Armoedige compositie voor 8 maart. Decoupage turfpot. Mijn werk en masterclass

Ik groet je op de pagina's van mijn dagboek!

Zoals gewoonlijk is de belangrijkste motivator in De laatste tijd Varin dient voor mij kleuterschool:) Voor mezelf kan ik lui zijn, maar voor verschillende kleuterschoolwedstrijden zeiden ze "moet", wat "moet" betekent :) Hoe kan ik ze weigeren? En nu houden ze een wedstrijd "Bloemen voor mama", maar moeders maken deze bloemen zelf :) De eerste gedachte was om een ​​​​bloemvorm te maken, maar toen herinnerde ik me dat ik op de een of andere manier turfpotten had gekocht, en ik wist het niet over droge rozen, waar ze het in huis moesten zetten - ze verveelden zich, liggend op het balkon. En zo ontstond het idee van een snelle compositie :) De pot werd ontkoppeld met een afbeelding gevonden in huis, versleten, versierd met kant, een boeket droge rozen werd genadeloos bijgesneden - zie, een plekje op het balkon werd vrijgemaakt :) En zo bleek de compositie in shabby chic-stijl - van vrijwel niets en heel snel :) Misschien zullen sommigen van jullie dit idee nuttig vinden.

Wat turfpotten betreft, ik heb ooit een selectie vintage decoraties gepubliceerd voor degenen die ze nog niet hebben gezien, kijk hier - Vintage decor voor turfpotten. Ideeën, masterclasses Werken met een turfpot is een genot, het lijkt alsof deze bedoeld was voor vintage decoratie, de processen zie je hieronder in de masterclass. Ik zou uw aandacht willen vestigen op het feit dat u van turfpotten veilig niet alleen compositiepotten kunt maken, maar ook basissen voor vormsnoei (het is zeker bestand tegen gipsvulling :)), bomen, enz. Ze maken trouwens absoluut prachtige paasmanden. Welnu, we gaan verder met een masterclass over armoedige decoupage van een turfpot. Veel kijkplezier!

Masterclasses van decoupage-meesters

Subtiele schaafwonden. Een doos maken in de shabby chic-stijl van de meester "Chest of Wonderful Things" (Olga)

Ik besloot te laten zien hoe ik een van mijn werken heb gemaakt, ik hoop dat MK voor iemand nuttig zal zijn.

1. Hier is een plano gemaakt van MDF. Ik heb het potlood met een gum verwijderd en geschuurd.
2. Ook de binnenkant heb ik geschuurd.
3. Een servet dat ik ga gebruiken om te versieren.
4. Kwast, roller en primer geschuurd en voorbereid.
Veel mensen primeren onmiddellijk met zwarte primer. Als die er is, kunnen zij dat ook doen. Ik heb geen zwarte primer, alleen witte, dus ik primer ermee.

De primer heb ik met een kwast aangebracht.
6. Egaliseer het met een roller.
7. Ook de binnenkant heb ik geprimed, daar wordt het geschilderd, maar dan glad MDF-oppervlak de verf zal ongelijkmatig aanbrengen (je kunt het aan de grond zien).
8 Nu heb ik alles goed bedekt met aarde, nu moet het goed drogen. Ik heb het in 2 lagen geprimerd en laten drogen; als het hout was, zou 1 laag voldoende zijn. Geschuurd met fijn schuurpapier 240.

9. Omdat ik met wit heb gegrond, moet ik het bedekken met donkere, armoedige slijtplekken die meestal donkerzwart zijn. Persoonlijk houd ik niet zo van zwart, ik vind het er een beetje hard uitzien. ik hou meer van zachte kleuren, dus ik meng zwart en gebrande omber.
10. Het blijkt een heerlijke donkere chocoladekleur te zijn.
11. Met deze kleur bestrijk ik de doos met een kwast, egaliseer hem met een roller, droog hem en schuur hem met fijn schuurpapier.
12. De verf blijft zitten, zonde om weg te gooien. Je kunt het bedekken met film of in een pot doen, onder de film kun je het 24 uur gebruiken, waarna het begint uit te drogen.

13. Nu het meest interessante: we nemen een kaars, ik wrijf hem alleen met een kaars waar ik wil dat er sterke schaafwonden en spanen zijn, en waar ze zich in werkelijkheid ook daadwerkelijk vormen.
14. Dit zijn de meest convexe delen: poten, hoeken - wat het eerst breekt en afbreekt. En ergens een paar slagen. De paraffinekorrels veeg ik weg met een harde borstel.
15. Nu moeten we dekking zoeken lichte kleur. Shabby chic gebruikt meestal wit, pasteltinten. Ik wil niet helemaal wit, dus ik neem warm wit.
Je kunt het zelf maken - je kunt een druppel oker aan de witte toevoegen. het zal ivoor blijken te zijn; als de omber verbrand is, zal er een roze tint zijn, als de omber natuurlijk is, zal deze een licht groenachtige tint hebben, enz.
16. Hier zie je het verschil tussen wit en warm wit.

17. Eén laag, de onderste is zichtbaar, deze moet dikker zijn.
18. Twee lagen
19. Hier is ze allemaal.
20. Ik neem 240 schuurpapier en begin actief te werken.

21. Nou, dat is eigenlijk wat er gebeurt.
22, 23. Op andere plaatsen wreef ik gewoon krachtig met schuurpapier om schaafwonden te creëren. Dankzij de vezelstructuur van MDF zijn schaafwonden interessant.
24. Werkhoeken zijn actiever.

En dit is wat er gebeurde

29. Ik lijm het servet met een vijl.
30. Je kunt het gladstrijken met een rubberen roller of spatel. Als je een spatel met sterke druk gebruikt, kan het servet plat worden, dus ik doe alles zorgvuldig.
31, 32. Ik bestrijk de bovenkant opnieuw met lijm en focus Speciale aandacht afschuining, je moet alles goed bedekken en aandrukken met een borstel, want als er een bel of zelfs meer dan één is, zal alles er gewoon vanaf komen en zal het werk er van slechte kwaliteit uitzien. Daarna droog ik alles goed af.

33. De doos wordt gedroogd en afgedekt met 1 laag vernis ter bescherming. Ten eerste bescherm ik het servet, ten tweede ga ik daarna met stempels aan de slag, en mocht er ineens iets misgaan, dan kan ik alles eraf wassen.
34. Voor het stempelen kies ik de verf die bij het motief past, ik wil kant maken, dit past heel goed bij de shabby chic stijl.
Ik meng witte, natuurlijke omber en een beetje sienna.
35. Siliconenstempel.
36. Verf mengen.

37. Ik verdeel de verf over de hele plaat, dit maakt het gemakkelijker om de spons te dopen.
38. Je hebt een stuk spons nodig.
39. Dompel de spons in de verf, verdeel deze gelijkmatig en verwijder het overtollige materiaal op keukenpapier.
40. Nu wrijven we over de stempel, slaan er niet op, maar wrijven er liever over, en zonder te drukken. Als je krast, komt de verf in de stempel en tijdens het daaropvolgende stempelen ontstaat er een voortdurende vlek.

Je kunt een soort stempelkussen maken: leg een katoenen doek 2-4 keer gevouwen op een brede plaat, een stuk glas, een tegel of een ander materiaal dat geen verf absorbeert, laat het weken met verf en dompel de stempel vervolgens onder. - als een postzegel. Maar op deze manier wordt veel meer verf verspild.

41. De stempel uitgesmeerd

42. Je kunt oefenen op een vel papier.

43. Zo gelijkmatig mogelijk geperst. Je kunt het met een roller rollen, maar pas op dat je het niet beweegt, of druk het naar beneden en druk het gelijkmatig aan, maar druk niet heel hard en niet puntig, anders ontstaat er vuil.
44. Het is bedrukt, maar voor de doos wil ik dat het een beetje bleker en delicater is, dus ik zal het nog minder uitsmeren.

45, 46. Ik bereid de postzegel voor op verder werk.
47 Opgedrukt op het oppervlak.
48. Wat is er gebeurd.

49. Zo gebeurde het.
50. Dit is de lange zijde van de doos, en hier bedekte het stencil niet de hele zijde volledig, dus ik heb het op een droog stencil geprobeerd, er niet volledig verf op aangebracht, maar alleen waar nodig heb ik het afgedrukt.
51. De overgang is zichtbaar, maar als de verf opdroogt, zal deze niet zo opvallend zijn, maar als deze nog steeds merkbaar is, zal schuurpapier helpen. Ik heb de verf eroverheen geschuurd met fijn schuurpapier, hier en daar gestippeld, omdat ik oud kant nodig had.
52. Binnenin bevinden zich 2 lagen grond.

53. De verf bracht niet erg gelijkmatig aan, dus om een ​​dichte kleur te krijgen, heb ik met een kwast 3 lagen verf aangebracht en na droging geschuurd met fijn schuurpapier.
54. Dit zijn de verouderingsmedia die ik gebruik, er zijn 3 kleuren.
55-56. Dit zijn de kleuren, ik heb de middelste gekozen.

57. Ik zal de binnenkant van de doos verouderen, omdat het in het leven niet gebeurt dat als een doos actief is gebruikt, deze van binnen nieuw en van buiten oud is, of omgekeerd. Ik zal het verouderen met een borstel, omdat het vuil in de hoeken moet worden gedreven, waar het het meest vuil wordt. Ik doe het medium op de kwast, blend het uit op een handdoek en daar ga ik.
58. Ik breng het aan op de hoeken.
59. Al verouderd, hier is ook een nuance: als je het alleen in de hoeken aanbrengt, is de rest van het oppervlak schoon, dan gebeurt dit ook niet. Maar je hoeft ook niet heel slim te zijn, dus heb ik alles gewoon met een bijna droge borstel doorgenomen.
60. Ik heb ook het deksel verouderd en gestempeld met dezelfde verf als de buitenkant van de kant, maar een beetje verdund met een glazuurmedium zodat de afdruk vager en delicater was.

61. Ik besloot de binnenkant af te werken met kant. Maar het moet eerst worden voorbereid. Ten eerste moet elk natuurlijk kant voor gebruik worden bevochtigd, gedroogd en gestreken, omdat het de neiging heeft te krimpen, vooral als het op pva wordt gelijmd. Het wordt nat van de lijm, droogt uit en wordt korter. Ten tweede vond ik de kleur niet mooi, alles past in het oppervlak, dus ik zal het schilderen. Je kunt het met verf schilderen, je kunt een medium gebruiken, ik besloot dat ik vies zou worden.
Belangrijk! Ik versier met kant en lint erin laatste moment(na het laatste vernissen), d.w.z. de doos moet worden gelakt en geschuurd, gelakt.
62, 63. De kant is voorbereid, doe wat medium op de spons en begin deze lichtjes te kleuren.
64. Zo ziet het eruit in de doos.

65. Ik zal het op “Moment Crystal” lijmen, hier zijn ook speciale kenmerken. Het moment lost de verf op voordat deze droogt. Eenmaal droog, kan het vrij gemakkelijk worden verwijderd. Ik heb het in ieder geval gemakkelijk verwijderd. Maar als je er met een tandenstoker overheen gaat terwijl het nog niet droog is, beschadigt het ook de bovenste verflaag.
De veternaad moet zich aan de kant bevinden waar deze niet zichtbaar is (bij voorkeur in de hoek). Daarom openen we de doos en kijken ernaar: de twee uiterste hoeken verdwijnen onmiddellijk, dus rechts of links, maar de voorste.
66,67. Wij brengen lijm niet in één keer op het hele oppervlak aan, maar geleidelijk. Ze brachten een stukje aan, smeerden het in met een tandenstoker, plakten het erop, enzovoort.
68. Het werkte.

En dan de versiering van de deksel van het doosje met lint, ook op de “Moment Crystal”, het gewricht onder de strik, een strik van kant en lint, alles is ook op de “Moment Crystal” geplakt.
Nou ja, en het daadwerkelijke eindresultaat. Vintage doos "Sharmel".

http://www.livemaster.ru/topic/794223-nezhnye-pote...katulochki-v-stile-shebbi-shik

Decoupage voor beginners - MK van Maya Balagurova (maya125): Decoratie snijplank

Materialen:

multiplex snijplank
drielaags kleurrijk servet
schaar
borstels, één borstel is plat, de tweede is rond schuim
PVA-lijm
witte acrylverf
acryl vernis
schaar
dus laten we beginnen:

neem het werkstuk; zo niet, dan doen we het zelf

Decoupage borden. Werken met een gedrukte afbeelding - MK van de meester Cozetta

Werken met decoupage is heel interessant, spannend, spannend en geweldig! Dit soort creativiteit vereist grote zorg en enorm geduld! Maar alles zal zich honderdvoudig terugbetalen als het werk klaar is! Je vergeet kleine fouten en teleurstellingen en versiert je huis trots met een nieuw handwerk!

Fase 1. Werken met een afgedrukte afbeelding op een kleurenprinter.

We bedekken de achterkant van de afbeelding met tape. Gebruik een plastic kaart om ervoor te zorgen dat de tape gelijkmatig hecht.

Stage 2. De gekleurde zijde behandelen we met vernis.

Bevestig eerst de afbeelding bij de hoeken met tape op het bord. De vernis moet met een zachte borstel in 5-6 lagen worden aangebracht. De geschatte droogtijd voor één laag is 15-20 minuten!

Fase 3. Scheid de afbeelding van de tape.

Nadat de vernis volledig is opgedroogd, gebruikt u voorzichtig een speld om de hoek van de afbeelding los te wrikken en trekt u vervolgens langzaam de gebogen rand met uw vingers naar het midden. Het blijkt een dun, servetachtig laken met een afbeelding en een wit laken met tape.

Fase 4. Laten we aan het bord werken. Schuur het oppervlak van het bord schuurpapier zorgen voor een soepele en vlak oppervlak voor verder werk.

Fase 5. Wij primen het bord.

Ik had 2 lagen nodig om alle gaten in het bord te dekken. Elke laag moet worden gedroogd!

op de foto: één laag primer.

Fase 6. We schilderen één kant van het bord en de zijkanten met gouden acrylverf. 2-3 lagen afhankelijk van de dichtheid van de verf. De geschatte droogtijd voor één laag is 20-30 minuten. ( achterkant Ik heb de planken geverfd met witte acrylverf).

Fase 7. We lijmen de voorbereide afbeelding met lijm op de witte kant.

Breng lijm aan op het oppervlak van het bord, gelijk aan het oppervlak van de afbeelding. Laten we een afbeelding toevoegen.

Met een roller maken we het oppervlak glad, maar zonder fanatisme. We richten de rol vanuit het midden naar de randen. Laat je niet misleiden door de kleine belletjes! Als het droog is, wordt de afbeelding vanzelf gladder!

Fase 8. Wanneer de afbeelding volledig droog is, verwijdert u overtollig papier met schuurpapier.

9 fase. Breng craquelélak aan op de zijde die vrij is van de afbeelding.

Breng vernis in één laag aan op één zijde van het bord en op de zijkanten. Droogtijd 30-40 minuten.

Etappe 10. Witte acrylverf over vernis aanbrengen.

Breng voorzichtig in één keer een laag witte acrylverf aan met een zachte borstel. Ik heb de borstel van boven naar beneden verplaatst.

Etappe 11. Doe hetzelfde met voorkant in beeldvrije gebieden. Houd er rekening mee dat de craquelélak niet in het beeld mag komen!

Etappe 12. We bedekken het product met verschillende vernislagen (droog elke laag totdat deze volledig droog is zoals aangegeven op de verpakking). En voila - klaar werk!

Vergeet niet de halzen van de potten af ​​te vegen om te voorkomen dat de deksels uitdrogen!

P.S. Warme harten doen wonderen!

Shabby Chic (shabby chic) ​​is een stijl waarbij gebruik wordt gemaakt van lichte tinten en pasteltinten, en waarbij gebruik wordt gemaakt van bloemen om een ​​thema te creëren.

Met de Shabby Chic techniek creëer je een interieur zoals op de foto hierboven. Deze techniek wordt gebruikt om items te verouderen, waardoor een shabby chic effect ontstaat. Tegenwoordig is Shabby Chic erg populair geworden, omdat het objecten een vleugje oudheid, romantiek en mysterie geeft.

Misschien past deze stijl om de een of andere reden niet bij je. In dit geval adviseren wij je om zo snel mogelijk te gaan studeren en aan nieuwe dingen te gaan werken!

Manieren om Shabby Chic-stijl te gebruiken in prachtige decoupage

Op de foto hierboven ziet u een van de opties voor souvenirs die u voor uw dierbaren en vrienden kunt maken.
Je kunt deze stijl gebruiken om dozen, lijsten, schalen, spiegels, wandkleden en diverse meubels te versieren. Het kan uw oude meubels redden en er leven in blazen nieuw leven, en zal je ook helpen om met je eigen handen te creëren origineel cadeau voor vrienden en familie. Als je de Shabby Chic-stijl gebruikt, zul je begrijpen dat het heel eenvoudig en ook heel prettig is om thuis ongebruikelijke dingen met je eigen handen te maken.

Afbeeldingen begrijpen voor het werken met decor

Foto's voor decoupage gemaakt in originele stijl Shabby Chic kan anders zijn. Het kan zijn diverse bloemen worden rozen het meest gebruikt. Je kunt verschillende soorten kleuren combineren om composities te maken. “Aging” accepteert een bloementhema zonder uitgesproken geometrische patronen; alleen ruitjes en strepen zijn welkom, maar mogen niet opvallen bij gebruik.

Kijk eens hoe geweldig deze stijl eruit ziet - het is gewoon een meesterwerk!

De afbeelding kan uit de servetten worden gescheurd, maar probeer de randen ongelijk te houden, hierdoor valt het minder op dat de afbeelding erop is geplakt. Een andere foto kan uit behang worden geknipt of uit stof worden gesneden. Vergeet niet dat een afbeelding voor decoupage klassiek, elegant en delicaat moet zijn.

Wij versieren wandklokken met creatieve technieken

Overweeg deze stijl te gebruiken om een ​​klok te maken, zoals op deze foto:

Je hebt de volgende materialen nodig:

• MDF horloge blanco;
• Sjabloon met cijfers;
• Kwastjes;
• Klokmechanisme en wijzers;
• Servet voor decoupage.
• Bitumenvernis.
• Palet.
• Witte acrylprimer.
• Lijm voor decoupage.
• Acrylverf.
• Circuit.
• Huishoudelijke spons.
• Craquelé vernis.
• Acryl matte vernis.
• Schuurpapier.
• Pastel om over scheuren heen te wrijven.

Stapsgewijze masterclass met beschrijving en foto

Stap 1: Bedek het werkstuk met wit acrylprimer Herhaal deze procedure met een spons drie keer, maar pas nadat elke laag is opgedroogd. Hierna ziet het werkstuk eruit zoals op de onderstaande foto:

Stap 2: We scheuren het door ons gekozen ontwerp uit het servet en lijmen dit zorgvuldig op het werkstuk. We wachten tot het droog is en schuren het. Het zou eruit moeten zien zoals op de foto:

Stap 3: Omdat de achtergrond erg licht bleek te zijn, maken we hem beige, zoals op deze foto:

Stap 4: Teken de details van de afbeelding waar deze het meest nodig zijn. Je kunt ook kleine details toevoegen.

Stap 5: Breng met een stencil en een spons de cijfers aan met bruine en zwarte verf. Op deze foto hieronder zie je hoe je dit doet.

Stap 6: Met een kleiner stuk scheiden we de toekomstige doorschijnende laag. We schetsen de kleinere blanco met een potlood zoals weergegeven op de foto:

Stap 7: Om een ​​doorschijnende laag te creëren, meng je acrylvernis met de verf die we voor de achtergrond hebben gebruikt (1 deel verf en 1-2 delen vernis). We bedekken de cijfers meerdere keren met deze compositie. Het is niet nodig om het te overdrijven, de cijfers moeten zichtbaar zijn nadat ze met de compositie zijn bedekt. Zoiets als dit, zoals op de onderstaande foto:

Stap 8: Breng met behulp van het stencil de cijfers opnieuw aan, bovenop de oude cijfers. Laat ze drogen en bedek het oppervlak met craquelurelak maimery 753. Je moet het in twee lagen afdekken. Het effect zal meer beter zijn. We wachten tot het droogt en er scheuren verschijnen.

Stap 9: Nadat de vernis is opgedroogd, wrijf je de scheuren in de buitenste cirkel in met pastel grijs, en de binnenste cirkel met pastelkleuren Bruin. We wassen het oppervlak onder stromend water, drogen het en bedekken het met pastelkleurige spuitvernis.

Stap 10: Knip op een stuk papier een cirkel uit met een diameter die gelijk is aan de binnenste cirkel van de klok. Muren die erg dun zijn, moeten worden versterkt. Dit wordt een stencil, waardoor we de lijn met cijfers kunnen markeren met behulp van bitumenvernis. Het stencil zou eruit moeten zien als de onderstaande foto:

Stap 11: Breng bitumenvernis aan langs de rand van het sjabloon en breng ook vernis aan langs de buitenrand van de klok. Zoals weergegeven op de foto:

Stap 12: Met behulp van een omtrek versieren we het uiteinde met een driedimensionaal patroon. Verf het met de achtergrondkleur. Daarna bedekken we het met bitumenvernis. Het zou eruit moeten zien als de onderstaande foto:

Advies van ervaren vakmensen: deze stenciltechniek is nuttig in gebruik: het is snel, mooi en gemakkelijk!

Stap 13: Matte 6 keer acryl vernis horloge. Elke laag moet goed drogen. We plaatsen het klokmechanisme en selecteren de wijzers.
De klok in Shabby Chic decoupage-stijl is klaar. Je kunt je huis versieren met dit horloge of het cadeau geven aan je dierbaren of vrienden.

Armoedig chic(Engels shabby - versleten, shabby)– de naam van een stijl in interieur, decor, mode. De naam zelf kan letterlijk worden vertaald als ‘shabby glans’ of ‘shabby chic’, wat de essentie ervan weerspiegelt. Amerikaanse stijl verscheen eind jaren tachtig; de auteur is Rachel Ashwell. Rachel Ashwell). Ze begon aanvankelijk met het decoreren van oude meubels die ze op verkoop- en rommelmarkten had gekocht eigen huis. Na verloop van tijd verplaatste de hobby zich naar een nieuw niveau en begon de verkoop. Meubels gerestaureerd in zachte, lichte kleuren zijn erg populair geworden. In de loop van de tijd creëerde Ashwell een aantal accessoires in de bijbehorende stijl voor meubels; het assortiment breidde zich uit van theeserviezen tot textiel.
De shabby chic stijl werd sterk beïnvloed door de vintage stijl. Vintage (van de Franse vintage - wijn die vele jaren heeft gerijpt) - een richting gebaseerd op de combinatie van modern en oud in het interieur, en soms zelfs antieke voorwerpen. Shabby chic kan binnenstebuiten vintage worden genoemd, omdat het interieur in de shabby chic-stijl een soort protest tegen overmatige luxe suggereert.
De essentie van de stijl is dat meubels en interieurartikelen kunstmatig worden verouderd. Shabby-chic – shabby-chic. Items kunnen zowel oud als nieuw zijn, voornamelijk geschilderd in lichte pastelkleuren en op sommige plaatsen versleten, met delicate rozen of vogels, of helemaal zonder patronen, veel delicaat textiel, servetten, kussens, spreien, hoezen op stoelen en fauteuils.

Basiselementen van de Shabby chic stijl:
- gebruik van delicate pastelkleuren: kokend wit, kleur ivoor, zachtroze, lichtblauw;
- voorwerpen gebruikt ter decoratie moeten een versleten effect hebben - meerdere verflagen moeten zichtbaar zijn (alsof de tafel of kruk vele malen geschilderd is), patina;
— als ornamenten worden pastorale motieven gebruikt, die vergelijkbaar zijn met shabby chic en de “rococo”-stijl - rozen en engelen pastelkleuren;
- vergeet geometrische patronen! Alleen 'klassiekers van het genre' zijn acceptabel: dunne strepen of geruite patronen;
— handgemaakt wordt alleen aangemoedigd;
- gebruik van traditionele, hoogwaardige artikelen uit natuurlijke materialen.
Bloemen zijn een heel belangrijk onderdeel van deze stijl, vooral rozenknoppen. Overgebleven stoffen, oude lakens, oude gordijnen en andere stoffen kunnen allemaal worden gebruikt om jouw stijl te creëren. Gebruik ze voor kussens gestoffeerde meubels en geweven tapijten.


Bij decoupage is de shabby chic-stijl erg populair. Meubels, borden, dozen, spiegels en wandpanelen zijn in deze stijl gedecoreerd. Voor het werk worden verschillende verouderingstechnieken gebruikt, rokerige (schaduw) decoupage, volumetrische decoupage, minder vaak - decopatch, vergulden en blad, maar alleen als deze elementen de algemene betekenis van shabby niet overheersen: lichte kleuren met het voordeel van kokend wit, pastelaccenten, een gevoel van licht en ruimtelijkheid, romantiek, een zachte toets van de oudheid.



Shabby chic decorartikelen: ook antiek. Antieke klok, brons, vervaagde schilderijen in antieke lijsten, oude televisies, grammofoons, vazen, kandelaars, een antieke telefoon, diverse kleine voorwerpen uit vervlogen tijden, zelfs een roestig kolenijzer. Bloemen verlevendigen het interieur, maar dan weer in oude potten of zelfs dozen. Omdat het shabby chic interieur geen specifieke stijl uitdrukt, zullen de decoratieve items de items zijn waarvan de “veroudering” de door u gekozen stijl uitdrukt. Er kunnen oude landelijke items zijn, maar ook verschillende klassieke stijlen.

Hoe dan ook, je moet niet vergeten dat de shabby chic-stijl de voorkeur geeft aan een demonstratie van kwaliteit en goede smaak in alles. Shabby chic in het interieur is een combinatie van twee onverenigbare concepten: schoonheid en armoedigheid. De stijl is geïnspireerd op antiek en speelt met dezelfde antieke afwerking. De shabby chic-stijl is niet bang om gebreken te vertonen als gevolg van de meedogenloosheid van de tijd in relatie tot objecten, maar demonstreert dit integendeel openlijk. Verwar een shabby chic interieur niet met de woning van een rommelhandelaar. In de shabby chic-stijl wordt gebruik gemaakt van traditionele, hoogwaardige items gemaakt van natuurlijke materialen. De ouderdom van dergelijke items verhoogt alleen hun waarde.

Shabby chic ontwerp kan gewaagd worden genoemd. Deze interieurontwerpoplossing is niet voor iedereen geschikt, en zelfs dan wordt vaak één kamer of een thematisch gedeelte van het huis in deze stijl uitgevoerd in plaats van het hele appartement of huis. De shabby chic stijl is geschikt voor mensen met een artistieke inslag, makers, fotografen, schilders of studio's.

Shabby chic (shabby chic) ​​is een vorm van decoratieve kunst die een product de uitstraling geeft van oud antiek.

In de shabby chic-stijl wordt de voorkeur gegeven aan lichte, zachte, nobele pasteltinten. In de regel worden bloempatronen en engelen als patronen gebruikt, klassieke geometrische patronen in de vorm van een kooi en een dunne strook zijn acceptabel. De ‘shabby chic’-trend ontwikkelde zich in de jaren tachtig in Engeland. De oprichtster is ontwerpster Rachel Ashwell, die antieke meubelen op rommelmarkten kocht en daar haar decoratieve vaardigheden op toepaste. We besloten in de voetsporen van de grote ontwerper te treden, maar het onderwerp van onze creativiteit was dat niet oude meubels, maar integendeel, een zeer modern nachtkastje, dat al sinds mensenheugenis op ons kantoor staat en categorisch niet paste in het algemene stilistische concept van het interieur! We besloten twee vliegen in één klap te slaan en het hele proces van het transformeren van ons nachtkastje vast te leggen en het aan u te presenteren als een masterclass in shabby chic. Wij zijn van mening dat er niet zoiets bestaat dat weggegooid mag worden, je hoeft alleen maar te proberen uit te vinden hoe je het exclusief kunt maken. creatief pad!

Gebruikte materialen:

Acrylprimer

Acrylverf “Poedersuiker” (Decoupage School)

Acrylverf “Verbrande Omber” (Ladoga)

Acrylverf zwart (Acrylkunst)

Verf "Goud"

Verouderde bronzen verf

Penselen: stencil, brede platte borstelharen (voor verf), smalle borstelharen (voor verf), synthetisch (voor verf en lak)

Rond sjabloon

Decoratief element van acryl (patroon, twee handvatten)

Matte afwerkingsvernis op waterbasis(Ars-hobby)

Epoxylin Moment (kunststof epoxylijm voor het afdichten van gaten)

Lijm “Super Moment Pro”

Grof en fijn schuurpapier

Schuurpapier van nulkwaliteit

Een stuk was kaars

Schaar

Schroevendraaier

Nachtkastje "Before"

Eerst bereiden we het product voor op het werk. We schroeven onnodige metalen onderdelen los (handvatten, combinatieslot) en bedek de gaten met epoxylin. Laat het een dag drogen.

Laten we beginnen met de verwerking. Schuur het gehele oppervlak van het product met schuurpapier. Voor beschadigde plekken gebruiken we de grofkorrelige kant, voor de rest de fijnkorrelige kant.

Bedek met een brede borstel het hele oppervlak van het nachtkastje met acrylprimer. Laat een half uur - een uur drogen. We hebben vijf lagen primer aangebracht om het zo goed mogelijk te verbergen. Blauwe kleur, en ook om later minder verf te gebruiken. Voordat u de volgende laag primer aanbrengt, moet u ervoor zorgen dat de vorige laag droog is en het oppervlak licht schuren met schuurpapier met een korrelgrootte van nul.

We bedekken de beoogde gebieden van toekomstige "veroudering" (in de regel zijn dit de hoeken en het uiteinde van het product) met "Burnt Umber" -verf en laten 30 minuten drogen.

Laten we beginnen met het schilderen van het product. In eerste instantie bedekken we de gewaxte oppervlakken met verschillende lagen witte verf, en daarna bedekken we het hele oppervlak van het nachtkastje met verf, waardoor de toon gelijkmatiger wordt. Vergeet niet dat u, voordat u de volgende laag aanbrengt, moet wachten tot de vorige is opgedroogd (20-30 minuten).

Nadat het product volledig is opgedroogd, bewapenen we ons met fijnkorrelig schuurpapier en wrijven we de eerder geverfde gebieden lichtjes met bruine verf, waardoor een "verouderingseffect" ontstaat.

Laten we beginnen met het stencil.

Sjabloonmaterialen

We bevestigen het stencil op het oppervlak met tape. Breng zwart aan met een vloeiende beweging acrylverf met een stencilpenseel op de tekening aanbrengen. Wanneer u klaar bent met schilderen, verwijdert u het sjabloon onmiddellijk en zorgt u ervoor dat u het ontwerp niet vasthoudt of uitsmeert. Laat 30 minuten drogen.

Laten we ons voorbereiden decoratieve elementen. Bedek het oppervlak in eerste instantie met aarde.

Nadat de primer is opgedroogd (15 minuten), bedek het oppervlak met zwarte verf. Laat 20-30 minuten drogen.