft niet met iets ingewikkelds te beginnen.

Als je zeker zelf op de muren wilt tekenen, maar je weet het nog niet zeker, probeer dan te beginnen met eenvoudige geometrische tekeningen (maar vergeet niet een niveau te nemen!) - zelfs een paar lijnen op de muur kunnen enorm veranderen de uitstraling van de kamer.

Ik heb op Pinterest verschillende foto's van muurkunst voor je verzameld: kijk, sommige zijn vrij eenvoudig, maar heel erg spectaculaire ontwerpen. Ter inspiratie raad ik deze site trouwens van harte aan!

Iets meer informatie over mijn muurprojecten. En als je nog vragen hebt, schrijf dan, ik zal proberen ze te beantwoorden.

Ik wens je gladde muren en een vaste hand!

SAI-verftool

Om te beginnen zou je al een kant-en-klare tekening in lineaire stijl moeten hebben. Persoonlijk had ik geen lijntekeningen, dus nam ik de schets, ruimde hem een ​​beetje op en besloot ermee aan de slag te gaan. Het zou leuk zijn om lijntekeningen van hoge kwaliteit te hebben met getekende details, waarmee je dit allemaal kunt bereiken uitstekend resultaat.

Dit zijn mijn penseelinstellingen:

Selecteer je basiskleuren en maak voor elke kleur een aparte laag. Op deze manier krijgt u een idee van welke kleur de schaduwen, highlights, enz. zullen zijn. Voordat u de schaduwen aanbrengt, moet u een basislaag van kleur hebben. Maak nog een laag en klik op "Bijsnijdgroep", hierdoor wordt een uitknipmasker gemaakt. Probeer niet verder te gaan dan de grenzen van het gebied waar u de schaduw gaat aanbrengen. In dit geval is het leer.

Begin met het toevoegen van schaduwen aan de achtergrond (met een penseel) met een donkerdere kleur dan de basiskleur. De plaatsing van schaduwen is afhankelijk van de lichtbron.

Klik op de foto om de afbeelding op volledige grootte en 100% kwaliteit te bekijken.

Maak een nieuwe laag en schilder op de voegen met een airbrush, waardoor de gebieden waar de schaduwen te verzadigd lijken lichter worden. Ik geef de tekening altijd schaduw zodat de knieën, ellebogen, schouders, voorhoofd, wangen en de algehele tekening schaduwen hebben.

Klik op de foto om de afbeelding op volledige grootte en 100% kwaliteit te bekijken.

Maak een laag bovenop de rest, voeg meer toe donkere kleur gewrichten en andere gebieden. Open vervolgens het lagenmenu: Verfeffecten ---> Effect --- > Rand, zoals hieronder weergegeven. Het resultaat ziet u aan de linkerkant.

Klik op de foto om de afbeelding op volledige grootte en 100% kwaliteit te bekijken.

Selecteer nu de rode kleur en airbrush, schilder de wangen om ze een pompeus uiterlijk te geven en verlaag indien nodig de dekking.
Selecteer alle lagen waarin u met de skin hebt gewerkt en druk vervolgens op Ctrl+U om indien nodig de kleuren te bewerken.

Klik op de foto om de afbeelding op volledige grootte en 100% kwaliteit te bekijken.

Doe hetzelfde met je haar. Selecteer om te beginnen een kleur die donkerder is dan de basiskleur en breng met een penseel schaduwen aan op de achtergrond.

Voeg schaduwen toe met behulp van de techniek die ik hierboven liet zien (omtrek). Voeg onder alle haarschaduwlagen schaduwen toe aan de uiteinden van het haar met behulp van een airbrush.

Licht verandert de haarkleur, waardoor het lichter wordt. Ik heb een crèmekleurige tint gebruikt. Teken met een penseel zigzag verticale lijnen (aan de uiteinden van het haar) waar het grootste deel van het licht valt.
Creëer een haarlaag bovenop de rest en gebruik lichte kleur, schilder het gebied bovenop het hoofd met een airbrush en verander de laagmodus in Overlay (Overlay). Je hoeft geen kleuren uit het haarkleurenpalet te gebruiken, je kunt ook kiezen voor paars, blauw, groen, roze of welke andere kleur je maar wilt. Je hoeft alleen maar te experimenteren.

Hier kun je zien hoe ik de kleding heb ingekleurd. De huid en het haar bleven onveranderd, met een donkerdere tint die ik had ingevuld grote percelen. Vervolgens heb ik meer uitgesproken schaduwen aan de donkere gebieden toegevoegd met een donkerdere tint dan voorheen en de "outline" -techniek. Maak onder de schaduwlagen een nieuwe laag en airbrush de gebieden die dit nodig hebben.

De oogkleur zou er als volgt uit moeten zien:

1 - Dit is de laag met de hoofdkleur. We selecteren een Knipmasker en een kleur donkerder dan de basiskleur.
2 - Kleur de pupil (ik gebruik geen zwart, alleen meer donkere schaduw) en teken een horizontale schaduw die uit het donkere gebied komt. Op deze laag klikte ik op Effect (Effect) ---> Contour (Rand).
3 - Teken vanaf de plek waar de schaduw vandaan komt met een airbrush nog een schaduw vanwaar de schaduw richting de onderkant van het oog komt.
4 - Maak op alle oogschaduwlagen een laag met witte kleur en teken een lijn rond de omtrek van het oog, zoals weergegeven in het bovenstaande voorbeeld. Laagmodus - Overlay (Overlay).
5 - Teken highlights op de ogen met behulp van wit. De locatie van de highlights is afhankelijk van de locatie van de hoofdlichtbron.

Hier heb ik de sjaal, lint, oren etc. ingekleurd. ...

In dit stadium moet u er zeker van zijn dat u tevreden bent met alles in de tekening (op alle lagen, inclusief lijntekeningen) en dat u geen wijzigingen in de kleuren wilt aanbrengen.

Op deze laag hebben we nog een laag gemaakt, een uitknipmasker toegevoegd en met een penseel en een witte kleur licht aan de afbeelding toegevoegd. Als je goed kijkt, zie je dat ik licht heb toegevoegd. Deze laag zou in de Overlay-modus moeten staan.

Voeg de lagen opnieuw samen en druk op Ctrl+A, vervolgens op Ctrl+C en Ctrl+V. Dat is het. Selecteer alles, kopieer en plak (op basis van een tweelaags ontwerp). Gebruik het gereedschap Vervagen om de afbeelding waziger te maken. Voeg een Knipmasker toe en vervolgens een Overlay-modus, waarbij u indien nodig de dekking verlaagt.

Voeg de lagen samen, maak een nieuwe en vul deze met een kleur die bij de tekening past, zoals ik al zei - je moet experimenteren en de meest geschikte kiezen. Ik heb de oranje kleur gebruikt, de modus ingesteld op Overlay (Overlay) en ook de dekking (dekking) en het uitknipmasker (uitknipmasker) aangepast.

Het resultaat zie je op de onderstaande afbeelding.

Zoals je ziet is het niet zo moeilijk. Wees geduldig en u zult beloond worden. Er is geen reden om te haasten, hoe meer tijd je aan de tekening besteedt, hoe beter het er uiteindelijk uit zal zien.

Er worden extra kleuren gebruikt om effecten aan de kleuring toe te voegen. Ze kunnen ook worden gebruikt om hoeken te schilderen waar het licht niet komt. Afhankelijk van je stijl kun je deze kleuren aanbrengen met een pen of penseel.

Sneltoetsen voor SAI Paint Tool:
-Ctrl+S: Sla het bestand op.
-Ctrl+W: Sluit het bestand.
-Ctrl+N: Open een nieuw bestand.
-Ctrl+O: Open een afbeelding of bestand dat is opgeslagen.
-Ctrl+E: Maak de laag plat.
-Ctrl+Shift+E: Maak alle zichtbare lagen plat.
-Ctrl+Z: Annuleren.
-Ctrl+Y: Herhalen.
-Ctrl+A: Selecteer Alles.
-Ctrl+C: Kopiëren.
-Ctrl+X: Snee.
-Ctrl+V: Invoegen.
-Ctrl+U: Tint en verzadiging.